Что такое репродукции картин: Чем отличается копия картины маслом от репродукции?
Чем отличается копия картины маслом от репродукции?
В этой статье предлагаю разобраться с терминами — что есть репродукция, а что копия картины маслом. Начнём с того, что украшать свой дом — желание, присущее человечеству на протяжении всей его истории, начиная с наскальной живописи. Картины в доме всегда были признаком хорошего вкуса, интеллигентности, духовности и причастности хозяев к миру искусства.
Нас восхищают и привлекают внимание множество шедевров живописи, но любоваться ими ежедневно у нас нет возможности: произведения искусства либо представлены в галереях и музеях и не продаются ни за какие деньги, либо находятся в частных коллекциях.
Однако выход есть, и не один!
Современный мир движется вперед и технологии проникли во все сферы жизни не обошли они и высокое искусство. Самый быстрый способ получить шедевр это заказать его репродукцию.
Рассмотрим плюсы и минусы. Методом репродукции живописи принято называть способ печатного воспроизведение картины.
Примеры нанесения пигмента при печати.
К тому же этот вариант довольно бюджетный.
Из этого следует мысль — почему же до сих пор существуют профессиональные художники копиисты. Почему до сих пор на их ремесло существует спрос?
Чтобы ответить на эти вопросы рассмотрим второй способ заполучить шедевр — это ручная работа мастера: написание живописи с нуля маслом. Основное преимущество перед печатью — живой мазок краски, ведь чтобы добиться той глубины светотени, добиться объёма, который создал автор шедевра, необходимо нанести десятки слоев полупрозрачной масляной краски, просушивая каждый предыдущий. При печати же машина прокатывает один слой пигментов и как бы точно не была воспроизведена картина она будет плоская и не живая, свет не будет играть на ней.
Кроме того диапазон картин, которые можно напечатать лимитирован. Так как годных для печати файлов фотографий картин ограниченное количеств. А качественные музейные файлы не так просто раздобыть и, как правило, они также довольно дорого стоят.
При этом профессиональный живописец способен воспроизвести любую картину.
Мастер владеет техникой и, кроме того, проводит дополнительную работу, изучая другие произведения автора и его приемы. Безусловно, заказывая картину у художника-копииста, следует приготовиться ждать, так как это кропотливый труд, требующий времени не только на саму работу, но и на весь технологический процесс. Как правило написание картины на заказ занимает от трёх недель до полутора месяцев. Ну и такая ручная работа стоит дороже быстрой работы станка по печати репродукций.
Таким образом у нас есть главное — это выбор!
С уважением, Катерина Петровская.
Репродукция или копия: что лучше?
Все, что не является оригинальным, мы привыкли называть копиями. И сегодня я хочу поделиться с вами своими соображениями по поводу того, когда в стремлении утолить вашу жажду к прекрасному есть смысл заказывать копию полюбившегося шедевра, а когда можно обойтись репродукцией.
Представьте себе буквально на секунду… Вы в Эрмитаже или в Лувре. Британский музей в Лондоне для этих целей тоже вполне подойдет! Итак, Вы стоите перед каким-то шедевром и трепещете словно эльф, желая заполучить его на свою стенку! Но у вас в кармане нет нескольких миллионов долларов, поэтому о венце творения вам остается только мечтать!
И тут у вас два очевидных способа избавления от тоски:
1. Можно приобрести репродукцию полюбившейся картины, которая максимально точно визуально воссоздаст выбранный Вами шедевр.
Любой современный принтер без проблем и эмоций всего за несколько минут распечатает любую Вашу прихоть почти на любом носителе!
Притом именно репродукция – самая точная, механическая, а потому быстрая и доступная альтернатива обладанию мировым шедевром!
2. Можно обратиться к художнику, который воспроизведет тот или иной шедевр вручную.
Ценность таких работ в том, что в процессе их создания не используется никаких машин и компьютерных технологий. Но это же одновременно и является главным их недостатком.
В отличие от репродукции копия «допускает» погрешности в оттенках, построении мазков, отражает эмоциональное и чувственное видение художника. Вместе с ней вы получаете фейерверк эмоций!
К слову сказать, копии делятся на три группы: аутентичные, вольные и компилятивные.
Аутентичные копии выполняются непосредственно с подлинника — чаще всего в музеях и в реставрационных мастерских. Они максимально точно воспроизводят его, и при должной сноровке мастера их непросто отличить от оригинала даже опытному искусствоведу.
Это высокопрофессиональное исполнение, которое в среде знатоков ценится очень высоко.
Вольные или творческие копии выполняются с репродукций и фотографий. В силу этого цветопередача на картине может отличаться от оригинала, многое зависит и от качества подсобного материала. Но зато творческие копии очень распространены и вполне доступны по цене.
Компилятивные копии создаются по мотивам картины художника с привнесением туда своих собственных гениальных идей и находок, по сути это такая разновидность творческой копии.
Важно помнить, что поскольку копия создается живым человеком, точность воспроизведения оригинала очень зависит от степени мастерства художника! Чем опытнее маэстро, тем ближе к оригиналам его Рубенс и его Рафаэль.
Чаще всего рукотворная копия шедевра соответствует оригиналу не в полной мере. Современный художник, если он, конечно, не аферист, не стремится да и обычно не может в точности передать всю игру цвета, оттенков, последовательность наложения красок, наличие особенных штрихов, использованных маститым мастером.
Кроме того, разнятся и свойства пигментов, из которых изготовлены краски. Состав масляных красок претерпел сильные изменения за последние 100 лет. В связи с этим я очень советую посмотреть несколько выпусков уникального в своем роде проекта ВВС «Всё или ничего» (я смотрела его на TRiCKе покуда мне его не отключили).
В общем, делая выбор в пользу копии, вы получаете вместе с ней еще и эмоции художника, которые вложены им в его «детище» во время работы над картиной! Поэтому если для вас главное в картине живость, душевная экспрессия, а не механическая точность воспроизведения, смело выбирайте копию!
О т
Картина или репродукция? | Журнал Ярмарки Мастеров
Человек часто делает выбор; масло или маргарин, BMW или Лада, кожа или кожзам… и т.д. Этот список каждый может продолжать сколь угодно долго. Моя задача, высказать мнение, и если мой совет будет полезен для человека при его выборе, я свою задачу буду считать выполненной.
Итак, что же такое картина?
На мой взгляд, картина – это завершённый творческий акт, сформированный художественный образ, родившийся из особенностей восприятия художником «внешнего мира» и собственного «мира внутреннего».
Достаточно большое количество людей желает иметь копии известных художников, но данный процесс чрезвычайно трудоёмкий, и сложно реализуемый. Создание авторской копии, помимо сложности реализации, займёт много времени и если данный вопрос также важен, то конечно, ни какой художник не сделает вам отличную работу за один-два дня. Если вы для себя решили, что вам нужна работа известного художника и у вас нет денег для оплаты художественной копии, или же нет времени ждать её создания, то приобретение репродукции- это оптимальное решение данной ситуации.
Если человек перед выбором «а что купить в подарок»? На мой взгляд, здесь 50/50. Маленький бюджет, либо нет времени искать, или же и то и другое, тогда снова репродукция картины. Если же в запасе от 2 недель и более, и бюджет позволяет, то здесь я бы советовала подумать именно об авторской работе.
Я уверена, что картины способны видоизменять окружающее пространство, дом, офис…любое иное помещение оно становиться законченным, или если так можно выразиться оформленным пространством, в нем появляется ощущение уюта и комфорта. В своей практике я часто встречала случаи, когда помещение и собственные ощущения от нахождения в нем принципиально отличались «до» картин и уже после того, когда они грамотно дополняли дизайн интерьера.
Немного о моих репродукциях:
Авторская оригинальная репродукция (принт, печать) картины на хлопковом холсте.
Печать авторской репродукций производится на высокохудожественном профессиональном оборудовании с файлов высокого разрешения.
Современный способ печати позволяет сохранять отличную цветопередачу, текстурность и стойкость оттенков.
Все принты максимально приближены к оригиналам картин.
По желанию заказчика принт можно натянуть на раму и оформить в багет.
Так же можно заказать холст с галерейной натяжкой на подрамник, с боковой пропечаткой. Не требует обязательного оформления в раму.
Каждая репродукция подписана мной лично.
Все права на использование изображения принадлежат автору.
