Стиль поп-арт в интерьере: история, особенности, декор

В ежедневной рутине повторяющихся городских пейзажей иногда не хватает места творчеству и ярким краскам.

Вписывая поп-арт в мировую историю искусства, Энди Уорхол и не подозревал, что направление затронет все сферы жизни человека на полвека вперед. Дизайн интерьеров не смог остаться в стороне.

История в интерьере

Поп-арт в любой части жилища (гостиная, офис или ванная комната) рассказывает, чем живет человек, хозяин помещения, какое у него хобби и кем работает. Каждый предмет несет в себе историю. Это авторский стиль, где вы – художник. Использовать фантазию разрешается!

Яркие цвета, необычные фактуры и формы как особенность стиля 

В стиле поп-арт используются хаотичные цветовые миксы и зонирование с яркими акцентами. Удерживать внимание можно цветной плиткой на полу или диваном в форме облака. Если этого окажется недостаточно, добавьте блеск и сияние.

Глянец – обязательный элемент покрытий потолка, пола, мебели и декора.

Удобная мебель

Вычурные завитушки или дорогие кованые детали в оформлении помещения – это не о стиле поп-арт.

Поп-арт – это понятный и функциональный набор мебели округлых форм, который не загромождает пространство. Единственное, что стиль признает из декора – придание мебели формы других предметов или геометрических фигур. 

Декор как на выставке

Декор и аксессуары показывают индивидуальность хозяина. В поп-арте детали повторяются, создают композиции. Чем интереснее, тем лучше. Украшайте стены  плакатами, комиксами, характерными цветными портретами и картинами, простыми на первый взгляд товарами масс маркета. Например, декорированные бутылки coca-cola в поп-арте становятся самостоятельной инсталляцией. Поп-арт признает вещи, сделанные своими руками. Создавайте то, что сложно вписать в повседневные рамки, идите против системы, используйте простые мелочи для вдохновения.

Вспомните того же Уорхола с его банкой супа Cambells.

Функциональное освещение

Освещение расставляет акценты в интерьере. Точечные светильники подчеркивают находящиеся рядом детали. В то же время центровая люстра или светильник в форме животного при соответствующей задумке сами становятся акцентами – предметами искусства и обсуждения.

НЕоформление окон

Поп-арт пространство – подобие галереи. В нем достаточно декора, чтобы не отвлекаться на текстиль. 

 

Краткая характеристика поп-арта

Поп-арт разноплановый и индивидуальный. Равнодушным он не оставит точно. Это настроение, живущее в каждой детали. Главное – не перегрузить интерьер. Наш сервис поможет с проработкой стиля, который расскажет вашу историю. Смотреть портфолио  

 

 

Стиль поп арт в интерьере

Содержание:

История возникновения

Зародился стиль поп-арт в изобразительном искусстве, а позже и в других сферах, в 50-60-х годах 20 столетия. Течение было создано в противовес абстрактному экспрессионизму и быстро нашло поддержку среди молодежи и более старшего поколения.

Характеризуется направление смелостью, дерзостью, яркими красками. Все это в совокупности олицетворяет период его возникновения. Можно без преувеличения сказать, что поп-арт – восстание против традиций и правил.

В основе образов стиля использовались чаще всего продукты потребления. За этот нюанс и зацепились критики в 60-х годах прошлого столетия, посчитав направление одним из методов рекламы. Также критики считали поп-арт безвкусным и вульгарным течением.

Основные черты стиля

Стиль поп-арт в интерьере проявляется следующим образом:

• Яркие, насыщенные, кислотные и контрастные цвета. Используются самые невероятные комбинации тонов. Также используется дуэт черного и белого цвета.
• Присутствуют постеры, афиши, портреты звезд, комиксы. Изображения находят свое место не только на стенах, но и на постельных комплектах, предметах быта, декора.
• Иллюзорное пространство, создаваемое с помощью неонового света, светодиодов, ярких ламп.
• При мебелировании используется принцип минимализма. В комнатах преобладают встроенные шкафы, выдвижные кровати, кресла-чаши.
• Отделочные материалы часто с блестящей, глянцевой поверхностью. Ткани – шелковые или синтетические. Декор может состоять из страз, дискотечных шаров и светодиодов.
• Бытовые предметы часто используются не по назначению. Например, в высоких консервных банках или бутылках могут благоухать цветы.

Популярен ли стиль сегодня и кто его предпочитает

Нельзя сказать, что поп-арт в интерьере одно из самых популярных направлений на сегодняшний день. Однако дизайнеры получают заказы на его реализацию и чаще всего в городских квартирах.

Направление интересно молодежи и творческим личностям, которые выходят за рамки стереотипов и навязанных обществом шаблонов. Это возможность выразить свободу своих мыслей, действий и независимости от общественного мнения.

Так как поп-арт предусматривает яркие цвета, постеры, яркий декор, он нравится многим детям. Однако при обустройстве детской комнаты, нужно учитывать темперамент своего ребенка. Оптимальный вариант – сангвиники с незначительными задатками холерика. У детей с холерическим темпераментом буйство красок может вызывать повышенную активность, и даже раздражительность. Психологическое состояние флегматиков и меланхоликов обстановка поп-арт может перегружать. Такие же нюансы нужно учитывать и взрослым, однако у детей взаимосвязь обстановки и эмоционального состояния проявляется более выражено.

Как сделать поп-арт в своем интерьере?

Если вас заинтересовал поп-арт, как сделать его у себя дома мы расскажем подробней в этом разделе.

Отделка и иные материалы

Как уже было сказано выше, для стиля оптимальны покрытия с глянцевым блеском, а также пластик. Используется металл, интерьерное плотное стекло, а также натуральная или искусственная кожа.

• На стенах эффектно смотрятся обои с притягательной оптической иллюзией или изображениями, которые меняются в зависимости от выбранного угла обзора. Также вертикальные поверхности покрываются декоративной штукатуркой яркого цвета, красятся, оклеиваются обоями. Иногда обои (штукатурку, краски) используют однотонные, особенно, если на стенах предусмотрены многочисленные композиции из декора. Используют и цикличные композиции, когда один элемент (орнамент, узор) многократно дублируется. Стены обычно несут ключевую смысловую нагрузку и производят впечатление.
• Потолок делают с глянцевым блеском и светлым с точечным светодиодным освещением. Он может быть одноуровневым либо же многоуровневым. Допустимы комбинации цветов потолка, например, белый и красный, белый и черный. Белый цвет чаще всего преобладает.
• Пол укладывают светлым ламинатом с эффектным глянцевым блеском в жилых комнатах. В помещениях с повышенной влажностью кладут плитку с выразительными цветовыми комбинациями или с преобладанием белого, разбавленного цветными вкраплениями. Еще один вариант – наливной пол. Он не только имеет красивый глянцевый блеск, но и позволяет нанести рисунок в стиле поп-арт. Иногда дизайнеры предлагают варианты пола с подиумом.

Цветовые решения

Основные цвета стиля – белый, насыщенный красный, розовый (все оттенки), коралловый, черный, желтый, синий. Любимый прием дизайнеров – однотонные покрытия с яркими вкраплениями, например, в виде кругов.

Так как многочисленные цветовые гаммы могут быстро наскучить, рекомендуется использовать не более 3 цветов. Яркими акцентами могут быть покрывала, мебель, декор. Их гораздо легче заменить, чем декоративную отделку пола, стен и потолка.

Чтобы не перегружать интерьер насыщенными расцветками, рекомендуется делать пол, стены и потолок без обилия цветовых сочетаний.

Мебель

Основные черты мебели поп-арт – необычные, интересные формы, гладкие поверхности и яркие цвета. Часто используется трансформирующаяся мебель, нередко с рисунками, а также следующие элементы:

• Невысокие столы.
• Разработанные дизайнерами стулья со спинками необычной формы, глубокие кресла-чаши.
• Цветастые, небольшие диванчики.
• Диваны в форме пухлых женских губ.
• Зонирующие пространство барные стойки с цветастой основой.
• Мягкие пуфы.

Декор и основные детали

Течению свойственны необычные скульптуры, постеры, изображения звезд (часто из прошлой эпохи) в оригинальном багете. Одним из символов поп-арт стал постер Мэрилин Монро в ярких цветовых гаммах. Пользуются спросом декоративные бутылки и вазы. Также используются яркие и необычные предметы хенд-мейд.

Картины выполняют в кислотной гамме – от искаженной цветопередачи до стилизованных фотоснимков. Изготавливают изображения с помощью фотопечати.
Дополняют обстановку покрывала с яркими элементами, подушки, шторы и ковры.

Освещение

В обстановке, где царит это течение, освещение чаще всего точечное, зонированое. Используется светодиодная или неоновая цветная подсветка. Обстановку эффектно дополняют глянцевые и цветные плафоны. Лампы светят ярко и позволяют акцентировать внимание на каком-либо предмете комнаты. Точечное освещение тоже яркое и равномерно рассеивает свет.

Поп-арт – смелый и выразительный стиль, который часто предпочитают творческие и уверенные в себе люди. Однако прежде чем его реализовывать, важно понимать, соответствует ли он душевному состоянию и будет ли комфортно в нем жить. Специалисты рекомендуют погружаться в поп-арт постепенно, обустраивая комнаты одну за другой.

Если вы поняли, что это именно то, что вы хотите, стиль будет способствовать положительному настроению, вдохновению, творчеству и самореализации.

Поп-арт это интересно, тонко и по-особенному. Мы же проектируем интерьеры в любых стилях и направлениях – смотрите более 3 000 фото проектов и реальных интерьеров от компании ТопДом Арт.

Стиль поп арт в интерьере

Содержание:

История возникновения

Зародился стиль поп-арт в изобразительном искусстве, а позже и в других сферах, в 50-60-х годах 20 столетия. Течение было создано в противовес абстрактному экспрессионизму и быстро нашло поддержку среди молодежи и более старшего поколения.

Характеризуется направление смелостью, дерзостью, яркими красками. Все это в совокупности олицетворяет период его возникновения. Можно без преувеличения сказать, что поп-арт – восстание против традиций и правил.

В основе образов стиля использовались чаще всего продукты потребления. За этот нюанс и зацепились критики в 60-х годах прошлого столетия, посчитав направление одним из методов рекламы. Также критики считали поп-арт безвкусным и вульгарным течением.

Основные черты стиля

Стиль поп-арт в интерьере проявляется следующим образом:

• Яркие, насыщенные, кислотные и контрастные цвета. Используются самые невероятные комбинации тонов. Также используется дуэт черного и белого цвета.
• Присутствуют постеры, афиши, портреты звезд, комиксы. Изображения находят свое место не только на стенах, но и на постельных комплектах, предметах быта, декора.
• Иллюзорное пространство, создаваемое с помощью неонового света, светодиодов, ярких ламп.
• При мебелировании используется принцип минимализма. В комнатах преобладают встроенные шкафы, выдвижные кровати, кресла-чаши.
• Отделочные материалы часто с блестящей, глянцевой поверхностью. Ткани – шелковые или синтетические. Декор может состоять из страз, дискотечных шаров и светодиодов.
• Бытовые предметы часто используются не по назначению. Например, в высоких консервных банках или бутылках могут благоухать цветы.

