Составные картины для интерьера фото: Модульные картины #2020 [75 лучших идей] Креатив в современном интерьере

Сен 03 2018

Содержание

Модульные картины #2020 [75 лучших идей] Креатив в современном интерьере

Модульные картины — прекрасный способ украшения современных интерьеров

Одним из доступных и популярных способов украшения жилища современного человека являются модульные картины. После того, как человек получил возможность не заботиться о наличии крыши над головой, защищающей от непогоды, и крепких стен, оберегающих от врагов, разбалованный комфортом современник стал задумываться об украшении своего обиталища и придании ему вида не только эффектного, но и модного.

Содержание

Три модульные картины с изображением осьминога

Абстрактная модульная картина в интерьере гостиной

Использование модульных изображений разных направлений и видов становится практически обязательным явлением для современной квартиры или дома – той типовой изюминкой, с помощью которой жилище пытаются наполнить ощущением индивидуальности и неповторимости.

Модульные картины в современном интерьере

Для большинства обывателей модульные картины в интерьере по-прежнему являются единственным вариантом внесения в общее стилевое решение чего-то нового и креативного.

При этом большинство дизайнеров отмечает необходимость крайне осторожного подхода к выбору таких произведений искусства.

Сам по себе принцип разделения цельного изображения на несколько полотен считается достаточно сложным и неоднозначным, нередко использующимся с банальной целью – привлечь внимание. Именно поэтому сюжет, техника и направленность написанного на полотнах должны быть гармоничной частью общего приема модульности картины.

Три яркие модульные картины в белой гостиной

Совет! Нельзя просто повесить модульные картины на стену. Этот вариант декора требует не только тщательного выбора места для шедевра, но и определения целесообразности присутствия выбранных полотен в комнате.

Модульные картины отличаются от нескольких разнородных полотен, расположенных рядом, отсутствием рамок и цельностью изображения. В зависимости от расстояния между сегментами полотен создается глубина изображения, его подвижность или статичность. Выбор расстояния и места для картины – важная составляющая общего восприятия сюжета.

Виды модульных картин и особенности их размещения

Первым признаком, позволяющим классифицировать модульные картины, является количество используемых полотен. В соответствии с этим выделяют:

Диптихи – то есть картины из двух сегментов, которые можно вписать в интерьер даже небольшой комнаты.

Диптих с абстракцией в гостиной

Триптихи – композиции из трех элементов, являющиеся классическим вариантом модульного изображения.

Пенаптих включает в себя четыре сегмента с вольным расположением на стене.

Полиптих – пять и более частей цельного изображения.

Совет! Композиции из нескольких элементов не следует использовать для декорирования маленьких комнат, чтобы не перегрузить помещение.

Триптих в дизайне просторной столовой

Триптих с морским мотивом — яркий акцент в гостиной

В гармоничном расположении модульной картины играет роль и стилистика, и композиция, и наличие необходимой подсветки. Сюжет картины, выбранной для конкретного помещения, должен так или иначе перекликаться с общим стилем комнаты.

Например, модульные картины в интерьере
гостиной чаще всего выполняются в стиле импрессионизм или арт-модерн. Наиболее яркие и выразительные картины будут уместны именно в просторных и светлых гостиных.

Спальню можно дополнить спокойными пейзажами или цветочными композициями: в приоритете здесь пастельные оттенки и мягкая техника исполнения.

Кухню сделают более домашней и уютной модульные картины с цветами или бытовые сюжеты.

Для детской комнаты принято выбирать понятные и привычные ребенку изображения, стимулирующие фантазию малыша. Мальчикам понравится морской пейзаж с парусником, а девочка обрадуется сказочному замку на холме.

Не менее важен верный выбор композиционного расположения модульной картины. Классическим вариантом считается размещение полотен на уровне взгляда: для гостиных наиболее приемлемой считается высота в 150 см, а вот для кухни или кабинета стоит остановиться на 100 см.

Стильная модульная картина в интерьере квартиры-студии

Две модульные картины с цветами в гостиной

Горизонтальное и вертикальное линейное размещение частей модульного изображения считаются рациональным приемом визуального изменения геометрии помещения: в первом случае комната становится длиннее, а во втором – выше.

Совет! Одного комплекта полотен на стене комнаты вполне достаточно для декорирования интерьера: заполнение каждой из стен такими модульными изображениями будет чрезмерным и неуместным.