Если у вас возникли вопросы, пишите, я всегда буду рада помочь и проконсультировать. Мои картины вы можете посмотреть здесь https://www.livemaster.ru/skromova
Спасибо, что уделили мне время!
Картины и постеры для интерьера отличного качества. Доставка.
Картины и постеры для интерьера являются одним из самых эффективных способов оформления помещений. Хотя бы потому, что они имеют одно очень важное качество, которое выгодно отличает их от других способов декорирования.
Картины и постеры способны не только создавать определенный стиль в дизайне интерьера, но и вносить определенное смысловое содержание в атмосферу вашего дома в зависимости от того, какого жанра и стиля вы их используете. Именно поэтому такой вид оформления интерьеров довольно популярен, особенно среди людей думающих и умеющих ценить искусство в разных его проявлениях. Наверное Вас тоже можно отнести к этой категории, поскольку интересуетесь этой темой. С чем мы Вас и поздравляем!
Но где можно приобрести качественную картину на натуральном холсте, эффектную модульную картину или стильный постер?
Вариантов может быть много. Например, в надежном интернет-магазине, специализирующемся на этой продукции. Вам будет предложено огромное количество продукции в разных жанрах и стилях от самого известного производителя интерьерных картин — московской фирмы Artwall. Доставка по всей России без предоплаты. Скидки 30%.
Почему мы предлагаем Вам продукцию именно этого производителя?
Причин несколько:
- Мы уверенны в профессионализме коллектива этой фирмы, так как они успешно занимаются изготовлением интерьерных картин около 15 лет.
- Качество продукции неизменно высокое, так как используются только натуральный холст и качественная фотобумага.
- Печать производится с использованием экосольвентной технологии, дающей возможность получать изображение, устойчивое к внешним воздействиям, таким как влага, солнечные лучи. Дополнительно производится покрытие специальным защитным лаком.
- Точность изображения и цветопередача при такой технологии получаются отличными.
- По желанию заказчика может использоваться фактурный гель, подчеркивающий мазки кисти художника. В этом случае копию картины почти невозможно отличить от подлинной.
- Для изготовления рам используется багет собственного производства из натурального дерева.
- Отправка готовых изделий производится по всей России наложенным платежом, то есть без финансовых рисков для заказчика.
Приведенные доводы достаточно убедительны для того, чтобы отдать предпочтение профессионалам из российской фирмы Artwall.
Кстати, не многие могут с уверенностью сказать, а чем же собственно отличаются картины от постеров.
Поэтому пока вы окончательно не определились с выбором, давайте попробуем разобраться с этим вопросом.
Содержание статьи:
Так в чем же состоит принципиальное отличие картин от постеров?
Возможно, я вас огорчу, если скажу, что дать конкретный ответ на вопрос чем отличаются картины и постеры для интерьера друг от друга достаточно сложно по нескольким причинам. Но я все-таки попробую.
Дело в том, что в настоящее время эти два понятия в изобразительном искусстве несколько размылись и смешались. Причем не столько специалистами в этой области, а в большей степени теми, кто использует этот способ декорирования интерьеров. Появилось даже такое понятие как интерьерные картины, которое на бытовом уровне включает в себя копии картин, репродукции картин, постеры, модульные картины, которые по сути своей тоже являются постерами. То есть люди приобретают любое творение из выше перечисленных и называют это картиной, особо не заморачиваясь при этом терминами и определениями.
И это вполне допустимо, если вы всего лишь собираетесь преобразить интерьер комнаты, а не приобрести ценное произведение искусства как истинный знаток живописи.
Тем не менее, давайте попробуем разобраться в каждом из этих видов более детально, если вам интересно иметь об этом представление.
Копии картин художников
Под копией картины следует понимать только ту, которая выполнена в тех же размерах и в той же технике с соблюдением всех нюансов цветопередачи, что и оригинал. На самом деле это достаточно непростая работа, как может показаться.
Многие, даже всемирно известные художники, начинали свою творческую деятельность с копирования работ великих мастеров живописи и не считали это чем-то зазорным. На самом деле талантливо выполненная копия тоже имеет свою ценность, как материальную, так и художественную.
Создание копии известной картины Винсента Ван Гога «Звездная ночь»Любая другая копия картины, то есть имеющая другие размеры, существенные отличия в технике и точности написания будет являться репродукцией.
Репродукции картин
Репродукции картин существуют двух видов. Первый, как уже было сказано, это выполненные рукой художника, вольно копирующего какую-нибудь картину известного автора.
Написание заключенным рукописной репродукции всемирно известной картины «Мона Лиза»Ко второму виду относятся репродукции, изготовленные с использованием различных современных технологий. Самой распространенной из них является печатание на специальном холсте с помощью плоттера. Репродукции и того, и другого вида могут быть достаточно качественными, если для их изготовления используются натуральные материалы. Имеются в виду натуральный льняной или хлопковый холст для полотна картины, а также натуральное дерево для рамы.
Подвидом печатных репродукций являются так называемые лимитированные арт-принты. Это репродукции картин художника, которые печатаются на плоттере с разрешения автора небольшим тиражом. На них автор часто ставит свою подпись, что повышает художественную ценность и престиж такой репродукции.
Кроме этого такие репродукции покрываются специальным защитным лаком, а при желании заказчика и фактурным гелем, имитирующим мазки художника. Поэтому такие репродукции мало чем отличаются от оригинала. При условии, конечно, что их изготовлением занимаются профессионалы. Одним из таких изготовителей является фирма Artwall, с продукцией которой можно познакомиться в разделе Магазин картин на этом сайте.
Вот несколько примеров таких картин, являющихся качественными репродукциями работ известных художников.
Печатная репродукция картины Перова В.Г. «Охотники на привале»Печатная репродукция картины И.И.Шишкина «Первый снег»Репродукция картины И.К. Айвазовского «Бриг Меркурий, атакованный турецкими кораблями»Важно заметить, что у этого производителя имеется собственная багетная мастерская, поэтому вы заранее можете выбрать раму для репродукции, которая будет в наибольшей степени подходить к картине. А предлагается на выбор их более ста, причем все из натурального дерева. Это имеет значение хотя бы по той причине, что они не деформируются со временем в такой степени как пластмассовые.
Постеры
В начале статьи мы задались вопросом, чем принципиально отличаются картины от постеров. О картинах и их всевозможных копиях мы уже поговорили. Осталось только определиться с понятием постера.
Давайте для начала приведем определение, которое дает этому виду печатной продукции Википедия. Постер — художественно оформленный плакат, используемый для рекламных или декоративных целей.
Это действительно было так в то время, когда постеры только появились и быстро нашли широкое распространение. В настоящее время качественно выполненные постеры существенно отличаются от первоначального определения как содержанием, так и используемыми материалами. Для их изготовления используется не только качественная плотная фотобумага, но и натуральный холст, который применяется для печати репродукций картин. Для изготовления багета тоже могут использоваться качественные материалы, такие как натуральное дерево. Так что в этом смысле современные постеры значительно приблизились к картинам.
Теперь давайте все-таки поговорим о том, чем принципиально отличаются картины и постеры для интерьера. На этот счет существуют разные суждения. Есть сторонники того, что любые печатные репродукции являются постерами. Мне такая позиция кажется не совсем верной. Отличие должно состоять не в форме, а в содержании. То есть, если это печатная копия картины, созданной рукой художника, то это репродукция и ничто иное.
А что же тогда является постером?
Более логично было бы исходить из того, что для изготовления постеров используются изображения, полученные при помощи различных современных технологий и компьютерных программ, а не созданные рукой человека. Именно по этой причине постеры отличаются значительно большим разнообразием стилей и тематик в отличие от картин и их копий. Оформляются постеры тоже более произвольно, нежели классические картины. Чаще всего без использования багета, а просто натягиваются на подрамник.
Они могут быть как сдержанными в жанре натюрморта, так и очень смелыми, например в стиле абстракционизма.
По этой причине постеры могут выглядеть в интерьере более креативно и современно. Это дает возможность легко подобрать постер к конкретному помещению, в котором он будет выглядеть органично с другими элементами декора.
Кстати, достаточно качественные картины и постеры для интерьера изготавливает фирма ProCanvas. Так что вполне можете воспользоваться их услугами, если тема декорирования интерьера вам интересна. Кроме картин и постеров они предлагают также печать портретов на натуральном холсте по вашей фотографии. Помещенное изготовителем в хорошо подобранную раму, такое изделие смотрится очень неплохо.