Популярен ли стиль сегодня и кто его предпочитает

Нельзя сказать, что поп-арт в интерьере одно из самых популярных направлений на сегодняшний день. Однако дизайнеры получают заказы на его реализацию и чаще всего в городских квартирах.

Направление интересно молодежи и творческим личностям, которые выходят за рамки стереотипов и навязанных обществом шаблонов. Это возможность выразить свободу своих мыслей, действий и независимости от общественного мнения.

Так как поп-арт предусматривает яркие цвета, постеры, яркий декор, он нравится многим детям. Однако при обустройстве детской комнаты, нужно учитывать темперамент своего ребенка. Оптимальный вариант – сангвиники с незначительными задатками холерика. У детей с холерическим темпераментом буйство красок может вызывать повышенную активность, и даже раздражительность. Психологическое состояние флегматиков и меланхоликов обстановка поп-арт может перегружать. Такие же нюансы нужно учитывать и взрослым, однако у детей взаимосвязь обстановки и эмоционального состояния проявляется более выражено.

Как сделать поп-арт в своем интерьере?

Если вас заинтересовал поп-арт, как сделать его у себя дома мы расскажем подробней в этом разделе.

Отделка и иные материалы

Как уже было сказано выше, для стиля оптимальны покрытия с глянцевым блеском, а также пластик. Используется металл, интерьерное плотное стекло, а также натуральная или искусственная кожа.

• На стенах эффектно смотрятся обои с притягательной оптической иллюзией или изображениями, которые меняются в зависимости от выбранного угла обзора. Также вертикальные поверхности покрываются декоративной штукатуркой яркого цвета, красятся, оклеиваются обоями. Иногда обои (штукатурку, краски) используют однотонные, особенно, если на стенах предусмотрены многочисленные композиции из декора. Используют и цикличные композиции, когда один элемент (орнамент, узор) многократно дублируется. Стены обычно несут ключевую смысловую нагрузку и производят впечатление.
• Потолок делают с глянцевым блеском и светлым с точечным светодиодным освещением. Он может быть одноуровневым либо же многоуровневым. Допустимы комбинации цветов потолка, например, белый и красный, белый и черный. Белый цвет чаще всего преобладает.
• Пол укладывают светлым ламинатом с эффектным глянцевым блеском в жилых комнатах. В помещениях с повышенной влажностью кладут плитку с выразительными цветовыми комбинациями или с преобладанием белого, разбавленного цветными вкраплениями. Еще один вариант – наливной пол. Он не только имеет красивый глянцевый блеск, но и позволяет нанести рисунок в стиле поп-арт. Иногда дизайнеры предлагают варианты пола с подиумом.

Цветовые решения

Основные цвета стиля – белый, насыщенный красный, розовый (все оттенки), коралловый, черный, желтый, синий. Любимый прием дизайнеров – однотонные покрытия с яркими вкраплениями, например, в виде кругов.

Так как многочисленные цветовые гаммы могут быстро наскучить, рекомендуется использовать не более 3 цветов. Яркими акцентами могут быть покрывала, мебель, декор. Их гораздо легче заменить, чем декоративную отделку пола, стен и потолка.

Чтобы не перегружать интерьер насыщенными расцветками, рекомендуется делать пол, стены и потолок без обилия цветовых сочетаний.

Мебель

Основные черты мебели поп-арт – необычные, интересные формы, гладкие поверхности и яркие цвета. Часто используется трансформирующаяся мебель, нередко с рисунками, а также следующие элементы:

• Невысокие столы.
• Разработанные дизайнерами стулья со спинками необычной формы, глубокие кресла-чаши.
• Цветастые, небольшие диванчики.
• Диваны в форме пухлых женских губ.
• Зонирующие пространство барные стойки с цветастой основой.
• Мягкие пуфы.

Декор и основные детали

Течению свойственны необычные скульптуры, постеры, изображения звезд (часто из прошлой эпохи) в оригинальном багете. Одним из символов поп-арт стал постер Мэрилин Монро в ярких цветовых гаммах. Пользуются спросом декоративные бутылки и вазы. Также используются яркие и необычные предметы хенд-мейд.

Картины выполняют в кислотной гамме – от искаженной цветопередачи до стилизованных фотоснимков. Изготавливают изображения с помощью фотопечати.
Дополняют обстановку покрывала с яркими элементами, подушки, шторы и ковры.

Освещение

В обстановке, где царит это течение, освещение чаще всего точечное, зонированое. Используется светодиодная или неоновая цветная подсветка. Обстановку эффектно дополняют глянцевые и цветные плафоны. Лампы светят ярко и позволяют акцентировать внимание на каком-либо предмете комнаты. Точечное освещение тоже яркое и равномерно рассеивает свет.

Поп-арт – смелый и выразительный стиль, который часто предпочитают творческие и уверенные в себе люди. Однако прежде чем его реализовывать, важно понимать, соответствует ли он душевному состоянию и будет ли комфортно в нем жить. Специалисты рекомендуют погружаться в поп-арт постепенно, обустраивая комнаты одну за другой.

Если вы поняли, что это именно то, что вы хотите, стиль будет способствовать положительному настроению, вдохновению, творчеству и самореализации.

Поп-арт это интересно, тонко и по-особенному. Мы же проектируем интерьеры в любых стилях и направлениях – смотрите более 3 000 фото проектов и реальных интерьеров от компании ТопДом Арт.

Стиль поп арт в интерьере

Содержание:

История возникновения

Зародился стиль поп-арт в изобразительном искусстве, а позже и в других сферах, в 50-60-х годах 20 столетия. Течение было создано в противовес абстрактному экспрессионизму и быстро нашло поддержку среди молодежи и более старшего поколения.

Характеризуется направление смелостью, дерзостью, яркими красками. Все это в совокупности олицетворяет период его возникновения. Можно без преувеличения сказать, что поп-арт – восстание против традиций и правил.

В основе образов стиля использовались чаще всего продукты потребления. За этот нюанс и зацепились критики в 60-х годах прошлого столетия, посчитав направление одним из методов рекламы. Также критики считали поп-арт безвкусным и вульгарным течением.

Основные черты стиля

Стиль поп-арт в интерьере проявляется следующим образом:

• Яркие, насыщенные, кислотные и контрастные цвета. Используются самые невероятные комбинации тонов. Также используется дуэт черного и белого цвета.
• Присутствуют постеры, афиши, портреты звезд, комиксы. Изображения находят свое место не только на стенах, но и на постельных комплектах, предметах быта, декора.
• Иллюзорное пространство, создаваемое с помощью неонового света, светодиодов, ярких ламп.
• При мебелировании используется принцип минимализма. В комнатах преобладают встроенные шкафы, выдвижные кровати, кресла-чаши.
• Отделочные материалы часто с блестящей, глянцевой поверхностью. Ткани – шелковые или синтетические. Декор может состоять из страз, дискотечных шаров и светодиодов.
• Бытовые предметы часто используются не по назначению. Например, в высоких консервных банках или бутылках могут благоухать цветы.

Популярен ли стиль сегодня и кто его предпочитает

Нельзя сказать, что поп-арт в интерьере одно из самых популярных направлений на сегодняшний день. Однако дизайнеры получают заказы на его реализацию и чаще всего в городских квартирах.

Направление интересно молодежи и творческим личностям, которые выходят за рамки стереотипов и навязанных обществом шаблонов. Это возможность выразить свободу своих мыслей, действий и независимости от общественного мнения.

Так как поп-арт предусматривает яркие цвета, постеры, яркий декор, он нравится многим детям. Однако при обустройстве детской комнаты, нужно учитывать темперамент своего ребенка. Оптимальный вариант – сангвиники с незначительными задатками холерика. У детей с холерическим темпераментом буйство красок может вызывать повышенную активность, и даже раздражительность. Психологическое состояние флегматиков и меланхоликов обстановка поп-арт может перегружать. Такие же нюансы нужно учитывать и взрослым, однако у детей взаимосвязь обстановки и эмоционального состояния проявляется более выражено.

Как сделать поп-арт в своем интерьере?

Если вас заинтересовал поп-арт, как сделать его у себя дома мы расскажем подробней в этом разделе.

Отделка и иные материалы

Как уже было сказано выше, для стиля оптимальны покрытия с глянцевым блеском, а также пластик. Используется металл, интерьерное плотное стекло, а также натуральная или искусственная кожа.

• На стенах эффектно смотрятся обои с притягательной оптической иллюзией или изображениями, которые меняются в зависимости от выбранного угла обзора. Также вертикальные поверхности покрываются декоративной штукатуркой яркого цвета, красятся, оклеиваются обоями. Иногда обои (штукатурку, краски) используют однотонные, особенно, если на стенах предусмотрены многочисленные композиции из декора. Используют и цикличные композиции, когда один элемент (орнамент, узор) многократно дублируется. Стены обычно несут ключевую смысловую нагрузку и производят впечатление.
• Потолок делают с глянцевым блеском и светлым с точечным светодиодным освещением. Он может быть одноуровневым либо же многоуровневым. Допустимы комбинации цветов потолка, например, белый и красный, белый и черный. Белый цвет чаще всего преобладает.
• Пол укладывают светлым ламинатом с эффектным глянцевым блеском в жилых комнатах. В помещениях с повышенной влажностью кладут плитку с выразительными цветовыми комбинациями или с преобладанием белого, разбавленного цветными вкраплениями. Еще один вариант – наливной пол. Он не только имеет красивый глянцевый блеск, но и позволяет нанести рисунок в стиле поп-арт. Иногда дизайнеры предлагают варианты пола с подиумом.

Цветовые решения

Основные цвета стиля – белый, насыщенный красный, розовый (все оттенки), коралловый, черный, желтый, синий. Любимый прием дизайнеров – однотонные покрытия с яркими вкраплениями, например, в виде кругов.

Так как многочисленные цветовые гаммы могут быстро наскучить, рекомендуется использовать не более 3 цветов. Яркими акцентами могут быть покрывала, мебель, декор. Их гораздо легче заменить, чем декоративную отделку пола, стен и потолка.

Чтобы не перегружать интерьер насыщенными расцветками, рекомендуется делать пол, стены и потолок без обилия цветовых сочетаний.

Мебель

Основные черты мебели поп-арт – необычные, интересные формы, гладкие поверхности и яркие цвета. Часто используется трансформирующаяся мебель, нередко с рисунками, а также следующие элементы:

• Невысокие столы.
• Разработанные дизайнерами стулья со спинками необычной формы, глубокие кресла-чаши.
• Цветастые, небольшие диванчики.
• Диваны в форме пухлых женских губ.
• Зонирующие пространство барные стойки с цветастой основой.
• Мягкие пуфы.

Декор и основные детали

Течению свойственны необычные скульптуры, постеры, изображения звезд (часто из прошлой эпохи) в оригинальном багете. Одним из символов поп-арт стал постер Мэрилин Монро в ярких цветовых гаммах. Пользуются спросом декоративные бутылки и вазы. Также используются яркие и необычные предметы хенд-мейд.

Картины выполняют в кислотной гамме – от искаженной цветопередачи до стилизованных фотоснимков. Изготавливают изображения с помощью фотопечати.
Дополняют обстановку покрывала с яркими элементами, подушки, шторы и ковры.