Модульные картины
Модульные картины по сути своей тоже являются постерами. А получили собственное название благодаря оригинальному виду и высокой популярности в настоящее время.
Отличие модульной картины от традиционного постера состоит в том, что ее изображение нанесено не на цельное полотно, а разбито на сегменты или, другими словами, модули.
Смотрятся такие картины очень необычно и современно. Изображения используются при этом разнообразные и порой очень неожиданные. Поэтому есть большой простор для фантазии.
Важное преимущество модульных картин состоит в их зрительной легкости, воздушности. Даже при внушительных размерах они не выглядят громоздкими, в отличие от традиционных картин, облаченных в массивные рамы. Поэтому их легко размещать в любом помещении, даже очень небольшом. И выглядеть при этом они будут достаточно гармонично.
Кроме этого, правильно подбирая форму модульной картины, можно визуально изменять геометрические размеры комнаты. Так широкая, горизонтально расположенная модульная картина, как бы расширяет пространство. А вот расположенная вертикально делает потолки более высокими.
Вот несколько примеров модульных картин.
Как видите, эта модульная картина идеально подходит под цветовую гамму комнаты, поэтому такой интерьер выглядит очень гармонично.
Необычная модульная картина с грациозным оленем на первом плане.В данном случае модульная картина подбиралась под цвет мягкой мебели, расположенной в комнате. И сделано это довольно удачно.
Модульная картина в черно-белых тонах в сочетании с красным выглядит очень элегантно.Кстати, не следует воспринимать черно-белую картину как что-то неполноценное. В определенных случаях именно такое дополнение к интерьеру выглядит наиболее предпочтительно.
Очень динамичный и эффектный сюжет для модульной картины.Такая модульная картина имеет высокую энергетику и рассчитана в первую очередь на столь же энергичного обладателя этой комнаты.
Модульная картина с японскими мотивами существенно оживляет интерьер кухни.Такая модульная картина удачно подчеркивает яркие тона кухни, задает тон, поднимает настроение.
Как видите, при помощи таких не очень дорогих средств можно значительно оживить интерьер, сделать его более оригинальным.
Надеюсь, мне удалось дать вам более детальное представление о том, что собою представляют картины и постеры для интерьера и чем они отличаются друг от друга. Более полная информация о том, что же следует считать постером, а не каким-либо другим видом интерьерных картин, находится в этой моей статье.
Подробнее прочесть о том, что можно выбрать для декорирования интерьера вашего дома, вы можете в статье Купить картину для интерьера.
Автор: Александр Ткаченко
как и где они изготавливаются, обзор спроса на репродукции
Часто во многих журналах и каталогах, выпускаемых музеями, можно увидеть репродукции известных картин художников. Кажется, что сделать их совсем несложно, достаточно лишь иметь фотоаппарат и минимальное оборудование. Однако это совсем не так, чтобы сделать качественную репродукцию, требуется множество специальной аппаратуры, а также некоторые знания и навыки.
Стоит подробнее разобрать вопрос о том, как же изготавливаются копии картин и что для этого нужно.
Что такое репродукция?
Для начала нужно разобраться, что представляет собой понятие «репродукция». Репродукция – это воспроизведение оригинала предмета искусства различными путями. К ним относятся фотография, копирование или ручное воспроизведение. Основная цель такой деятельности – это максимальная передача информации о предмете искусства и о его внешнем виде, а также сохранение подлинности объекта.
Чаще всего создаются репродукции картин. Однако в такой деятельности есть множество нюансов, например, нужно использовать определенную технику настройки освещения, чтобы свет падал на картину равномерно. Только таким образом все цвета и оттенки будут наиболее точно переданы на репродукции. Также важно уметь правильно настраивать баланс белого цвета. Помимо этого, специалист, создающий репродукции известных картин художников, должен знать некоторые нюансы таких наук, как светотехника, физика и экспонометрия.
Существует также и факсимильная репродукция – это такая, которая точно воспроизводит не только содержание объекта, но и все его характерные особенности.
Как выполняется репродукция?
Конечно же, изготовление копии – это нелегкий труд, где важно учитывать множество факторов. Чтобы создавать репродукции известных картин художников качественно, необходимо владеть некоторыми техниками и соблюдать определенную последовательность этого процесса.
Сам процесс создания можно условно разделить на 3 основных этапа:
- Анализ оригинала.
- Коррекция полученной информации.
- Синтез репродукции.
Основная задача каждой стадии процесса состоит в том, чтобы преобразовать входную информацию так, чтобы она была пригодна для использования на следующей стадии. Если синтез может быть проведен на основе первичных данных, полученных при анализе, то стадия коррекции может полностью отсутствовать. Она представляет особый интерес тем, что на этом этапе информация не всегда представляется в изобразительном виде.
Здесь она может описываться математическими моделями, функциями и другими способами. На выходе, то есть на этапе синтеза, опять же получается изображение. Результатом этих трех этапов и является получение качественной репродукции.
Современные техники выполнения репродукций
Теперь стоит рассказать о том, как именно изготавливаются репродукции известных картин художников. Это очень интересная технология, в которой используется специальная аппаратура. Конечно, иногда репродукция делается вручную художником, однако в большинстве случаев применяется интерьерный принтер для печати широкоформатных материалов. Чаще всего копии делаются в музейных фондах, поскольку там хранятся оригиналы картин.
У печати на холсте есть свои характерные особенности, она заметно отличается от обычной. С помощью такой технологии специалисты выполняют удивительно точные копии произведений искусства. Главное отличие холста – это его особенная фактура, поэтому репродукции, созданные на нем, гораздо точнее передают черты оригинала.
Они могут радовать любителей искусства на протяжении долгого периода времени, поскольку производители пигментных чернил дают гарантию цветных отпечатков на 75-100 лет.
Многие мастера до сих пор изготавливают копии картин вручную, это действительно очень трудоемкий процесс. Такая репродукция может стоить гораздо дороже, чем печатный вариант.
Пользуются ли репродукции популярностью сейчас?
Итак, был рассмотрен процесс изготовления копий, а также техники их выполнения. Теперь стоит поговорить о том, популярны ли в наше время репродукции и где они используются. В первую очередь их создают музеи и галереи, это требуется для формирования каталогов экспонатов, а также для выпуска различных печатных материалов.
Во-вторых, репродукции всегда были популярны и среди обычных людей. Многие ценители любят смотреть на определенные картины, а какие-то из них им даже хочется иметь у себя дома. В этом случае на помощь приходят именно репродукции, ведь приобретение оригинала зачастую невозможно, и что немаловажно, не по карману.
Особой популярностью пользуются репродукции русских художников. Больше всего заказов по изготовлению копий художественных работ приходится именно на них. Интересно, что чаще всего люди заказывают полотна известного русского художника И. И. Шишкина, а в частности «Утро в сосновом лесу». Конечно же, такую известность картины легко обосновать, ведь ее часто используют в рекламных целях.
Самые приобретаемые репродукции
Как оказалось, репродукция картины «Утро в сосновом лесу» — далеко не единственный лидер среди приобретаемых копий. Популярностью пользуются картины не только русских художников, но и зарубежных. Например, одно из самых популярных полотен — репродукция «Моны Лизы» известного итальянского художника Леонардо да Винчи. Эта картина привлекает взгляды ценителей искусства уже много веков. Хорошо выполненная репродукция также позволяет наслаждаться неповторимой красотой картины.
Также, помимо Шишкина, многие хотят приобрести репродукции Серова, особенно после прошедшей минувшей осенью выставки, посвященной 150-летию художника.
Когда и как появилась репродукция картин?
Потребность в копировании картин появилась вместе с зарождением живописи и изобразительного искусства. Людям всегда хотелось приобрести понравившееся полотно, однако не всегда существовала такая возможность, ведь желающих много, а оригинальный предмет искусства всего лишь один. Долгое время, до конца XIX века, существовал единственный способ создания репродукций – вручную. При создании качественных копий чаще всего использовались разные техники эстампа. Затем получившиеся картины дорабатывались различными красками до почти полного сходства с оригинальной работой.
великие русские художники и не только
Существует мнение, что репродукции великих картин хорошо выглядят только в интерьере, выполненном в барокко или классическом стиле. Но это не так. В некоторых интерьерах трудно обыграть современный арт, но репродукции классиков часто встречаются в лофтах и квартирах с минималистичным дизайном.
Способы создания репродукций
Человеку, решившему украсить квартиру копией картины классического художника, нужно знать особенности создания этих интерьерных декораций.
Создать репродукцию можно несколькими способами:
Во-первых, интересующее вас изображение можно заказать у мастера, который напишет ее своей рукой. Это дорогой способ, который подойдет тем, кто любит и ценит «живое» искусство. Однако всегда есть вероятность, что у художника не получится сделать точную копию.
Во-вторых, картину можно распечатать на холсте. При близком рассмотрении будет видна машинная печать, но изготавливаются такие репродукции быстро, а стоят недорого. К тому же копия будет точной.
Третий способ совмещает предыдущие. Картина печатается, но вслед за этим подвергается ручной обработке. Благодаря этому картина выглядит более объемной и похожей на оригинал. Использование современных красок и лака позволяет рисунку дольше сохранять свои качества даже под прямыми солнечными лучами и при повышенной влажности. Цена в таком случае будет ниже, чем полноценная ручная работа.
Самые популярные произведения
Художников много, но только некоторые из них заслужили популярность у современных дизайнеров.
Яркие цвета, универсальные и эмоциональные сюжеты помогают искусству прошлых столетий оставаться актуальным.
Винсент Ван Гог
Известность Ван Гога неожиданно получила второе дыхание в прошлом десятилетии благодаря фильмам и книгам о жизни автора. Теперь его картины украшают дома любителей искусства по всему миру. В большинстве работ художник использовал уникальные сочетания цветов, которые прекрасно вписываются в современные интерьеры, а также многим нравится его необычный стиль. Самые популярные картины Ван Гога — «Автопортрет», «Звездная ночь» и «Цветущие ветки
репродукций картин маслом — секрет доступного масла
Репродукции ручной росписи маслом — отличный способ создать стильный дизайн, а за репродукцию картины маслом вы заплатите лишь небольшую часть стоимости аналогичных картин в галерее. Узнайте больше о репродукциях масляных картин и о том, как вы можете улучшить характер и красоту своего дома.
Искусство — один из самых невероятных аспектов человеческой культуры.Только у нас есть возможность захватить наше воображение и восприятие мира и поместить это на постоянный носитель, например, холст. Картина маслом затем может быть разделена с другими, чтобы любить и наслаждаться. В мире так много прекрасных произведений искусства, но большинство из них размещено в музеях и галереях по всему миру, где многие люди не имеют возможности их увидеть. Однако сейчас многие талантливые художники запечатлевают красоту этих шедевров, и широкой публике предоставляется возможность купить эти картины маслом по доступной цене.Как? С помощью захватывающего метода воспроизведения масляной живописи.
Что такое репродукция картины маслом?
Репродукция картины маслом — это по сути воссоздание шедевра нового художника. Как следует из названия, эти изделия созданы масляными красками на холсте. Поскольку это репродукции картин, написанных маслом, они значительно более доступны по цене, чем оригиналы.
Вместо миллионов долларов вы можете заплатить меньше ста долларов.
Возможно, самое лучшее то, что вы не покупаете изготовленную копию картины.Вы не заказываете массовое искусство. Каждая репродукция картины маслом создается вручную настоящими художниками и художниками, прошедшими специальную подготовку, чтобы они могли тщательно и точно воссоздать работы таких уважаемых художников, как Винсент Ван Гог, Клод Моне, Пабло Пикассо и другие. Каждое произведение может быть репродукцией, но оно также уникально с небольшими отличиями, внесенными разными художниками.
Причины выбрать репродукцию картины маслом
Еще одна удивительная особенность этих репродукций масляных картин — это то, что они имеют отличную текстуру.Картина маслом четкая, ясная и живая на холсте. Репродукция картины маслом создает захватывающее дух законченное произведение искусства, которое станет центром внимания или началом разговора в любой комнате.
Есть огромное разнообразие репродукций масляных картин на выбор.
Если у вас есть любимый художник, вы сможете приобрести репродукцию его картины маслом. Практически все работы классических мастеров можно воссоздать. Даже масштабные произведения искусства можно переделать в виде небольшой масляной картины для демонстрации в вашем доме.Вы можете попросить художника создать картину маслом из фотографии, которую вы прислали. Представьте, что вы вешаете репродукцию вашего семейного портрета маслом над камином.
Независимо от того, почему вы покупаете репродукцию картины маслом, потому что картина напоминает вам об особом месте или потому, что она оживляет вашу комнату цветом, индивидуальностью и жизнью, вам понравится иметь вашу собственную репродукцию картины маслом на дисплей для вас, чтобы вы могли наслаждаться 24/7.
Итак … пришло время снять бархатного Элвиса и собак, играющих в покер, и заменить их великолепными репродукциями картин маслом! Получите дорогой внешний вид оригинальных произведений искусства, не платя при этом больших денег.
Art Smart Decor был создан, чтобы предоставить людям простой способ позволить себе прекрасные произведения искусства. Если вы ищете что-то живое с индивидуальностью, может быть, немного странное, или просто что-то, что затрагивает ваше сердце, подумайте об украшении раскрашенными вручную, доступными репродукциями картин маслом. Они также отлично подходят для подарков на праздники, свадьбы, выпускные, юбилеи или любой особый случай.
Источник: Бесплатные статьи от ArticlesFactory.com
Марси создала Art Smart Decor, чтобы помочь своим клиентам получить доступные картины маслом для украшения своих домов. Как агент по недвижимости, она построила множество домов и всегда получает запросы по поводу произведений искусства, которые она использует. Чтобы увидеть, как можно получить потрясающий вид в своем доме за небольшую часть того, что вы заплатили бы в галерее, посетите сайт artsmartdecor.com.
Репродукции картин и репродукции Часто задаваемые вопросы
Как вы создаете свои картины?
Картины маслом, расписанные вручную
Мы стремимся создавать только картины музейного качества.
Мы не предлагаем разные уровни качества, как студии низкого качества на Дальнем Востоке. Мы — небольшая команда художников, получивших академическое образование в соответствии с европейскими стандартами, и мы никогда не идем на компромисс в отношении детализации и качества наших картин. Наши репродукции картин полностью расписаны вручную масляными красками на холсте. Каждый из нашей команды художников — специалист своего дела. Некоторые из них наиболее искусны в воспроизведении картин эпохи Возрождения, другие имеют близость к стилям барокко и рококо, а третьи — специалисты по импрессионизму.Это позволяет нам воссоздать не только точные детали оригинальной картины, но также стиль и технику каждого старого мастера. Конечно, эти возможности могут быть достигнуты после многих лет обучения и опыта, и мы можем смело утверждать, что наша студия TOPofART имеет лучшую репутацию на рынке.Жикле Художественная печать на холсте и бумаге
Мы используем новейшие системы печати, чтобы гарантировать высочайшее качество произведений искусства, напечатанных TOPofART.
В наших принтерах используется 12 цветовых систем, благодаря которым печать поднялась на новый уровень качества, надежности и долговечности. Чрезвычайно маленький размер капель и самый широкий доступный цветовой диапазон помогают нам получать чрезвычайно реалистичные цвета и мелкие детали. Состав чернил полностью безопасен и экологически безопасен, а срок службы отпечатков без каких-либо изменений цвета составляет более 100 лет.Можно ли обрамить картину, которую я выбрал?
Мы предлагаем широкий выбор рамок, подкладок и матов для вашей художественной печати Giclee Art Print.Они могут удовлетворить требования любого стиля интерьера. Что касается материала, наши оправы изготовлены из дерева или полистирола и изготовлены на лучших итальянских фабриках в соответствии с последними тенденциями дизайна и стиля.
Из-за ограничений по почте мы оформляем картины только максимальной длиной 71 см или 28 дюймов. По этой причине инструмент обрамления появляется только для картин, подпадающих под эти ограничения формы.
Мы оформляем только художественные репродукции на холсте или бумаге, но не репродукции нарисованных вручную картин.Картины маслом — дорогая продукция, и риск повредить натянутую на раму картину довольно высок.
Заказать рамку, подкладку и мат для определенного типа произведения искусства чрезвычайно просто: вы просто следуете инструкциям, когда появляется возможность для обрамления.
После заказа репродукции в рамке она растягивается на подрамнике, а затем покрывается специальным УФ-лаком. Выбранный вами внешний каркас устанавливается на натянутом полотне.С обратной стороны монтируется подвесная система. Когда вы получите картину в рамке, ее можно будет повесить на стену.