Освещение

В обстановке, где царит это течение, освещение чаще всего точечное, зонированое. Используется светодиодная или неоновая цветная подсветка. Обстановку эффектно дополняют глянцевые и цветные плафоны. Лампы светят ярко и позволяют акцентировать внимание на каком-либо предмете комнаты. Точечное освещение тоже яркое и равномерно рассеивает свет.

Поп-арт – смелый и выразительный стиль, который часто предпочитают творческие и уверенные в себе люди. Однако прежде чем его реализовывать, важно понимать, соответствует ли он душевному состоянию и будет ли комфортно в нем жить. Специалисты рекомендуют погружаться в поп-арт постепенно, обустраивая комнаты одну за другой.

Если вы поняли, что это именно то, что вы хотите, стиль будет способствовать положительному настроению, вдохновению, творчеству и самореализации.

Поп-арт это интересно, тонко и по-особенному. Мы же проектируем интерьеры в любых стилях и направлениях – смотрите более 3 000 фото проектов и реальных интерьеров от компании ТопДом Арт.

Стиль поп арт в интерьере

Содержание:

История возникновения

Зародился стиль поп-арт в изобразительном искусстве, а позже и в других сферах, в 50-60-х годах 20 столетия. Течение было создано в противовес абстрактному экспрессионизму и быстро нашло поддержку среди молодежи и более старшего поколения.

Характеризуется направление смелостью, дерзостью, яркими красками. Все это в совокупности олицетворяет период его возникновения. Можно без преувеличения сказать, что поп-арт – восстание против традиций и правил.

В основе образов стиля использовались чаще всего продукты потребления. За этот нюанс и зацепились критики в 60-х годах прошлого столетия, посчитав направление одним из методов рекламы. Также критики считали поп-арт безвкусным и вульгарным течением.

Основные черты стиля

Стиль поп-арт в интерьере проявляется следующим образом:

• Яркие, насыщенные, кислотные и контрастные цвета. Используются самые невероятные комбинации тонов. Также используется дуэт черного и белого цвета.
• Присутствуют постеры, афиши, портреты звезд, комиксы. Изображения находят свое место не только на стенах, но и на постельных комплектах, предметах быта, декора.
• Иллюзорное пространство, создаваемое с помощью неонового света, светодиодов, ярких ламп.
• При мебелировании используется принцип минимализма. В комнатах преобладают встроенные шкафы, выдвижные кровати, кресла-чаши.
• Отделочные материалы часто с блестящей, глянцевой поверхностью. Ткани – шелковые или синтетические. Декор может состоять из страз, дискотечных шаров и светодиодов.
• Бытовые предметы часто используются не по назначению. Например, в высоких консервных банках или бутылках могут благоухать цветы.

Популярен ли стиль сегодня и кто его предпочитает

Нельзя сказать, что поп-арт в интерьере одно из самых популярных направлений на сегодняшний день. Однако дизайнеры получают заказы на его реализацию и чаще всего в городских квартирах.

Направление интересно молодежи и творческим личностям, которые выходят за рамки стереотипов и навязанных обществом шаблонов. Это возможность выразить свободу своих мыслей, действий и независимости от общественного мнения.

Так как поп-арт предусматривает яркие цвета, постеры, яркий декор, он нравится многим детям. Однако при обустройстве детской комнаты, нужно учитывать темперамент своего ребенка. Оптимальный вариант – сангвиники с незначительными задатками холерика. У детей с холерическим темпераментом буйство красок может вызывать повышенную активность, и даже раздражительность. Психологическое состояние флегматиков и меланхоликов обстановка поп-арт может перегружать. Такие же нюансы нужно учитывать и взрослым, однако у детей взаимосвязь обстановки и эмоционального состояния проявляется более выражено.

Как сделать поп-арт в своем интерьере?

Если вас заинтересовал поп-арт, как сделать его у себя дома мы расскажем подробней в этом разделе.

Отделка и иные материалы

Как уже было сказано выше, для стиля оптимальны покрытия с глянцевым блеском, а также пластик. Используется металл, интерьерное плотное стекло, а также натуральная или искусственная кожа.

• На стенах эффектно смотрятся обои с притягательной оптической иллюзией или изображениями, которые меняются в зависимости от выбранного угла обзора. Также вертикальные поверхности покрываются декоративной штукатуркой яркого цвета, красятся, оклеиваются обоями. Иногда обои (штукатурку, краски) используют однотонные, особенно, если на стенах предусмотрены многочисленные композиции из декора. Используют и цикличные композиции, когда один элемент (орнамент, узор) многократно дублируется. Стены обычно несут ключевую смысловую нагрузку и производят впечатление.
• Потолок делают с глянцевым блеском и светлым с точечным светодиодным освещением. Он может быть одноуровневым либо же многоуровневым. Допустимы комбинации цветов потолка, например, белый и красный, белый и черный. Белый цвет чаще всего преобладает.
• Пол укладывают светлым ламинатом с эффектным глянцевым блеском в жилых комнатах. В помещениях с повышенной влажностью кладут плитку с выразительными цветовыми комбинациями или с преобладанием белого, разбавленного цветными вкраплениями. Еще один вариант – наливной пол. Он не только имеет красивый глянцевый блеск, но и позволяет нанести рисунок в стиле поп-арт. Иногда дизайнеры предлагают варианты пола с подиумом.

Цветовые решения

Основные цвета стиля – белый, насыщенный красный, розовый (все оттенки), коралловый, черный, желтый, синий. Любимый прием дизайнеров – однотонные покрытия с яркими вкраплениями, например, в виде кругов.

Так как многочисленные цветовые гаммы могут быстро наскучить, рекомендуется использовать не более 3 цветов. Яркими акцентами могут быть покрывала, мебель, декор. Их гораздо легче заменить, чем декоративную отделку пола, стен и потолка.

Чтобы не перегружать интерьер насыщенными расцветками, рекомендуется делать пол, стены и потолок без обилия цветовых сочетаний.

Мебель

Основные черты мебели поп-арт – необычные, интересные формы, гладкие поверхности и яркие цвета. Часто используется трансформирующаяся мебель, нередко с рисунками, а также следующие элементы:

• Невысокие столы.
• Разработанные дизайнерами стулья со спинками необычной формы, глубокие кресла-чаши.
• Цветастые, небольшие диванчики.
• Диваны в форме пухлых женских губ.
• Зонирующие пространство барные стойки с цветастой основой.
• Мягкие пуфы.

Декор и основные детали

Течению свойственны необычные скульптуры, постеры, изображения звезд (часто из прошлой эпохи) в оригинальном багете. Одним из символов поп-арт стал постер Мэрилин Монро в ярких цветовых гаммах. Пользуются спросом декоративные бутылки и вазы. Также используются яркие и необычные предметы хенд-мейд.

Картины выполняют в кислотной гамме – от искаженной цветопередачи до стилизованных фотоснимков. Изготавливают изображения с помощью фотопечати.
Дополняют обстановку покрывала с яркими элементами, подушки, шторы и ковры.

Освещение

В обстановке, где царит это течение, освещение чаще всего точечное, зонированое. Используется светодиодная или неоновая цветная подсветка. Обстановку эффектно дополняют глянцевые и цветные плафоны. Лампы светят ярко и позволяют акцентировать внимание на каком-либо предмете комнаты. Точечное освещение тоже яркое и равномерно рассеивает свет.

Поп-арт – смелый и выразительный стиль, который часто предпочитают творческие и уверенные в себе люди. Однако прежде чем его реализовывать, важно понимать, соответствует ли он душевному состоянию и будет ли комфортно в нем жить. Специалисты рекомендуют погружаться в поп-арт постепенно, обустраивая комнаты одну за другой.

Если вы поняли, что это именно то, что вы хотите, стиль будет способствовать положительному настроению, вдохновению, творчеству и самореализации.

Поп-арт это интересно, тонко и по-особенному. Мы же проектируем интерьеры в любых стилях и направлениях – смотрите более 3 000 фото проектов и реальных интерьеров от компании ТопДом Арт.

особенности стиля, фото – Rehouz

Бурные 60-е, яркие цвета, четкие геометрические формы, необычные фактуры, много глянца и пластика, газетные вытяжки и рекламные постеры на стенах, триптих Мерилин Монро, вазы из консервных банок, – первые ассоциации, возникающие при упоминании стиля поп-арт. Поп-арт рассматривает привычные вещи как произведения искусства, главной своей чертой провозгласив образы продуктов питания и потребления.

Поп-арт в интерьере

≡ Содержание:

Стиль поп-арт перекочевал в интерьеры квартир и домов из художественных галерей в 1950-х годах и явился своеобразным откликом на абстрактный экспрессионизм. Такой стиль применяется и сейчас, его можно использовать практически для любого помещения в квартире. Поп-арт подходит молодым активным людям, которые любят эпатажные решения и не боятся шокировать окружающих.

Материалы и отделка помещений

Для интерьера в стиле поп-арт характерны глянцевые поверхности и использование разных видов пластика. Этот стиль допускает применение как натуральных, так и синтетических материалов, за основу берутся пластмасса, металл, бумага, стекло, возможно – натуральная и искусственная кожа.

• Потолок должен быть светлым и глянцевым, он может быть как одноуровневым, так и многоуровневым, асимметричным; допустимы любые варианты – окрашенный, натяжной, подвесной.
• Стены можно красить, оклеивать обоями, покрывать декоративной штукатуркой. Органичны обои с оптической иллюзией, когда в зависимости от угла обзора рисунок или меняется, или исчезает.
• Для отделки пола подойдет глянцевый ламинат или ковролин. Пол в интерьере может быть сложным, допустима установка подиума.

Цветовые решения

В основе стиля поп-арт лежит использование ярких контрастных цветов при отделке помещения. Ключевые тона – черный, белый, синий и красный, допустимы также неоновые оттенки. Наиболее популярный вариант — однотонные поверхности с яркими акцентами, однако, нередко встречаются и сочетания несочетаемых цветов, органично смотрится и черно-белая гамма.

Поп-арт в интерьере гостиной

Стоит учитывать, что обилие красок быстро надоедает, поэтому желательно использовать в отделке поверхностей не более трех цветов, а яркими акцентами сделать мебель и аксессуары.

Обычно в поп-арт интерьере основную смысловую нагрузку несут стены. Традиционно используются два варианта оформления: стены белого или холодного серого цвета как фон для разных цветных акцентов – картин, постеров, фотографий, или цветные – в этом случае приветствуются яркие контрастные сочетания, цвета могут плавно переходить друг в друга. Органично будут смотреться всевозможные узоры – полосы, горох, геометрические фигуры. На одной из стен можно применить технику цикличности композиции, когда один элемент или узор многократно повторяется.
Чтобы интерьер не выглядел перегруженным, пол и потолок должны быть нейтрального цвета. В качестве яркого акцента можно использовать ковер, соответствующий концепции – яркий, с четким геометрическим узором, или имитация звериной шкуры.

Мебель в стиле поп-арт

[ads_block]
Нельзя однозначно сказать, как должна выглядеть мебель в стиле поп арт. Главное – интересные формы и яркие краски. Это могут быть:

• дизайнерские стулья необычной формы;
• яркие журнальные столы;
• большие цветные диваны и кресла;
• кровать в форме сердца;
• разноцветные пластиковые полки и стеллажи;
• маленькие яркие пуфы;
• кресло в форме губ.

Материал для мебели может быть любым – пластик, дерево, стекло, приветствуются яркие обивочные ткани с рисунками.

Поп-арт в интерьере: декор и детали

Для декора интерьера в стиле поп арт незаменимы оригинальные скульптуры, постеры, фотографии знаменитостей в оригинальных рамках, затейливые стеклянные или пластиковые вазы. Приветствуются предметы, сделанные своими руками.

Граффити в интерьере поп-арт

Важными атрибутами интерьера в стиле поп-арт являются картины, выполненные в кислотной гамме. Сюжет может быть любым – от портрета любимого кота, написанного с искаженной цветопередачей, до стилизованных фото современных кинозвезд или кумиров прошлого. Как правило, такие полотна создаются с помощью фотопечати.

Создать уют в помещении поможет текстиль – яркие шторы, ковровые дорожки, покрывала или диванные подушки кислотных цветов или с яркими узорами, постельное белье с принтами.

Освещение

Помещение в стиле поп-арт предполагает наличие оптических и световых эффектов, создаваемых при помощи зеркал, глянцевых покрытий, неоновой подсветки. В интерьер прекрасно впишутся лампы с яркими глянцевыми плафонами, светодиоды и точечные светильники.

Поп-арт – это эпатажный стиль, который подходит экспериментаторам и фантазерам. Однако обращаясь к нему, важно понять, соответствует ли стиль состоянию души владельца помещения и насколько комфортно ему будет жить в таком буйстве цвета и аксессуаров. Лучше погружаться в атмосферу поп-арта поэтапно, оформляя не все помещения сразу, а одно за другим.

Поп-арт в интерьере — фото

+ Похожие стили:

≡ Полный список стилей интерьера с фото →

0 0 голоса

Рейтинг статьи

Стиль поп-арт в интерьере | WESTWING

Эпатажный и провокационный, позитивный и свободный от догм – стиль поп-арт в интерьере смотрится несколько вызывающе, но жизнерадостно и чуть легкомысленно. Зародившись в 50-60-х годах 20 века, поп-арт ярко проявился в американском искусстве, демонстрируя протест против массовой культуры, выхолощенного функционализма в интерьере и приверженности к ширпотребу. Поп-арт несет в себе сарказм творческих личностей, решивших разрушить общепринятые рамки и наполнить интерьеры сочными красками жизни. Поп-арт не боится экспериментов: он играет с масштабностью и цветом, делая ставку на практичность и максимальную дешевизну интерьерной обстановки.

Признаки стиля поп-арт в интерьере:

• Эклектичное смешение стилей, использование деталей прежних эпох.
• Изобилие ярких пятен на белом фоне, кричащие контрастные цвета и кислотные оттенки.
• Портреты культовых персон на стенах, изображения продукции массового потребления с укрупненной масштабностью.
• Мебель нестандартной футуристической формы с округлыми абрисами.
• Буйство форм, оттенков, фактур.
• Обилие пластмассы, глянцевого блеска.
• Необычные аксессуары, часто хэнд-мэйд.

Цвета интерьера в стиле поп-арт

Дизайн интерьера в стиле поп-арт не знает границ, он не подчиняется никаким канонам: каждый цвет в оттеночной схеме стиля живет своей жизнью, абсолютно не сочетаясь со своими «компаньонами» и не складываясь в цветовую гармонию. В интерьере, оформленном в духе поп-арта, красный цвет может соседствовать с розовым и желтым, бирюзовый – с коралловым и зеленым, образуя необычные и смелые комбинации.

Тем, кто решил применить стилистику поп-арта в дизайне интерьера, не обязательно придерживаться эклектичных веяний «классического» поп-арта – достаточно внести в современную обстановку пару красочных штрихов в виде эпохальных изображений Мэрилин Монро или жестяной банки супа Кэмпбелл, американских комиксов или популярных «детских» мультфильмов для взрослых.

Если в дизайне детской комнаты поп-арт будет совершенно логичным за счет своей легкой «инфантильности», то, например, оформление интерьера спальни в стиле поп-арт потребует тонкого подхода к выбору декоративных деталей. Для зоны отдыха достаточно введения одиночного красочного пятна, чтобы передать дух поп-арта, – множественные акценты в виде контрастных вкраплений могут перегрузить пространство, нарушая спокойную атмосферу спальни.

Отделка интерьера в стиле поп-арт

Буйство оттенков и фактур, присутствующих в обстановке и интерьерных деталях поп-арта, требует нейтрального фона – так экстравагантность стиля проявляется с большей силой. Белые окрашенные или оштукатуренные стены – такова традиционная отделка в интерьерах поп-арта, но можно также оклеить вертикальные плоскости светлыми обоями с неявно выраженным принтом или побелить кирпичную кладку.

В стилистике поп-арта часто используется комбинированная облицовка стен, когда одна из поверхностей окрашивается в какой-либо кардинальный цвет: красный, черный, желтый, остальные же остаются ахроматическими. Нередко акцентная стена оформляется фотообоями с графическими изображениями, создающими оптические иллюзии в манере Вазарели или несущими идею сюрреализма в духе Сальвадора Дали.

Напольные покрытия в интерьерах поп-арта также призваны служить фоном для ярких аксессуаров и мебели – они должны быть сдержанными по цвету, недорогими, практичными. Однотонный линолеум, виниловая плитка или ламинат станут оптимальным выбором для поддержания эстетики поп-арта, не приветствующего в обустройстве полов ни дерево, ни камень, ни ковролин.

Потолки в дизайне интерьеров в стиле поп-арт желательно смонтировать в нескольких уровнях, чтобы заправить скрытую подсветку неоновых тонов – широко эксплуатируемый поп-артом прием освещения. Эффектно подчеркнут неординарность поп-арта пленочные натяжные потоки интенсивных оттенков с лаковой текстурой. Потолки интерьеров в стиле поп-арт не обрамляют потолочными карнизами, не украшают лепниной и розетками – конфигурация уровней может быть геометрически правильной или футуристической с плавными переходами.

Мебель в стиле поп-арт

Интерьер в стиле поп-арт обставляют минимальным количеством функциональной мебели. Корпусная меблировка должна быть максимально лаконичной, изготовленной из ДСП, МДФ, пластика, стекла. В декоре мебельных фасадов широко применяют техногенную перфорацию или нанесение геометрического рисунка: полос, зигзагов, окружностей, овалов, квадратов и прямоугольников. Нередко используют метод 3D печати для тиражирования излюбленных мотивов поп-арта: портретов культовых личностей 60-х, героев комиксов и мультфильмов.

Мягкая мебель в стиле поп-арт – это четкие геометрические или радиусные формы, напоминающие урбанистические объекты. Обивка предпочтительна яркая однотонная: кожаная или из гладких смесовых тканей, но возможно также использование велюрового текстиля и тканей с геометрическим принтом. Декоративные мебельные подушки обычно выступают акцентной деталью мягкой меблировки поп-арта за счет разношерстной фактуры текстиля и стилизованного рисунка.

Для столов и стульев поп-арта характерно исполнение в литом пластике. Форма обычных и барных стульев обычно полусферическая или эллипсоидная, текстура пластмассы – глянцевая, несущий каркас – металлический. Столы компактные, круглые, снабженные опорным стержнем, переходящим в основание-диск.

Интерьерный текстиль в стиле поп-арт

Так как в интерьере в стиле поп-арт преобладают синтетические «холодные» поверхности (пластик, стекло, металл), текстилю отводится особая роль – он призван несколько «согреть» эпатажную обстановку. В стилистике поп-арта популярны ковры, декоративные подушки, портьеры сдержанного фасон, тканевые экраны и ширмы. Ковровые изделия подбирают яркие монохромные или украшенные рисунком, но обязательно с длинным синтетическим ворсом. Необычной может быть и форма ковра – не только круглая или прямоугольная, но и с неправильными фантазийными очертаниями, например, напоминающими чернильную кляксу.

Шторы в стиле поп-арт выигрывают не за счет пышных фалд, а благодаря эффектной ткани с глянцевой фактурой: синтетического шелка и вискозы, тафты и полиэстра с включением металлизированных нитей, органзы и вуали. Оформление окон в интерьерах в стиле поп-арт должны быть максимально лаконичным – оптимальны рулонные шторы и экраны в японском стиле, римские шторы и жалюзи. В зависимости от «концентрации» цветовых пятен в обстановке, портьеры подбирают одноцветными или с контрастным рисунком – допустимы оба варианта.

Светильники в стилистике поп-арта

Наравне с броской мебелью необычных очертаний, в интерьерах поп-арта особенное внимание уделяется подбору светильников. Люстры, бра, настольные лампы с футуристическими абажурами насыщенных тонов идеально поддерживают эстетику стиля. Никаких вычурных форм или завитков – только текучие или геометрические сдержанные формы, броские благодаря цветовой палитре. Пластиковые, тканевые, бумажные или стеклянные плафоны люминесцентных и даже «кислотных» оттенков: розового, салатового, лимонного, ультрамаринового – это светильники поп-арта.

Поп-арт приветствует все сделанное своими руками: бросовые материалы и ненужные вещи можно превратить в оригинальные светильники в стиле поп-арт. Самодельные абажуры из пластиковых бутылок и картона, виниловых пластинок и CD дисков, потерявшей актуальность бижутерии и деталей старой аппаратуры – в ход пойдет все – главное, чтоб блестело и привлекало внимание необычностью дизайна.

Декор в стиле поп-арт

Декору в интерьере в стиле поп-арт отведена заглавная роль – именно цветастые декоративные детали наполняют пространство задорным настроением, присущим этому стилевому направлению. Аксессуары пестрой расцветки освежают нейтральные напольные и стеновые покрытия, внося провокационные штрихи в дизайн за счет ярких неоновых или «открытых» красок (красной, синей, зеленой).

Идеи стиля поп-арт для оформления стен:

• Красочные постеры и портреты Мэрилин Монро, Элизабет Тейлор, Элвиса Пресли, Джона Леннона, Мика Джаггера, Мао Цзэдуна и Ленина на стенах.
• Коллажи из несвязанных по смыслу фотографий, а также тщательно подобранных газетных и журнальных вырезок.
• Пестрые изображения сцен из культовых мультфильмов, комиксов.
• Черно-белые ретро фотографии из кинолент 60-х и кинодив (Вивьен Ли, Одри Хэпберн).
• Рисунки в манере граффити.
• Репродукции картин Энди Уорхола, Роя Лихтенштейна и других представителей поп-арта в искусстве.

Если Вы хотите использовать стиль поп-арт в интерьере, посетите сайт шоппинг-клуба WESTWING – у нас Вы непременно найдете оригинальные вещи для украшения своего дома в нетривиальной манере.

10 лучших советов по созданию красивой

Скандинавский стиль и декор hygge охватили весь мир, и его неповторимый вид был отмечен в наших любимых дизайнерских журналах и блогах. Сделав акцент на простоте, минимализме и функциональности, это дизайнерское движение, появившееся в 1950-х годах, добавило признательности за мастерство и сдержанную элегантность в домах. Вот краткое руководство с нашими главных советов по созданию скандинавского дизайна интерьера в вашем собственном доме. К концу этого поста вы будете точно знать, как наполнить пространство продуманной функциональностью и приятной эстетикой скандинавских интерьеров!