Здесь вы можете узнать больше о принципах обрамления произведений искусства.
Как заказать картину размера, отличного от предложенного вами?
Картины маслом, расписанные вручную
Многие веб-сайты, торгующие репродукциями картин, предлагают стандартные размеры, которые не имеют ничего общего с пропорциональными размерами оригинальной картины.
Наша политика полностью противоречит этому: мы предлагаем наши репродукции раскрашенных вручную картин в размере оригинала или в размере, точно пропорциональном оригиналу. Если вы хотите, чтобы размер вашей картины отличался от предлагаемого нами, вы можете заполнить эту контактную форму и описать нам свой запрос.
Художественные репродукции Жикле на холсте и бумаге
Когда вы открываете подробную веб-страницу каждой картины на нашем веб-сайте, вы увидите инструмент для изменения размера с фиолетовыми стрелками вверх и вниз.Если какая-либо из стрелок серая и неактивна, то это максимально возможный размер, до которого картина может быть напечатана. Помните, что мы обрамляем картины максимальной длиной 71 см или 28 дюймов. Для любого размера выше этого варианта для картины в рамке не существует.Как будут отправлены мои картины?
Для доставки наших картин мы пользуемся услугами общепризнанных и всемирно известных курьерских компаний. Предлагаем онлайн-отслеживание отправлений.
Вам будет отправлен номер для отслеживания на вашу электронную почту, как только ваша картина будет отправлена.Все репродукции произведений искусства без рамок отправляются свернутыми и помещаются в защищенные почтовые тубы.
Все картины в рамах отправляются в картонной упаковке с дополнительными протекторами для углов.
Мы не практикуем отправку на абонентские ящики, поэтому вам необходимо будет указать физический домашний или рабочий адрес, на который будет осуществляться доставка.
Сколько будет стоить доставка моей картины?
Стоимость доставки зависит от нескольких параметров.Самый главный параметр — оформлена картина или нет. Затем следует вес груза и, наконец, пункт назначения, в который оно должно быть отправлено.Вы можете проверить стоимость доставки, добавив выбранные картины в корзину, где вы сможете использовать инструмент расчета стоимости доставки и налогообложения.
Сколько времени уйдет на создание моей картины?
Ручная роспись маслом
Ручная роспись Репродукции картин не следует делать в спешке.
Им нужно время, чтобы добиться необходимой точности и высокого качества. Им также нужно время, чтобы полностью высохнуть перед отправкой. Нам нужно от 2 до 10 недель с момента получения заказа до момента подготовки картины к отправке. Продолжительность работы варьируется от картины к картине и зависит в основном от сложности и в меньшей степени от размера. Наше подтверждение того, что мы получили ваш заказ, будет сопровождаться информацией о времени, которое нам понадобится для создания картины.Художественные репродукции Жикле на холсте и бумаге
Если вы заказали репродукцию без рамки, она будет распечатана и подготовлена к отправке в течение 48 часов.Если вы выберете распечатку, натянутую на рамку, потребуется больше времени, чтобы создать рамку и сделать ее специально для вас. Процесс печати, растяжки и обрамления займет около 7-8 рабочих дней.
Определенный профиль рамы может быть временно недоступен. О возможных задержках мы сообщим дополнительно.
Как заказать и оплатить выбранную картину?
Сделать заказ очень просто.
После того, как вы выбрали репродукцию картины, вы просто нажимаете на кнопку Добавить в корзину , которая расположена рядом с картиной. Как только репродукция искусства будет добавлена в корзину, следуйте инструкциям на экране. Мы принимаем платежи с помощью:
Все платежи по кредитным картам защищены нашим онлайн-процессором через защищенный сервер с шифрованием SSL.Все выплаты производятся в режиме реального времени. Это означает, что мы никогда не просматриваем ваши данные. Когда вы совершаете платеж, мы получаем только ту информацию, которая нам нужна для реализации и отправки вашей репродукции искусства.
Ваше электронное письмо с подтверждением заказа является полностью аутентичным счетом, подходящим для многих стран, но в любом случае наши поставки отправляются с бумажным счетом.
Какой вид гарантии вы предлагаете?
Если по какой-либо причине вы не удовлетворены своим заказом, вы можете вернуть его в течение 14 дней с даты получения, чтобы мы могли либо исправить определенные детали, либо вернуть вам уплаченную за него сумму.
Поскольку наши изделия изготавливаются вручную специально для вас (они не производятся серийно и не хранятся на складе), вам необходимо иметь в виду, что наличие хорошо обоснованной причины для возврата холста обязательно.
Убедительно просим Вас сначала связаться с нами по электронной почте, чтобы мы смогли прояснить проблему. Стоимость доставки не возвращается.
Как заказать мою любимую картину, которой нет в вашем каталоге?
Если у вас есть любимая картина, которую вы не можете найти на нашем сайте, заполните эту форму запроса.Хорошая идея — упомянуть имя художника и картину, а также музей, в котором она хранится. Но если вы не знаете ни одной из этих деталей, то можете просто описать картину.Как мне сохранить картину, которую я купил у вас?
После того, как вы получили репродукцию искусства без рамы, ее следует растянуть на подрамнике и обрамить внешней рамкой, поскольку это нормальное состояние картины. Вы можете заказать рамку в ближайшей рамочной студии.
Ухаживать за картиной в вашем доме очень просто. Вам нужно всего лишь соблюдать несколько простых правил:
Не используйте никакие чистящие средства, а только мягкую и сухую ткань.
Не вешайте картину на место, подверженное воздействию прямых солнечных лучей более 3-4 часов в день.
Не волнуйтесь, если немного воды упадет на лицевую сторону картины. Просто наберите воду сухой тканью.
Предлагаете ли вы какие-либо другие услуги?
Мы можем сделать вашу репродукцию ручной росписи старой и потрескавшейся, как оригинал, хранящийся в музее.Эффект старины придает картине очарование подлинности и благородный вид. Процесс приведения картины под старину полностью гармонирует с художественной технологией масляной живописи.Подробнее об античном эффекте можно узнать здесь.
Если вы хотите, чтобы ваша картина выглядела старой и потрескавшейся, вам необходимо обратиться к нам с запросом. Мы ответим вам, если это возможно для конкретного произведения искусства.
Этот вариант не подходит для каждой отдельной картины в нашем каталоге, поскольку эффект антиквариата подходит только для картин с гладкой поверхностью, а не для картин с неровной или выпуклой поверхностью и толстыми мазками, как, например, в случае с импрессионистами. .Еще рисуем портреты. Вы можете прислать нам фото своих друзей или семьи, и как только мы оценим уровень сложности, мы отправим вам предложение. Фотографии должны быть очень хорошего качества.
Репродукция подлинного изобразительного искусства | Репродукции произведений искусства | Реплики | Арт
Представьте себе, если бы любимые шедевры были такой же частью вашей жизни, как любимые фильмы или музыка? Если бы вам не приходилось посещать галерею каждый раз, когда вы хотели ее увидеть? Если бы вы могли принести это классическое искусство в свой дом или офис, поделившись своим художественным видением и вкусом с семьей и друзьями, коллегами и клиентами?
Вот о чем «Сказочные шедевры».
Мы привлекаем опытных художников для создания репродукций великих картин музейного качества. Оригинальные текстуры, мазки кисти и скрупулезное внимание к деталям делают наши работы практически неотличимыми от оригиналов. Убедитесь сами на нашей странице образцов .Оживите свою спальню, гостиную или прихожую с помощью собственных: Клод Моне, Густав Климт, Винсент Ван Гог, Пьер Ренуар, Поль Сезанн, Уильям Бугро, Тернер , или выберите любую из работ. известный художник, который когда-либо держал кисть на холсте.репродукции, репродукции изобразительного искусства
Наши художники были тщательно отобраны не только из-за их непревзойденного технического мастерства, но и из-за их художественного «глаза» — той редкой способности ценить и фиксировать конкретное выражение, момент, отношение или игру света, которые делают картину действительно великолепной.
Репродукция изобразительного искусства
Есть ли у вас особые чувства к абстрактное искусство ? Или любимая тема , стиль или художественное движение? В Fabulous Masterpieces мы позаботимся о том, чтобы вы получили именно то, что ищете.Не уверены, что лучше всего будет смотреться в вашем доме? Используйте ссылки слева на этой странице и ниже, чтобы найти идеи.