1.ОСВЕЩЕНИЕ — КЛЮЧ В ИНТЕРЬЕРАХ СКАНДИНАВОВ

Спальня в скандинавском стиле от Decorilla Designer, Kate S.

В зимние месяцы световой день составляет всего семь часов, поэтому освещение в дизайне имеет первостепенное значение для типичного скандинавского дизайна. Поскольку в зимние месяцы дневной свет — временная роскошь, люди проводят больше времени в помещении. Размышляя о своем скандинавском интерьере, важно иметь несколько типов освещения. Не только для создания уютной и гостеприимной атмосферы, но и для создания настроения!

Фотография недавнего визита клиента Decorilla в одну из лучших столиц скандинавского дизайна, Копенгаген, Дания.

При свечах тоже обязательно. Он добавляет в комнату немного причудливого сияния, благодаря чему оставаться в помещении совсем не проблема. Помимо интерьера вашего дома, в скандинавских кафе всегда есть обеты. Например, жители Дании (мировой столицы скандинавского дизайна), как известно, держат канделябры зажженными на своих обеденных столах и подоконниках.

Дизайн интерьера гостиной в скандинавском стиле от Decorilla Дизайнер интерьеров, Элени П.

2.МУСЫ СКАНДИНАВСКОГО ДИЗАЙНА: ФОРМА И ФУНКЦИЯ

Дизайн гостиной в скандинавском стиле от Decorilla Онлайн-дизайнер интерьеров, Кейт С.

Что касается мебели, то чистые линии — лучший выбор. Глядя на диваны и стулья, часто можно заметить, что они вдохновлены современным дизайном середины века. Также часто встречаются гладкие закругленные края. Большая часть мебели в скандинавском стиле имеет естественные оттенки. Скандинавский дизайн также гордится новаторским и функциональным дизайном.

Дизайн гостиной в скандинавском стиле

Кроме того, текстура играет большую роль в скандинавской мебели. Если стул сделан из грубого металлического материала, вы часто найдете что-то мягкое и уютное, накинутое на него. Скандинавская жизнь способствует непринужденному образу жизни, поэтому часто можно найти подушки и одеяла на полу. Тенденция к многоуровневым стеллажам разных размеров говорит о необходимости экономить пространство за счет практичного хранения и визуального интереса.Датская компания Montana предлагает персонализированные шкафы с невероятным выбором цветов.

Фотография недавнего визита клиентов Decorilla в одну из лучших столиц скандинавского дизайна, Копенгаген, Дания

3. СВЕТЛЫЙ ПОЛ

Современный скандинавский дизайн гостиной от Decorilla , дизайнер интерьеров Кейт С.

Что касается ковра во всю стену в скандинавских интерьерах, то его почти не видели.Полы традиционно из твердых пород дерева. Из-за необработанной природы его часто оставляют в естественном цвете или окрашивают в белый цвет. Это способствует расширению пространства и привлечению большего количества света. В жилых ванных комнатах зимой часто используется плитка с подогревом, чтобы согреться под ногами.

Скандинавский дизайн дома

4. СВЕЖИЕ ЦВЕТЫ И БОТАНИКИ

Жилая площадь в современном скандинавском стиле

В скандинавском стиле важно иметь живые элементы цвета и красоты.«Свежие цветы — это не роскошь, это необходимость», — поделился уроженец Копенгагена. Это обычно очевидно, когда флористы продают тюльпаны всех цветов, букеты, суккуленты и многое другое!

Дизайн интерьера скандинавской столовой

5. НЕЙТРАЛЬНЫЕ ЦВЕТА

Скандинавский дизайн столовой от Decorilla Дизайнер Роберто Д.

Определенно цветовая палитра ассоциируется со скандинавским стилем. Белые, серые, черные и коричневые цвета часто переплетаются, создавая чистый и успокаивающий вид.Дизайнеры также представили другие популярные цвета, такие как пыльно-розовый и насыщенный морской зеленый цвет, для дополнительных акцентов. В типичных скандинавских помещениях стены остаются белыми, что позволяет очаровывать мебелью и произведениями искусства.

Дизайн Decorilla Скандинавский дизайнер интерьеров, Джулиан Франциско А.

6. СКАНДИНАВСКИЙ ИНТЕРЬЕР БЕЗ ЗАГРУЗКИ

Чистый скандинавский дизайн от Decorilla дизайнер интерьеров, Элени П.

Одна из верных характеристик скандинавского дизайна интерьера — обеспечение правильного использования пространства и ограничение ненужного беспорядка.Хранение широко реализовано в виде шкафов и стеллажей. В декоре используется мантра «меньше значит больше», чтобы пространство выглядело чистым и визуально расслабляющим.

Скандинавский дизайн спальни

7. ОГРАНИЧЕННАЯ ОБРАБОТКА ОКОН

Обработка окон в скандинавском стиле

Внося свой вклад в идею привлечения как можно большего количества света, скандинавские помещения обычно оставляют окна без покрытий. Если используются, предпочтительны легкие ткани, такие как лен и прозрачные.Ночью свечение освещенных окон в зданиях похоже на красивую открытку.

Дизайн интерьера спальни в скандинавском стиле

8. ПРОСТЫЕ ДЕКОРАТИВНЫЕ АКЦЕНТЫ

Дизайн гостиной в скандинавском стиле от Decorilla , онлайн-дизайнер интерьеров, Элени П.

Декоративные акценты в скандинавском дизайне просты по стилю. Элегантные керамические вазы, такие как эти миниатюрные вазы и подушки Kähler Botanica с геометрическим рисунком, такие как подушки Normann Copenhagen, придают дому тонкий цвет и текстуру.

Аксессуары в скандинавском стиле

Скандинавский дизайн гостиной

9. ТЕКСТИЛЬНЫЙ ТЕКСТИЛЬ

Текстиль скандинавского дизайна

В странах с холодным климатом неудивительно, что часть декора представлена ​​такими согревающими тканями, как овчина, шерсть или мохер пледы и мягкий хлопок. Они не только создают ощущение тепла и уюта, но и добавляют пространству еще один слой текстуры.

Скандинавский интерьерный текстиль

10.ДЕРЕВО + МЕТАЛЛ В СКАНДИНАВСКИХ ИНТЕРЬЕРАХ

Стиль современного скандинавского дизайна

В современном скандинавском дизайне дерево используется не только в полах, но и в декоративных элементах мебели, например, обеденных и журнальных столиков. Также существует популярная тенденция использования металлической отделки в освещении и акцентах. Подвески и бра из меди и латуни — способ добавить блеска комнате.

Скандинавский дизайн кухни

Используя эти 10 основных элементов в качестве руководства, вы тоже можете создать пространство, сочетающее в себе простоту, практичность и красоту скандинавского дизайна интерьера.Доступные дизайнеры интерьера Decorilla могут использовать этот стиль для создания красивых и комфортных пространств и показать вам, как ваше место может выглядеть в этом стиле!

Все еще чувствуете, что вам нужна небольшая помощь в дизайне интерьера? Не беспокойтесь — Запишитесь на бесплатную консультацию по дизайну интерьера со скандинавским дизайнером сегодня, чтобы помочь вам создать идеальное пространство!

Автор: Декорилла, дизайнер интерьеров, Кристина М.

[изображений: 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10, 11, 12, 13, 14, 15, 16, 17, 18, 19, 20]

7 лучших советов для создания потрясающего образа |

Концепция минимализма, часто выражаемая девизом «меньше значит больше», имеет в своей основе глубокий смысл.Устранение беспорядка и сокращение пространства до самого необходимого — это способ способствовать тому же упрощению в нашем уме. Устранение ментального беспорядка, концентрация только на самом важном — вот каким было бы «минималистское» состояние ума. Довольно желательно, не правда ли?

Минималистичный дизайн интерьера (особенно для тех, кто к нему не привык) может показаться очень ограничивающим, но это не обязательно! При некотором планировании создать минималистичный дизайн будет проще, чем вы думаете. Самое первое, что нужно сделать, — это очистить содержимое, которое идет рука об руку с организацией того, что у вас есть.Прочтите наш предыдущий пост, чтобы получить несколько отличных советов по организации! Затем наступает время погрузиться в составные части минималистичного дизайна интерьера . Итак, готовы ли вы подышать свежим воздухом в своем пространстве и в своей голове? Прочитать!

1. Думайте сначала о функции в минималистском интерьере

Спальня в минималистском стиле от Decorilla , дизайнер интерьеров Роберто Д.

Переход к минималистскому дизайну домашнего интерьера (как и любое другое внутреннее преобразование) должен осуществляться с учетом функциональности.Чтобы пространство способствовало спокойствию и безмятежности в вашем уме, оно должно быть в первую очередь функциональным и простым в использовании!

Минималистский дизайн интерьера от Decorilla Дизайнер интерьеров Корин М.

Затем начните с оценки всех вещей, которые не работают в вашем доме, и подумайте, как бы вы могли их решить. Это может повлечь за собой перемещение вещей, чтобы сделать их более доступными, когда они вам понадобятся. Или это может привести вас к выработке новой привычки. Например, наличие корзины в гостиной для всех тех предметов, которые не должны находиться в гостиной, является отличным подспорьем для поддержания порядка и чистоты пространства.

2. Минималистичные идеи дизайна интерьера: спланируйте свое хранилище

Минималистский дизайн интерьера от Decorilla дизайнеров, Амелии Р. (слева) и Роберто Д. (справа)

Минималистичный дизайн интерьера не оставляет места для беспорядка. Но наша повседневная жизнь полна предметов, которые часто оказываются в случайных местах. Мы постоянно ищем идеи для прихожей, ставим вещи на кухонную стойку, обеденный стол и многое другое. Чтобы сделать переход к минимализму более легким и устойчивым в долгосрочной перспективе, подумайте о своих привычках хранения.Если на консоли в прихожей можно легко оставить свои вещи, приготовьте ящик для их хранения. Вы по-прежнему получите практичность, но, просто закрыв эту коробку, весь беспорядок исчезнет из виду.

Тот же принцип применим и ко всему дому. Переосмыслите свое хранилище таким образом, чтобы вам было легко обслуживать его, и чтобы беспорядок оставался незамеченным.

3. Количество деталей в м минималистичных интерьеров

Минималистский коридор и гостиная от Decorilla дизайнеров интерьера, Mladen C.(слева) и Сара С. (справа)

То, что всегда является парадигмой дизайна интерьера, еще более актуально в минимализме. В минималистичном интерьере очень мало предметов, и их необходимо тщательно изучить, чтобы передать именно то сообщение, которое вы хотите. Это требует некоторого размышления, но результат будет очень полезным, так как выставленные предметы станут еще более важными с меньшим визуальным беспорядком вокруг них.

Отличный способ создать привлекательный минималистский дизайн интерьера — это объединить декор и функциональность.Подумайте о потрясающем светильнике над обеденным столом: помимо своей функциональности, он придаст пространству особый характер и может даже стать центром внимания.

Минималистский дизайн интерьера от Decorilla онлайн-дизайнер интерьеров, Роберто Д.

4. Будьте внимательны со своей цветовой схемой

Нейтральная минималистичная гостиная от Decorilla , дизайнер интерьеров, Джулиан Ф.