Портреты Художники Пейзажи Цветы Натюрморт Наши образцы
Вы можете посмотреть Бестселлеры и увидеть, что выбрали другие люди. Или просмотрите наши Hot Paintings , , где мы отслеживаем самые дорогие работы, проданные на аукционе
.
(Ваш за доли стоимости!)
Репродукция месяца по сказочным шедеврам Сказочные шедевры Художественная репродукция кувшинок Моне
Вы видели нашу репродукцию картины маслом в журнале « Property and Home Magazine with Phil Spencer »?
Пожалуйста, помните, что это наша настоящая реплика изобразительного искусства, расписанная вручную, которую мы в Fabulous Masterpieces нарисовали, и поэтому является отличным показателем качества, которое вы получите от наших художников.
Обратите внимание, что водяной знак Fabulous Masterpieces не будет на вашей картине.
Выберите свои размеры или закажите эту картину маслом — 100см x 140см (39,4 «x 55,1») на холст, который будет раскрашен вручную маслом всего за £ 500 + НДС (600 £) . Мы осуществляем доставку по всему миру и бесплатно. Вы также можете увидеть его в разделе «Художник месяца» здесь.
Хотите узнать больше о репродукциях картин? В таком случае, пожалуйста, посетите страницу репродукций.
Возможно, на нашем сайте нет даже тех художников или картин, которые вам нужны? Пожалуйста, напишите нам по электронной почте , и мы подтвердим, что можем, с соблюдением авторских прав, немедленно воспроизвести картину для вас.
Удивительно доступный Цена на картины маслом нашего музейного качества (например, Девушка Вермеера с жемчужной серьгой, показанная здесь ), изготовленная на тонком льняном холсте с использованием высококачественных масел, начинается всего с 197 фунтов стерлингов + НДС, включая бесплатную доставку.
(Щелкните здесь, чтобы посетить интернет-магазин Vermeer Paintings ).
Посмотрите ниже, как люди использовали репродукции изобразительного искусства Fabulous Masterpieces, чтобы принести энергию, радость и душу в свои дома.
Еще отзывы …
Как получить репродукцию картины маслом «Сказочные шедевры»?
Сначала выберите картину.
Найдите вдохновение на этом сайте или сообщите нам, какую картину вы хотите.Поскольку ваша картина начинает жизнь как чистый холст, вам потребуется от 4 до 6 недель на ее завершение. В течение этого времени вы будете уведомлены о дате доставки и отправите фотографию картины на ваше одобрение.
Посмотреть наши работы
Взгляните на качество наших работ, чтобы увидеть, чего вы можете ожидать от наших художников: — Наши репродукции.
Наш портрет сэра Уолтера Рэли Наш портрет Шекспира.Холст, масло
репродукции произведений искусства, репродукции произведений искусства, репродукции произведений искусства, копии произведений искусства,
Нужны большие холсты? Купите эту красивую репродукцию картины маслом Моне, которая сейчас есть в наличии, размером 76,2 см в высоту и 231 см в ширину (30 дюймов на 91 дюйм) за 800 фунтов стерлингов + НДС.
Это большой холст! Все наши репродукции картин изобразительного искусства, сделанные на заказ произведения искусства и портреты изготавливаются по индивидуальному заказу с точными размерами, которые вам нужны.Чтобы увидеть, что у нас есть в наличии, нажмите здесь. Или напишите нам по электронной почте с названием, художником и размерами картины, которую вы имеете в виду. Размер нашей самой большой картины на сегодняшний день составляет 3 х 2 метра . Чтобы купить именно эту картину Моне, напишите по электронной почте: [email protected]
Портреты взрослых Портреты детей Портреты собак
Портреты лошадей Домашние портреты Портреты кошек
il
НОВИНКА: Превратите ваши фотографии в картины старых голландских мастеров Клиентка, которая очень любит аранжировку цветов, обратилась к нам несколько месяцев назад с фотографией своих цветов, которую она сделала.
Она хотела посмотреть, сможем ли мы нарисовать ее цветы в стиле одного из старых голландских или фламандских мастеров, таких как Ян Франс Ван Даэль.
Фото Цветок Картина маслом Ручная роспись в стиле старых мастеров
Если у вас тоже есть фотографии цветов, людей или чего-либо еще, что вам нравится и вы бы хотели нарисовать в стиле одного из старых мастеров, напишите нам по адресу info @ fabulousmasterpieces.co.uk
nting, изобразительное искусство, Картины, Художественные картины маслом, Художественные картины, Масло pxdorits Репродукция искусства, Репродукция изобразительного искусства, Репродукция искусства
New Designer Service — Искусство на заказ!Страдаете ли вы синдромом глухой или мягкой стены?
Поиск предметов искусства, которые дополнят ваш декор, вкус и стиль, может занять несколько часов.
Это расстраивает, особенно когда вы не уверены, что когда-нибудь найдете то, что вам нужно.Итак, вот простой способ. Отправьте нам фотографию, эскиз, узор или цвета, которые вам нравятся, и используйте их в качестве вдохновения. Fabulous Masterpieces нарисует вам прекрасные произведения искусства , которые не только будут выглядеть фантастически, но и дополнят стиль вашей комнаты, не выглядя надуманными. Это действительно потрясающе! Посетите нашу страницу дизайнерского искусства для получения подробной информации.Неужели невероятная точность репродукции произведений искусства испортила то, как мы воспринимаем шедевры? | Искусство и культура
Вы находитесь в пещере Шове, возрастом 35 000 лет.Когда вы входите, дорожка, по которой вы путешествуете, обвивается вокруг освещенных точечных сталактитов и сталагмитов. Шероховатая текстура каменных стен гладкая в вечно сырой темноте. Ваш фонарик видит сначала одну, а затем еще доисторические картины на стене.
Олень, бизон, носорог — все выкрашено в черный уголь руками палеолита. Или были?
Чего-то не хватает, это может сказать даже слепой.Неправильный запах. Вместо влажной затхлости пахнет, ну, туристами. Вы находитесь не в настоящей пещере Шове, которая закрыта для публики, поскольку необходимо поддерживать атмосферные условия, сохраняющие ее хрупкие рисунки. Вместо этого вы окажетесь в Пещере Пон-д’Арк, недавно открытой копии пещеры Шове. Он точен до последней волны каменной стены — до последнего сталактита, — но явно неверен.
Теперь вы путешествуете с завязанными глазами в какой-то анонимный, недавно построенный художественный музей.Опускается повязка на глаза, и вы стоите перед картиной Ван Гога Almond Blossom . Вы, конечно, должны быть в музее Ван Гога в Амстердаме. На самом деле картина — это явно Ван Гог, с шарообразным, трехмерным нанесением художником огромного, сопливого количества масла, настолько большого, что краска отбрасывает тень.
Но нет, вы смотрите на работу из коллекции Relievo Collection, необычный пакет, предлагаемый музеем Ван Гога коллекционерам и учреждениям, которые хотели бы, чтобы на своих стенах были украшены девять величайших хитов Ван Гога по прохладной четверти миллиона долларов за связка, доказывающая, что даже для самых богатых людей искусство может быть труднодоступным и непомерно дорогим.Эти дорогие репродукции очень точны, сделаны с помощью сложного трехмерного сканирования и печати, так что каждый мазок кисти такой же, как и Ван Гог. Только Ван Гог этого не сделал. Принтер сделал.
Художественное преступление: террористы, расхитители гробниц, фальсификаторы и воры
После Второй мировой войны преступность в области искусства превратилась из относительно безобидного, часто идеологического преступления в серьезную международную проблему, которую некоторые считают третьей по величине преступной торговлей в мире.В этом обширном сборнике представлены эссе о преступлениях в сфере искусства, написанные наиболее уважаемыми и знающими специалистами в этой междисциплинарной области.
купитьДобро пожаловать в то, что мы можем назвать «искусством в век цифрового воспроизведения». Эта идея перекликается с известным эссе Уолтера Бенджамина «Произведение искусства в эпоху механического воспроизведения», в котором он утверждал, что подлинные произведения искусства обладают определенной неопределенной «аурой», которая делает их великими. В репродукциях — будь то механическое, как в 1936 году, когда Бенджамин писал, или цифровое, как сейчас, — этого нет.Мы могли бы даже рискнуть назвать это недостающей «душой» работы — ключевым компонентом, которого ценители искусства не находят, когда видят цифровую копию работы.