Минимализм означает порядок, и это касается и цветов.Многие несвязанные цвета в пространстве создают визуальный беспорядок, который так же вреден, как и физический беспорядок.

Переход к минималистскому дизайну домашнего интерьера — лучший момент, чтобы выбрать определенную цветовую схему и придерживаться ее. Это не значит, что все должно быть бежевым или белым, вы также можете полностью выбрать акцентные цвета! Но как только палитра выбрана, вам нужно усердно придерживаться ее.

5. Минималистичные идеи дизайна интерьера: текстура — твой друг

Минималистский дизайн интерьера гостиной от Decorilla , дизайнер интерьеров Кейт С.

Итак, если вам нужно спрятать весь беспорядок и оставить на виду очень мало деталей, разве это не станет скучной комнатой? Не обязательно! Смешивание разных текстур — отличный способ добавить визуальный интерес и движение в комнату, при этом придерживаясь минимализма.

6. Минималистичный дизайн интерьера должен иметь: оставить немного свободного места

Минималистский дизайн кухни с мрамором от Decorilla , дизайнер интерьеров, Рената П.

В минималистичном интерьере пустое пространство является частью дизайна.Чистые стены или свободные углы делают пространство воздушным и легким.

Но пустой — это не синоним пресного! Стена, на которой ничего не висит, может быть очень интересной, если ее покрасить в правильный цвет, а свободный угол подчеркнет красоту вашего пола.

7. Минималистский стиль оформления интерьера: упрощение

Минимализм прост. Включите это в свой домашний дизайн, упростив мебель, декор и хранение.Убедитесь, что мебель выбирается с учетом формы и функциональности. Выбирайте только актуальный декор. Наконец, упростите хранение и упростите обслуживание.

Нужны услуги минималистского дизайна интерьера?

Простота минималистичного дизайна интерьера вызывает восхищение. В мысли о том, что в доме нет беспорядка, он будет чистым и аккуратным, есть что-то, что мы все можем оценить. Если вам нужна помощь, чтобы максимально использовать ваше пространство, не стесняйтесь обращаться к одному из талантливых домашних или онлайн-дизайнеров Decorilla и назначить бесплатную консультацию по дизайну интерьера сегодня!

[изображений: 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10, 11, 12, 13, 14, 15]

7 лучших советов по созданию красивой комнаты |

Элегантный и стильный, традиционный дизайн интерьера — это вневременной выбор, который никогда не выйдет из моды.Кроме того, он способен придать элегантность практически любому интерьеру. Следовательно, если вам нравится антиквариат и классический дизайн, традиционный дизайн интерьера может быть правильным выбором для вашего дома!

И если вам нравится традиционный дизайн, но вы чувствуете, что это слишком для вашего дома, переходный дизайн интерьера может быть для вас решением. Сочетая элементы традиционного стиля с более современными, переходные интерьеры являются идеальным компромиссом. Итак, выберете ли вы чисто традиционный или переходный, читайте дальше, чтобы почерпнуть вдохновение из этих 7 предметов первой необходимости, которые создают идеальный традиционный дизайн интерьера .

1. Структурные украшения в традиционном дизайне

Традиционная гостиная от Decorilla , дизайнер интерьера, Келли Э.

Прежде всего, традиционный дизайн интерьера начинается с структуры самого помещения. Накладки на молдинги и перила являются типичными элементами старинных домов и создают правильное настроение для традиционного стиля. Однако, если ваш дом более современный, вы все равно можете рассказать об этих деталях позже. Например, крепление деревянных профилей к гипсокартону — это очень простой способ взломать плинтус, и результат определенно реалистичен.Кроме того, если вы ищете идеи для гостиной, попробуйте добавить обои trompe l’oeil, которые придадут вам вид, не занимая места.

2. Резные детали

Традиционный дизайн интерьера спальни от Decorilla , дизайнер интерьеров Тарон Х.

Молдинги, предметы мебели, аксессуары… в традиционном интерьере — повсюду замысловатые резные детали! Добавляя декоративный слой почти к каждому элементу комнаты, они вносят свой вклад в возвышенный вид этого стиля, добавляя текстуры и характера.Чтобы добавить резные детали в свое пространство, начните с крупных деталей. Резного дивана или кровати будет достаточно, чтобы подчеркнуть традиционный стиль!

3. Существенная обработка окон

Формальная комната от Decorilla , дизайнер интерьера Надя Г.

Во всяком случае, драпировки с тяжелой подкладкой являются отличительной чертой традиционных интерьеров, и образ часто дополняется соответствующими карнизами или балдахинами. Кроме того, вы всегда увидите шторы в полный рост, которые сделают оформление окна еще более эффектным.Собственно, это визуальный трюк, применимый к любому стилю; Обработка окон от пола до потолка — это проверенная профессиональная стратегия, позволяющая сделать комнату более высокой и просторной!
Затем — независимо от размера ваших окон — обрамите их шторами в полный рост из плотной ткани. А если вам нужна уединенность, установите два слоя штор: более плотный и более плотный.

Традиционный дизайн интерьера от Decorilla Дизайнер интерьеров, Сью Р.

4. Традиционный дизайн интерьера любит изогнутые линии

Элегантная гостиная от Decorilla , дизайнер интерьеров, Младен К.

Забудьте о чистых и простых линиях современной мебели; все традиционные изделия изящны и изящны! Мебельные ножки Cabriole, пушистая обивка и завитки повсюду придают традиционным интерьерам неповторимую величественную, но привлекательную атмосферу, которая отличает их от любого другого стиля дизайна интерьера. Поэтому, когда вы ходите по магазинам, всегда ищите пышные профили, и вы увидите, что стиль вашей комнаты становится все более и более традиционным с каждым изгибом, который вы добавляете!

Традиционный дизайн интерьеров от Decorilla Дизайнер интерьеров Сью Р.

5. Образцы традиционного стиля

Традиционный дизайн от Decorilla , онлайн-дизайнер интерьеров, Пети Л.

Еще одним важным элементом традиционного дизайна интерьера является то, что однотонные цвета никогда не остаются без внимания. Фактически, вы всегда найдете сочетание тканей с рисунком. Полосы и цветы — безусловно, выбор, но не все полосы или цветочные композиции. Элегантный, богатый и упорядоченный — вот черты, на которые следует обратить внимание при выборе узора для традиционного дизайна.
Помимо того, что узоры просто красивы, они помогают внести акцентный цвет и связать в цветовую гамму. Дамасские ткани также являются отличным выбором для создания интересного эффекта «тон в тон», не добавляя слишком много цветов в дизайн. Потому что, если цвета более чем приветствуются в традиционном дизайне, вы никогда не увидите слишком много оттенков, смешанных вместе.
Чтобы привнести традиционные узоры в свою комнату, начните с малого, добавив подушки и одеяла. Затем — если вам понравится результат — вы продолжите более крупную работу, например, новые шторы и обивку!

Традиционная гостиная от Decorilla , дизайнер интерьеров Корин М.

6. Симметрия

Традиционная гостиная от Decorilla , дизайнер интерьеров, Жоао А.

Кроме того, если у вас возникнут сомнения по поводу расстановки мебели или аксессуаров, выбирайте пары. Действительно, симметрия — единственная черта, присущая любому традиционному интерьеру. Два кресла по бокам камина, пара ламп на буфете или два одинаковых произведения искусства на стене — вот лишь некоторые примеры, которые возвращаются в каждый традиционный дизайн интерьера.Фактически, симметрия естественным образом успокаивает наши глаза и сразу же делает пространство уравновешенным и спокойным; а кто бы не хотел, чтобы в их доме было уравновешено и спокойно ?!

Традиционный дизайн интерьеров от Decorilla Дизайнер интерьеров, Бретань С.

7. Больше — больше в традиционных интерьерах

Традиционная прихожая от Decorilla , дизайнер интерьеров Пети Л.

Вы уже это поняли; традиционный интерьер почти минималистичен.Так что не стесняйтесь накладывать текстуры и украшения, чтобы придать вашему дому уютный и полный вид, типичный для традиционного интерьера.

Традиционная столовая от дизайнера Decorilla , Надя Г.

Светильники

не являются исключением из этого правила. Огромные хрустальные люстры, роскошно декорированные бра и скульптурные настольные лампы всегда являются неотъемлемым элементом традиционного интерьера и выделяются в пространстве. Так что убедитесь, что ваши светильники тоже делают заявление!

Получите консультацию по традиционному дизайну интерьера вашей мечты

С этими 7 предметами первой необходимости вы полностью готовы превратить свой дом в красивый традиционный интерьер.Используйте это как руководство, чтобы превратить свой дом в традиционный оазис, о котором вы мечтали. Чтобы получить этот дизайнерский вид, Запишитесь на бесплатную консультацию по дизайну интерьера с дизайнером интерьера Decorilla сегодня и посмотрите, как ваш дом станет идеальным традиционным интерьером!

Автор: Декорилла, дизайнер Сильвия К.

[изображения: Decorilla designs & 1, 2, 3]

Стиль Поп Ар Деко — выразительный и художественный | Идеи дизайна интерьера

Интерьер в стиле поп-арт привлекает внимание — кто устоит перед выразительными цветовыми акцентами и мебельной классикой 60-х годов? Проблема Тонкая — неповторимый стиль жизни придает каждому персонажу.

Краткая история поп-стиля жизни

Поп-арт — это искусство, восходящее к 50-м годам. Слово «поп» является сокращением от «популярный» — буквально в переводе означает технический термин для людей, искусство для масс. Эта форма современного искусства получила развитие в США и Великобритании. Вдохновленные рекламными кампаниями, рекламные щиты и телевизионные художники, такие как Энди Уорхол, Рой Лихтенштейн и Ричард Гамильтон, обратились к посредственности.В рамках так называемой анти-арт — кампании они выпустили банальные образы известных актеров и превратили их в захватывающий новый вид искусства.

Принципы оформления Поп-арт

---

---

Еда Поп-арт часто характеризуется использованием ярких красок и красочных изображений. Цвет стен варьируется — от желтого до розово-красного до синего до грелля — все идет. Остальные — часто сочетаются два контрастных цвета. Мебель повторяет мягкие женственные формы мебели из 60 полукруглых диванов, журнальные столики и пуфики остаются прочными, яркая кухонная стойка и эклектичная кровать в спальне придают внутренней индивидуальности.

Идеи украшения Поп-арт

Кто не любит экспериментировать с мебелью и цветом стен и начал бы с малого, может выбрать стиль природы на украшение поп Не все могут себе Уорхол -. Render изображения, к счастью, будет предложена гораздо более дешевая альтернатива. Репродукции, оригинальные фотографии картин или просто ваши изображения, отредактированные в Photoshop, могут расставить акценты на бумаге внутри.Герои комиксов могут украсить детскую. Найдите вдохновение в фильме — и сделайте наклейку на стену с изображением Джеймса Бонда. Эклектичное сочетание стилей современной мебели и поп-арта Деко успешно применяется в последние годы.

Жизнь с Мэрилин Монро Фото

Креативное украшение в гостиной

Модные цвета для поп-арта розовый, красный и оранжевый

Inspire

Фото и фотоколлаж

Отличные фотографии и оригинальные настенные наклейки

000

000

000

000 9000

Декор в стиле ар-деко — идеи дизайна интерьера для роскошной квартиры
Инсталляция в стиле индустриальной жизни — идеи для обстановка в стиле лофт
Дизайн интерьера современной квартиры в городском стиле
Вдохновлен оформлен в винтажном стиле 40-х годов
Что характерно для дома и мебель в традиционном стиле
Убранство средиземноморского дома — принести вкус юга в доме
Викторианский стиль — роскошные и роскошные украшения
Комната в стиле шебби-шик — романтика и нежные цвета
Современная мебель с концепцией деревенской жизни в тосканском стиле
Рисунок в стиле рококо — больше напоминает эпох красивое искусство
Мебель и декор в стиле модерн — главная характеристика модерна
Конфигурация «Тысячи и одной ночи» Марокканский стиль декора
Неоклассический стиль интерьера — элегантность 18 века
Инсталляция в стиле ретро — мебель и цвета 60-е годы
Современный дизайн интерьера и изысканный стиль Стимпанк
Эклектичный стиль деко Рацион — это не хаос, а смешение стилей
Дизайн интерьера современной квартиры в городском стиле
18 идей для современного дома с двором в испанском стиле

---

---

Как продать свое искусство дизайнерам интерьера

Фото Builders Design.Creative Commons Attribution 2.0 Generic.

Эксперт по бизнесу искусства Барни Дэви утверждает, что дизайнеров интерьеров в США в четыре раза больше, чем художественных галерей. Рынок дизайна интерьеров огромен, а потребность в новом искусстве безгранична. Более того, когда дизайнеры интерьера находят произведения искусства, которые они ищут, они не возражают, если у вас нет многолетнего опыта или подготовки. Они также могут стать постоянными покупателями, если ваш стиль хорошо сочетается с их эстетикой дизайна.

Так как же выйти на этот рынок, продать свое искусство дизайнерам интерьера и увеличить узнаваемость? Начните с наших шести шагов, чтобы добавить дизайнеров интерьера в свой репертуар покупателя произведений искусства и увеличить свой общий доход от арт-бизнеса.

ШАГ 1. Идти в ногу с тенденциями дизайна

Обратите внимание на цвета и узоры, популярные в мире дизайна. Например, цвет года Pantone 2018 года — ультрафиолетовый, что означает, что все, от постельного белья и краски до ковров и диванов, последовало его примеру. Дизайнеры часто ищут произведения искусства, которые дополняют, но не соответствуют тенденциям дизайна интерьера. Зная это, вы можете создавать искусство, которое хорошо сочетается с текущими стилями. Ни слова о том, каким будет цвет 2019 года.Следите за обновлениями!

РЕДАКТИРОВАТЬ: Pantone только что объявил, что в 2021 году Illuminating и Ultimate Grey станут цветами года!

Фото Рокко Люсия. Creative Commons Attribution 2.0 Generic.

ШАГ 2: Увеличивайте свой объем работы

Вы никогда не знаете, что именно ищет дизайнер интерьеров и сколько предметов ему или ей может понадобиться купить. Всегда разумно иметь широкий выбор предметов на выбор дизайнера интерьера.Также, по словам дизайнера Джеймса Сааведры, большие работы по разумной цене (36 ″ x 48 ″ и выше) трудно найти и часто пользуются большим спросом.

Если у вас есть методика или процесс, позволяющий продавать большие работы по более низким ценам и при этом получать хорошую прибыль, используйте это в своих интересах. Если нет, подумайте о том, чтобы показать дизайнерам более мелкие детали, которые при соединении создают эффектный образ.

ШАГ 3: Идите туда, куда идут дизайнеры интерьера

Вы можете найти дизайнеров интерьеров через Американское общество дизайнеров интерьеров, присоединившись к группе партнеров ASID в LinkedIn или просто поискав в Google дизайнеров интерьера в вашем районе.Вы также можете зарегистрироваться на Houzz.com — ознакомьтесь с публикацией Мари Казалии, чтобы узнать больше. Дизайнеры интерьеров часто стекаются на экскурсии по студии, художественные выставки и открытия галерей, когда ищут новую вещь. Это отличные места для установления связей.

Фото Кристофера Мишеля. Creative Commons Attribution 2.0 Generic.

ШАГ 4. Проверьте, подходит ли ваша работа

Изучите дизайнеров интерьера и их стиль, прежде чем обращаться к ним.Вы должны быть уверены, что найдете дизайнера, работа которого синхронизируется с вашей. Посмотрите на их веб-сайты, ориентированы ли они на современный минимализм, монохромный вид, классическую элегантность или смелые цвета. И не забудьте отточить именно то искусство, которое они выбирают для демонстрации в своих портфолио. Они используют только фотографии обширных пейзажей или смелые абстрактные картины? Вы должны быть уверены, что ваше искусство будет дополнять их дизайн.

ШАГ 5. Используйте социальные сети в ваших интересах

Социальные сети быстро становятся новым местом для знакомства с искусством в Интернете, особенно в Instagram, и вы можете быть уверены, что дизайнеры интерьеров не отстают от этой тенденции.Тодд Макфетридж сообщил в своем гостевом посте в блоге Лори Макни, что дизайнер интерьеров Патрик Дж. Гамильтон открыл для себя художника Николаса Герреро, потому что Николас подружился с ним на Facebook.

Итак, публикуйте яркие работы на своих каналах и подписывайтесь на дизайнеров интерьеров, с которыми вы хотите работать. Чем интереснее и необычнее работа, тем больше внимания она привлечет. Например, если вы обычно создаете квадратные работы, попробуйте вместо этого круговую работу. Если вы работали с дизайнером интерьеров, спросите, можете ли вы поделиться фотографией своих работ с их дизайном.

ПРИМЕЧАНИЕ. . Убедитесь, что вы зарегистрированы на сайте Artwork Archive’s Discovery, чтобы увеличить количество просмотров и продать больше произведений искусства. Узнайте больше здесь.

ШАГ 6. Обратитесь к дизайнерам интерьера

Работа дизайнеров интерьеров очень тесно связана с работой художников. Многие не могут завершить свои проекты без идеальных произведений искусства, поэтому не бойтесь обращаться к нам. Если вы сделали домашнее задание, возможно, ваше искусство именно то, что они ищут.

Как только вы определитесь с дизайнерами, с которыми хотите работать, отправьте им несколько страниц цифрового портфолио и направьте их на свой веб-сайт или страницу общедоступного профиля архива художественных работ. Или позвоните им и спросите, не нужны ли им произведения искусства. Вы можете предложить зайти к ним в офис и показать им произведения искусства, которые, по вашему мнению, им нравятся.

Реализуйте эти шаги и воспользуйтесь преимуществами

Дизайнеры интерьеров — отличный способ увеличить узнаваемость и увеличить свой доход, поскольку вы продаете искусство в Интернете и работаете, чтобы добиться — или добиться большего — представительства в галерее.Слухи о вашем искусстве будут распространяться, когда люди увидят ваши работы в домах своих друзей и родственников, а дизайнеры увидят портфолио своих коллег.

Однако помните, что, хотя рынок дизайна интерьеров огромен, вкусы и желания клиентов в лучшем случае могут быть непостоянными. Важно использовать продажи дизайнерам интерьера как еще один способ увеличить свой доход и расширить аудиторию, вместо того, чтобы делать это своей единственной бизнес-стратегией.

Нужны дополнительные советы по продаже своих работ дизайнерам интерьеров? Посмотрите книгу Барни Дэви и Дика Харрисона Как продавать произведения искусства дизайнерам интерьера: узнайте новые способы вывода своих работ на рынок дизайна интерьера и продавайте больше произведений искусства .Версия для Kindle, которую вы можете прочитать в своем интернет-браузере, в настоящее время на Amazon стоит всего 9,99 доллара.

Хотите развивать свой арт-бизнес и получать больше советов по карьере в искусстве? Зарегистрируйтесь бесплатно здесь.

Дизайн интерьера в стиле модерн с его стилем, декором и цветами

Дизайн интерьера в стиле модерн не для всех. Это красивый стиль, который требует самоотверженности, чтобы украсить его.

В 19 веке дизайн интерьеров был в значительной степени ориентирован на неоклассицизм.

Историзм был в порядке вещей, а ар-нуво возник как реакция на традиционные художественные стили

В период с 1890 по середину 1910-х годов в Лондоне и Париже возникло оформление интерьеров в стиле ар-нуво, целью которого было включение искусства и дизайна в повседневную жизнь. Даже функциональные предметы были украшены и превращены в произведения искусства.

Стиль модерн продвигался на Парижской Вселенской выставке 1910 года, хотя в то время он все еще считался довольно авангардным и революционным.Те, кто вырос в викторианскую эпоху, сочли этот стиль слишком экстравагантным и преувеличенным и были потрясены излишне продуманной природой ар-нуво.

На модерн повлияли разные художественные стили. От кельтского искусства до японизма, ар-нуво можно применить ко многим художественным аспектам, включая архитектуру, украшение и изобразительное искусство, а также ювелирные изделия, изделия из стекла и иллюстрации. Мебель в стиле модерн, а также позы в стиле модерн были популярными формами внутреннего убранства.

Движение распространилось по всему миру, хотя и получило разные названия в разных странах, оно известно, например, как Stile Liberty в Италии, Jugendstil в Германии, Sezessionstil в Австрии и как стиль Tiffany в Америке.

Культовый стиль искусства включал цветочные мотивы, вытянутые изогнутые линии, строгие линейные формы и женственные силуэты. Как и все направления в искусстве, популярность модерна колебалась. Ар-нуво оказался в немилости к 1920-м годам, когда воцарилось движение ар-деко, хотя в 1960-х годах он все же ненадолго возродился.

Что такое стиль модерн?

Как удлиненные кривые, так и линейные формы были основной частью искусства модерн. Чарльз Ренни Макинтош был особенно известен своим дизайном в стиле модерн в этот период, и многие ювелирные изделия производятся и по сей день, под влиянием его стиля дизайна.

Во многом стиль ар-нуво был вдохновлен природой: стилизованные цветы, паутина и перья широко используются на обоях и в мебели. Стили были экстравагантными и декадентскими с переливающимся стеклом и полудрагоценными камнями.

Как создать интерьер в стиле модерн

Есть много способов подражать декору в стиле модерн в вашем современном доме. Вот несколько способов скопировать внешний вид и превратить ваш дом в рай в стиле модерн:

Стены в стиле модерн

В дизайне в стиле модерн обычно используются приглушенные и мягкие цвета.Скопируйте этот стиль с палитрой серого, горчично-желтого, коричневого, оливкового и сиреневого цветов. Популярностью пользовались обои с эффектным рисунком. Сегодня дизайн в стиле ар-нуво может быть излишним, чтобы использовать его на каждой стене.

Вместо этого выберите бумагу с такой же тематикой, чтобы создать характерную стену, и просто покрасьте остальные стены в белый цвет. В качестве альтернативы выберите плиточный вид, используя белую плитку с вкраплениями плитки со странным узором, чтобы создать аутентичный вид. Цвета в стиле модерн должны повторяться во всем помещении.

Получите электронную книгу бесплатно!

Подпишитесь, чтобы получить потрясающую электронную книгу, наполненную вдохновением для дизайна интерьера, которую вы можете использовать для своего дома.