Я указываю цифровую копию, потому что эти репродукции сильно отличаются от подделок. В своей недавней книге я обсуждал, может ли подделка великого произведения искусства считаться великой. Большинство подделок, которые позволяют обмануть экспертов, сами по себе являются уникальными произведениями, созданными вручную художником путем мошеннической имитации работы другого, более известного художника.Эти подделки являются «оригиналами» в том смысле, что они все еще создаются увлеченными мастерами, и поэтому обладают своей собственной аурой. Они просто созданы в производном стиле, а затем выданы за то, чем они не являются.
Такие уникальные подделки ручной работы, созданные с умением и усердием, такие как Вермеерс Хана ван Меегерена, исполнение Эриком Хебборном картины Ван Дейка «Христос, увенчанный шипами » или даже Спящего Эроса Микеланджело , которую он выдал за древнюю статую еще до того, как стал сделал себе имя — действительно может быть великим произведением искусства в том же духе, что и работа ассистента в мастерской мастера.Ученичество является частью давней традиции в западном и азиатском искусстве, отличной от подделки тем, что здесь нет упреждающих попыток мошенничества. За некоторыми исключениями, по крайней мере, со времен древних Афин, все мастера-художники работали в студийной системе. Мастер был руководителем студии, состоящей из учеников, которые действовали как стажеры, проживающие в доме, и платных помощников. В то время как эти ученики и помощники работали с большей частью фактической живописи — нижними слоями, натюрмортами, архитектурными элементами, фонами и одеждой — мастер проектировал работу и руководил ее созданием.Отличительной чертой хорошего помощника было его умение рисовать в манере, неотличимой от стиля мастера, так что законченная картина, скульптура или декоративный объект казалось бы созданы одним художником. Все работы, вышедшие из студии, принадлежали мастеру, который получил лицензию от местной гильдии художников на управление студией и прием заказов.
Этот метод почти всегда использовался художниками, и те немногие, кто не руководил студиями, например Караваджо, действовали скорее как исключения, чем правило.Можно было бы заплатить целое состояние, чтобы получить работу, полностью написанную Рембрандтом, или более скромную сумму за работу, разработанную Рембрандтом, но в основном написанную его сотрудниками. Это не означало, что менее дорогой вариант был плохо сделан, и технически его можно было даже называть «Рембрандтом». Этот процесс был полностью законной формой подделки, санкционированной художником.
Цветок миндаля (Художественная галерея ErgsArt от ErgSap через Flickr) Caverne du Pont d’Arc (Источник: Рональд Танглао через Flickr) Следующий Рембрандт (Группа ING через Flickr)Когда мы говорим о отсканированных и напечатанных произведениях искусства, копиях, сделанных с помощью компьютеров и механизма изготовления, а не человеческой руки, это совсем другая история.Это может выглядеть хорошо, но как насчет «ауры» Бенджамина?
Цифровые репродукции не обязательно должны быть копиями существующих работ. Недавно в рамках проекта «Следующий Рембрандт» ученые разработали совершенно новую картину с оригинальным сюжетом и композицией, оформленную в цифровом виде и напечатанную так, чтобы она выглядела как потерянная работа Рембрандта. С эстетической точки зрения, при просмотре на экране компьютера или телевизора он убеждает. Поскольку наиболее успешные мастера по подделке произведений искусства не копируют существующие произведения, а вместо этого создают новые, которые они пытаются выдать за утерянные работы признанного мастера, убедительный характер этого цифрового эксперимента вызывает беспокойство.Джорджоне создал лишь несколько картин за свою карьеру. Разве не было бы замечательно, если бы можно было создать больше работ Джорджоне? Или нет?
Возможно, создание новых произведений искусства, разработанных комитетом и созданных с помощью компьютера, вызывает моральные сомнения. Но как насчет воскрешения произведений, которые когда-то были, но теперь уничтожены? Моя следующая книга — это иллюстрированная история утраченного искусства — технология существует сейчас, чтобы воссоздать утраченные шедевры, от Афины Парфенос до разрушенных бомбардировкой руин Пальмиры.А как быть с завершающими проектами, которым судьба не позволила реализоваться? Колоссальная лошадь Сфорца Леонардо была бы самой большой скульптурой из литой бронзы в мире, но он только сделал ее полноразмерную терракотовую версию, прежде чем его выгнали из Милана вторгшиеся французы (которые использовали лошадь для тренировок по стрельбе). Теперь мы могли построить бронзовую версию в соответствии с точными спецификациями Леонардо. Но должны ли мы?
Знатоки и ценители искусства могут отличить симулякр от подлинного произведения.Остальной мир мог бы, если бы они попытались, но им было все равно. Может быть, они так же счастливы, что на стенах висит Relievo Collection Van Gogh? Опасность возникает, когда любители и фальшивые эксперты не в состоянии отличить реальное от воспроизводимого. Хуже того, они могут увидеть цифровую копию и решить, что смотреть оригинал не стоит. Они не могли бы подумать, что работа лучше, но это неоспоримо более удобный доступ. Все эти разговоры могут напомнить Платону «Аллегорию пещеры», в которой он описывает то, что люди воспринимают как нечто сродни теням, танцующим на задней стене пещеры, в которой сковано человечество, обращено к задней стене и не может развернуться.Свет извне освещает жизнь, проходящую мимо входа в пещеру, но люди не могут видеть ее напрямую, только через тени, отбрасываемые светом на заднюю стену. Те, кто принимает тени как достаточные, живут в блаженном неведении. С этими цепями борются те, кто убежден, что симулякра недостаточно.
Вернувшись в Caverne du Pont d’Arc, все туристы выглядят совершенно довольными. И, возможно, им стоит, потому что в этой ситуации буквально невозможно посетить саму пещеру Шове, и это единственный вариант — симулякр, но очень хороший, сделанный с энтузиазмом, хотя и созданный с помощью цифровых технологий и механики. , человеческим разумом, а не человеческой рукой.Это менее неприятно, чем, скажем, турист, который посещает венецианский отель и казино в Лас-Вегасе, включающий обширную, тщательно продуманную репродукцию венецианских улиц и каналов, а затем решает, что он уже видел Венецию и не нуждается поехать в настоящий город. Если это происходит слишком часто, когда симулякры намного удобнее испытывать, реальная версия может прийти в упадок и в конечном итоге будет заброшена. Тогда мы можем остаться с телом, но рискуем потерять самое важное для тех, кто действительно знает и любит искусство и историю: душу.
Репродукции | Etsy
Репродукции | EtsyЧтобы предоставить вам лучший опыт, мы используем файлы cookie и аналогичные технологии для повышения производительности, аналитики, персонализации, рекламы и для улучшения работы нашего сайта. Хотите узнать больше? Прочтите нашу Политику использования файлов cookie. Вы можете изменить свои предпочтения в любое время в настройках конфиденциальности.
Etsy использует файлы cookie и аналогичные технологии, чтобы вам было удобнее работать, например:
- основные функции сайта
- обеспечение безопасных и безопасных транзакций
- безопасный вход в учетную запись
- с запоминанием учетной записи, браузера и региональных настроек
- запоминание настроек конфиденциальности и безопасности
- анализ посещаемости и использования сайта
- персонализированный поиск, контент и рекомендации
- помогает продавцам понять свою аудиторию
- , показ релевантной целевой рекламы на Etsy и за ее пределами
Подробную информацию можно найти в Политике Etsy в отношении файлов cookie и аналогичных технологий и в нашей Политике конфиденциальности.
Необходимые файлы cookie и технологии
Некоторые из используемых нами технологий необходимы для критически важных функций, таких как безопасность и целостность сайта, аутентификация учетной записи, настройки безопасности и конфиденциальности, данные об использовании и обслуживании внутреннего сайта, а также для правильной работы сайта при просмотре и транзакциях.
Настройка сайта
Файлы cookie и аналогичные технологии используются для улучшения вашего опыта, например:
- запомнить ваш логин, общие и региональные настройки
- персонализировать контент, поиск, рекомендации и предложения
Без этих технологий такие вещи, как персональные рекомендации, настройки вашей учетной записи или локализация, могут работать некорректно.Узнайте больше в нашей Политике в отношении файлов cookie и аналогичных технологий.