Спасибо!

Требуется еще один шаг. Пожалуйста, проверьте свой почтовый ящик на наличие электронного письма с подтверждением информационного бюллетеня.

Полы в интерьере в стиле модерн

Чтобы достоверно воссоздать период модерна, вам следует выбрать паркетный пол или деревянную отделку. При желании вы можете побелить пол или просто выбрать древесину средних тонов.

Светильники в домашнем дизайне в стиле модерн

Интерьер в стиле модерн можно дополнить лампой Tiffany. Эффектные плафоны из цветного стекла на тяжелой бронзовой основе — знаковый образ того периода.

Декор в стиле модерн

Декор в стиле модерн должен быть декоративным и орнаментальным. Мебель может иметь изогнутые или прямые линии, растущие вверх от земли, в то время как двери могут быть украшены витражами и ведущими в форме листьев и стеблей.

Это красочное стекло особенно эффектно используется для отделки шкафов, гардеробы и зеркал и напоминает эпоху ар-нуво.

Влияния ар-нуво

Стиль ар-нуво зародился во время промышленной революции и был усилен новой возможностью массового производства товаров для дома по доступным ценам.

По своей концепции оно было похоже на движение искусств и ремесел, за исключением того, что последнее отдавало предпочтение уникальным, одноразовым предметам, тогда как ар-нуво — это повторение удобства.

С намеком на стиль рококо, главный упор был сделан на ботанические мотивы, которые были тщательно изучены и воспроизведены в стилях ар-нуво.В принтах в стиле модерн часто присутствуют эти органические изображения.

Наследие модерна

Несмотря на его сходство с движением искусства и ремесла, модерн отличался тем, что процветал благодаря технологическим разработкам, сделавшим возможным массовое производство товаров.

В то время как движение искусств и ремесел решительно выступало против всего, что производилось, модерн воспринял это и охотно использовал эти изделия.

Тем не менее, принцип красивого дизайна был одинаковым в обоих механизмах, и стильный дизайн был решительно важен над функциональностью.

Однако к концу Первой мировой войны технологические достижения начали еще больше упрощать производственные процессы и привели к отказу от ар-нуво в пользу ар-деко, которое еще больше полагалось на массовое производство.

Стиль модерн все еще оставил наследие по двум основным направлениям. Во-первых, это движение оказало сильное влияние на нескольких дизайнеров 20-го века, включая школу дизайна Баухаус в Германии и дизайнерское движение De Stijl в Нидерландах, которые оба являются сторонниками интегрированного дизайна.Он также оставил наследие в мире графического искусства, оказав неизгладимое влияние на дизайн плакатов и создание иллюстраций в стиле модерн.

Несмотря на то, что это относительно недолговечное движение, период модерна оставил нам ряд устойчивых памятников, воплощающих его стиль. Поскольку он преодолел разрыв в дизайне между неоклассицизмом 19 века и модерном, некоторые памятники модерна даже внесены в список Всемирного наследия ЮНЕСКО, включая весь центр латвийского города Рига, где более 750 зданий в стиле модерн были построены в стиле модерн. архитектурный стиль.

Стиль модерн оставил нам знаковые отпечатки, которые до сих пор можно увидеть в декоре интерьеров. В свое время стиль ар-нуво считался революционным, поэтому его популярность возросла среди тех, кто хотел выглядеть следящим за последними тенденциями.

К сожалению, эта популярность была недолгой, поскольку она приобрела всемирную репутацию чрезмерно раздутой, преувеличенной, щедрой и, прежде всего, дорогой. Движение в стиле модерн утихло.

Тем не менее, все еще возможно включить в ваш современный дом красивые и стильные черты, присущие дизайну ар-нуво. Современный ар-нуво сочетает в себе элементы барокко с более современными элементами, создавая захватывающую современную атмосферу.

Его широкие и женственные формы гарантируют утонченную красоту, которая украсит ваш дом и найдет поклонников повсюду. Для стильного и аристократического дома не может быть лучшего стиля, чем украшение интерьера в стиле модерн.

Если вам понравилось читать эту статью об этом дизайне интерьера в стиле модерн, вам также следует прочитать следующие:

Определение стиля ар-деко и история дизайна

Стиль ар-деко доминировал почти во всех аспектах эстетики 1920-х годов, от архитектуры до дизайна интерьера, от моды до дизайна продукции и даже до голливудских фильмов. Стиль дизайна ар-деко, хотя и недолговечный на своем пике, имеет богатую историю, черпающую вдохновение из многих культур и возникновения современных технологий.Архитекторы и дизайнеры интерьеров Amity Kett определяют стиль ар-деко, объясняют историю этого движения и его рост до модернизма, а также опираются на элементы дизайна, чтобы найти способы включить внешний вид в современные дома.

Определение стиля ар-деко

Движение ар-деко впервые появилось во Франции незадолго до Первой мировой войны. Оно сочетало в себе современный дизайн и богатые материалы и олицетворяло роскошь, гламур уровня кинозвезд и внедрение современных технологических систем.Он сформировался как прямой контраст с модерном, отказавшись от органической формы в пользу геометрических линий и ценив новое. Он смешал контрастирующие элементы культур старого мира со всего мира и идеалы современной эпохи, создав диалог в дизайне, проникнув прошлое и охватив будущее. Стиль ар-деко был применен к коммерческим небоскребам, интерьеру домов знаменитостей, съемкам фильмов, моде, мебели и повседневным предметам домашнего обихода, создавая единое ощущение.Движение в основном ограничивалось 1920-ми годами и, в конечном итоге, привело к модернизму в 1930-х годах.

Элементы дизайна ар-деко

Дизайн в стиле ар-деко — дальновидный и прогрессивный. Он создает опыт, который одновременно полон надежд и смелости в полном объятии современных технологий, их переосмысления и применения мирских влияний. Это достигается за счет впечатляющих, но обтекаемых элементов дизайна.

Освоение новых материалов и технологий

Поскольку движение ар-деко охватило новые технологии, стали использоваться современные материалы, такие как бетон, листовое стекло и алюминий.Это привело к появлению небоскребов на горизонте Нью-Йорка, больших окон и более угловатых и выразительных архитектурных линий. Металлические акценты также были популярны на экстерьере зданий, например, стилизованные украшения капота Chrystler Building.

Использование жирных цветов

В дизайне ар-деко использованы контрастные цвета движения фовизма начала 1900-х годов, в том числе известные работы Анри Матисса. Сюда входят темно-желтый, красный, зеленый, синий, в сочетании с черным, серебристым и золотым.

Геометрические узоры и орнамент

В стиле ар-деко стиль современного искусства включал применение геометрических узоров и орнаментов. Это включает в себя шевроны, зигзаги, излучающие узоры, симметрию и простые кривые, которые позже были приняты модерном Streamline. Это прямо контрастирует с органичными формами предшественника этого механизма — ар-нуво. Дизайн черпал вдохновение в греко-римском классицизме, а также в стилях Древнего Египта, ацтекской Мексики и Азии.

Применение металлов

Металлические цвета и металлические акценты были использованы внутри и снаружи. Блеск придавал роскошное ощущение современной роскоши и выражал признательность за новое и современное.

История ар-деко

Истоки ар-деко

Дизайн интерьера имеет тенденцию принимать или отвергать новые технологии от одного периода к другому. В то время как в стиле модерн был реакционный подход, новая эпоха ар-деко стремилась быть более техноцентричной и уважать современные достижения эпохи.

Движение ар-деко возникло как реакция на сдержанный дизайн викторианской эпохи и стремилось охватить современную форму, а не органическую форму периода модерна. Эпоха машин стала праздноваться, и средний класс стремился выделиться и достичь более элегантного и вдохновляющего стиля дизайна.

В игру вступили новые методы трансатлантических перевозок, принесшие дизайнерское влияние из Африки, Ближнего Востока и Азии. Дизайнеры были вдохновлены этими культурами и технологиями, используемыми для их распространения.Это движение стало одним из первых стилей, популяризированных кино и культурой знаменитостей.

1930-е годы приблизили роскошь и непревзойденность стиля ар-деко, и была применена более простая версия, положившая начало модернистскому стилю. Этот стиль был популяризирован европейским движением Баухаус и использовал сталь, пластик и морские формы. Это было одно из первых движений международного стиля.

Влияние ар-деко

К сожалению, здания в стиле ар-деко плохо сохранились, и их осталось немного.Этот стиль был применен к известным достопримечательностям, таким как Chrysler Building, 30 Rockefeller Plaza и American Radiator Building, все они были построены в 20-х и 30-х годах в Нью-Йорке. Стиль действительно переместился в другие коммерческие и жилые проекты по всей стране, но многих сейчас нет. Тем не менее, память устойчива, а стиль стал культовым благодаря пленке и фотографии, которые пользуются неизменной популярностью даже сегодня.

Роль стиля ар-деко в Голливуде

Главный арт-директор Голливуда 1920-х годов Седрик Гиббонс посетил Международную выставку в Париже 1925 года, где он узнал о движении ар-деко и вернул его в голливудский дизайн декораций в MGM.Это отразилось также на домах знаменитостей, которые начали фотографировать и публиковать впервые, что сделало этот стиль стилем, к которому стремится широкая публика. Это было воспринято, поскольку это было отвлечением от Великой депрессии и способом следовать утвержденному стандарту роскоши.

Модернизм через дизайн ар-деко

В 1920-е годы наблюдался беспрецедентный всплеск массового производства, который был воспринят и отмечен. С появлением множества новых продуктов стиль и дизайн стали важными факторами.Вот почему стиль ар-деко расширился за пределы архитектуры и интерьеров, а также погрузился в дизайн продуктов. В 1930-х годах и во время Великой депрессии концепция оптимизации производственного процесса стала важной в связи с падением рынка.

Вальтер Гропиус и немецкие архитекторы школы Баухаус были вдохновлены идеями Фредерика Уинслоу Тейлора (известного как тейлоризм), которые охватили производственный процесс на других аспектах жизни и способствовали рациональному подходу. Они считали, что сложные орнаменты больше не нужны в век машин, и эта форма должна следовать за функцией.Эти идеи привели движение ар-деко к модернизму 1930-х годов. Были использованы чистые линии, и этот подход до сих пор используется в домашних условиях. Геометрические элементы дизайна по-прежнему были популярны, но стали упрощенными. Здания отличались горизонтальными линиями, закругленными углами, плавными изгибами и простой белой цветовой палитрой. Этот стиль смотрел в будущее, так как он был вдохновлен новыми машинами, такими как самолеты и океанские лайнеры.

Внедрение дизайна в стиле ар-деко в дом

В Amity Kett наши архитекторы и дизайнеры по-прежнему придерживаются принципов дизайна, заложенных в движениях Art Deco и Streamline Modernism.Простые линии, уникальное применение современных материалов и стремление к новому создают непреходящий современный вид. Позвольте нам помочь вам воплотить этот стиль в вашем доме с помощью металлических акцентов, роскошных тканей и чистых архитектурных линий.

Не упустите возможность познакомиться с историей дизайна, тенденциями и знаниями.

Будьте в курсе новостей

Определение стиля ар-деко и его история в дизайне интерьеров и архитектуре2020-09-102020-09-08https: // amitykett.