Персонализированная реклама
Эти технологии используются для таких вещей, как:
- персонализированная реклама
- , чтобы ограничить количество показов рекламы
- , чтобы понять использование через Google Analytics
- , чтобы понять, как вы попали на Etsy
- , чтобы продавцы понимали свою аудиторию и могли предоставлять релевантную рекламу
Мы делаем это с партнерами по социальным сетям, маркетингу и аналитике (у которых может быть собственная собранная информация).Отказ не остановит вас от просмотра рекламы Etsy, но может сделать ее менее актуальной или более повторяющейся. Узнайте больше в нашей Политике в отношении файлов cookie и аналогичных технологий.
Воспользуйтесь всеми возможностями нашего сайта, включив JavaScript. Учить большеВолшебные, значимые предметы вы больше нигде не найдете.
( 62,665 результатов, с рекламой Учить больше Продавцы, которые хотят расширить свой бизнес и привлечь больше заинтересованных покупателей, могут использовать рекламную платформу Etsy для продвижения своих товаров. Вы увидите результаты рекламы, основанные на таких факторах, как релевантность и сумма, которую продавцы платят за клик. Учить больше.)Урок английского языка по рисованию
УРОК ПО ЖИВОПИСИ
Попробуйте онлайн-викторину, чтение, аудирование и упражнения по грамматике, орфографии и лексике для этого урока по Рисование . Нажмите на ссылки выше или просмотрите действия под этой статьей:
Ваш браузер не поддерживает этот аудиоплеер.
ПРОЧИТАТЬ
Я люблю рисовать. Это меня очень радует. В молодости я любил использовать краску. Я действительно хорошо рисовала даже в начальной школе. В школьных отчетах говорилось, что у меня талант к искусству. Я много раз выигрывал школьный конкурс рисунков. Мои друзья говорят, что рисовать сложно. Я не согласен. Все, что вам нужно сделать, это взять кисть и нанести краску на бумагу. Это может сделать кто угодно. Это детская игра. Я не понимаю, почему люди говорят, что не умеют рисовать.Для меня так легко рисовать. Это самое естественное занятие в мире. Мои друзья говорят, что мои картины выглядят такими реальными, а их картины похожи на детские. Я не понимаю, почему это так. Думаю, мне повезло. Не знаю, что бы я делал без рисования. Это действительно помогает мне расслабиться. |
МОЯ КНИГА
ПОСМОТРЕТЬ ОБРАЗЕЦ
Отправьте этот урок друзьям и учителям. Щелкните значок @ ниже.
ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ
ЗАПОЛНИТЬ ПРОБЕЛ
Я люблю рисовать. Он _________________ доволен. В молодости я любил использовать краску. Я _________________ рисую, даже в начальной школе. Мои школьные отчеты _________________ по искусству. Я много раз выигрывал школьный конкурс рисунков. Мои друзья говорят, что рисовать сложно. Я не согласен. _________________ подобрать кисть _________________ на бумаге. Это может сделать кто угодно. Это детская игра. Я не понимаю, почему люди говорят, что не умеют рисовать.Для меня, ___________________. Это самое естественное _________________. Мои друзья говорят, что мои картины выглядят такими реальными, а их картины похожи на детские. Я не понимаю, почему это так. Думаю, мне повезло. Не знаю, что _________________ живопись. Это действительно помогает мне расслабиться.
ИСПРАВИТЬ ВПИСАНИЕ
Я люблю рисовать. Это меня очень радует. Я oedlv использовал краску, когда был молод. Я был действительно хорош в wndgiar , даже в начальной школе.Моя школа psrrteo сказала, что у меня талант в искусстве. Я много раз выигрывал школьный конкурс рисунков. Мои друзья говорят, что рисовать сложно. Я адъютанта . Все, что вам нужно сделать, это взять rhsbu и нанести краску на бумагу. Это может сделать кто угодно. Это детская игра. Я не понимаю, почему люди говорят, что не умеют рисовать. Для меня так легко рисовать. Это самое большое количество дел в мире ( latanru ). Мои друзья говорят, что мои картины выглядят такими реальными, а их картины похожи на детские.Я не понимаю, почему это так. Я ylkuc , я sgues . Не знаю, что бы я делал рисованием ttuiohw . Мне очень помогает eaxrl .
РАЗБИРАЙТЕ СЛОВА
Я люблю рисовать. меня радует Очень . В молодости я любил использовать краску. Я был , действительно хорошо рисовал в , даже в начальной школе. В школьных отчетах говорилось, что у меня талант к искусству. I школа неоднократно побеждала в конкурсе живописи .Мои друзья говорят, что рисовать сложно. Я не согласен. Все, что у есть, это взять кисть и нанести краску на бумагу. Это может сделать кто угодно. Это детская игра. Я не понимаю, почему говорит, что люди не умеют красить . Для меня так легко рисовать. Это штуки естественнее всего для мира . Мои друзья смотрят картины, я говорю настоящие, так что , и что их картины похожи на детские. Я не понимаю, почему это так. Думаю, мне повезло. Не знаю, что бы я делал без рисования. мне действительно помогает расслабиться до .
ОБСУЖДЕНИЕ (Напишите свои вопросы)
ВОПРОСЫ СТУДЕНТА A (Не показывайте их студенту B) | |
1. | ________________________________________________________ |
2. | ________________________________________________________ |
3. | ________________________________________________________ |
4. | ________________________________________________________ |
5. | ________________________________________________________ |
6. | ________________________________________________________ |
ВОПРОСЫ УЧАЩИХСЯ B (Не показывайте их ученику A) | |
1. | ________________________________________________________ |
2. | ________________________________________________________ |
3. | ________________________________________________________ |
4. | ________________________________________________________ |
5. | ________________________________________________________ |
6. | ________________________________________________________ |
ОПРОС СТУДЕНЧЕСКОЙ ЖИВОПИСИ
Напишите в таблице пять ХОРОШИХ вопросов о рисовании. Делайте это парами. Каждый студент должен написать вопросы на собственном листе бумаги.
Когда вы закончите, опросите других студентов.Запишите их ответы.
СТУДЕНТ 1 _____________ | СТУДЕНТ 2 _____________ | СТУДЕНТ 3 _____________ | ||
Q.1. | ||||
Q.2. | ||||
Q.3. | ||||
Q.4. | ||||
Q.5. | ||||
- Теперь вернитесь к своему первоначальному партнеру, поделитесь и расскажите о том, что вы узнали. Часто меняйте партнеров.
- Сделайте мини-презентации для других групп о своих выводах.
ПИСЬМО
Напишите о живописи за 10 минут.Покажите партнеру свою бумагу. Подправляйте работу друг друга.
______________________________________________________________________________
______________________________________________________________________________
______________________________________________________________________________
______________________________________________________________________________
______________________________________________________________________________
______________________________________________________________________________
______________________________________________________________________________
______________________________________________________________________________
______________________________________________________________________________
______________________________________________________________________________
______________________________________________________________________________
______________________________________________________________________________
______________________________________________________________________________
______________________________________________________________________________
______________________________________________________________________________
______________________________________________________________________________
ДОМАШНИЕ РАБОТЫ
1.Расширение словарного запаса: Выберите несколько слов из текста. Используйте словарь или поле поиска Google (или другую поисковую систему), чтобы создать больше ассоциаций / сочетаний каждого слова.
2. ИНФОРМАЦИЯ В ИНТЕРНЕТЕ: Поищите в Интернете дополнительную информацию о живописи. Обсудите то, что вы обнаружите, со своим партнером (-ами) на следующем уроке.
3. СТАТЬЯ ЖУРНАЛА: Напишите статью в журнале о живописи. Прочтите то, что вы написали своим одноклассникам на следующем уроке.Дайте друг другу отзывы о ваших статьях.
4. ЖИВОПИСЬ ПОСТЕР Сделайте плакат о живописи. Покажите это своим одноклассникам на следующем уроке. Дайте друг другу отзывы о своих плакатах.
5. МОЙ УРОК ЖИВОПИСИ: Сделайте свой собственный урок английского языка по живописи. Убедитесь, что есть чем заняться. Найдите хорошие занятия в Интернете. Когда закончите, научите класс / другую группу.
6. ОБМЕН В ИНТЕРНЕТЕ: Используйте свой блог, вики, страницу Facebook, страницу MySpace, поток Twitter, учетную запись Del-icio-us / StumbleUpon или любой другой инструмент социальных сетей, чтобы узнать мнение о живописи.