Чтобы гармонично вписать модульные картины в интерьер комнаты, дизайнеры рекомендуют располагать их по ширине мебели: например, дивана или стола. Такой прием делает картины частью общего стилевого решения комнаты.

Организация дополнительного освещения для полотен позволяет акцентировать внимание на изображении и сделать его достойным украшением помещения. Дополнительная подсветка обычно нужна большим полотнам, состоящим из нескольких крупных частей.

Модульное искусство: покупать или творить самим?

Приняв окончательное решение украсить свой дом таким изображением, обыватели задумываются, где купить модульные картины. Именно приобретение такого декора кажется большинству подходящим решением. Но при этом следует учитывать высокую стоимость такого изображения, ограниченность выбора и, как правило, не слишком высокое качество работы.

Совет! Чтобы модульная картина идеально вписалась в интерьер комнаты, лучше не приобретать готовое изделие, а заказать изготовление профессиональному художнику или попробовать создать шедевр самому.

Триптих в потрясающей цветовой гамме

Яркий интерьер просторной гостиной

Отличным выходом из положения могут стать модульные картины своими руками, создание которых хоть и является процессом длительным и затратным, но позволяет получить на выходе максимально подходящее и по стилю, и по тематике изображение, к тому же созданное самостоятельно.

Сам процесс создания такого декора заключается в выборе сюжета, определении количества частей композиции, выборе техники работы и непосредственно нанесении изображения на полотно.

Не стоит думать, что такое творение под силу только опытному мастеру, ведь информацию о том, как сделать модульную картину, можно найти в сети. Подробный мастер-класс позволит без особого труда справиться с этой задачей и в скором времени украсить свой дом стильным и оригинальным hand-made изображением.

их плюсы и правила размещения

Картины – очень важные детали интерьера, способные придать всему помещению правильное настроение при грамотном их подборе и размещении. Выбирая картины в свою квартиру, обязательно обратите внимание на такой современный и оригинальный способ оформления стен, как полиптихи. Это так называемые модульные полотна, состоящие из 3 или более составных частей, объединенных общей концепцией.

Триптих – соответственно, состоящий из 3-х составляющих, чаще всего имеет самую большую среднюю картину и две по бокам несколько меньшие. Однако это не является правилом и триптих может состоять из 3-х равных сочетающихся сегментов либо иметь другие варианты.

Интересно: слово «триптих» происходит от древнеримского названия таблички для письма, состоящей из центральной панели и двух боковых, примыкающей к ней.

Чем хороши полиптихи для интерьера

Популярность декорирования стен в домах и квартирах картинами, состоящими из 3 и более модулей, как бы перетекающих друг в друга, постоянно растет. Какими достоинствами обладают такие картины:

Универсальность. Возможность оформления помещений различного предназначения – офисов, любых комнат жилых квартир, ресторанов, кафе, торговых залов и т. д.
Удобство изготовления. Поскольку часто изготовление, а затем и транспортировка крупного полотна связано с неудобствами, заказ полиптиха позволяет справиться с такими затруднениями.
При полной целостности окончательного изображения, составленного из 3-х или 6-ти модулей, изготовить и перевезти его гораздо легче.
Легкость монтажа. Современные полиптихи зачастую не имеют массивных рамок, багетов, остекления, что делает их легкими и позволяет подвесить на стену даже неспециалисту женского пола.

Дополнительный плюс – возможность самостоятельно регулировать расстояние между частями, несколько меняя, таким образом, общее эмоциональное воздействие полотна на человека.

Оптимизация пространства. Как никакая другая картина полиптих позволяет организовать пространство за счет правильной и гармоничной ориентации модулей. При помощи модульного полотна появляется возможность:

увеличить стену визуально;
зрительно сделать помещение более глубоким и объемным;
сделать высоту потолков больше на вид;
расширить границы комнаты.

Кроме того, в небольшом помещении, где крупногабаритное цельное полотно было бы неуместным, три- или полиптих из небольших составляющих будет очень кстати.

Высокая эстетичность. Стоит один раз увидеть хорошую картину из 3-х или 6-ти элементов, чтобы стать поклонником модульных картин. Оригинальность, изысканность, некое особое настроение и иллюзия перетекания плавного движения изображения на стене – вот на что способны полиптихи в интерьере.
Гармонизация элементов интерьера, объединение всех деталей в одной целое при помощи правильного подбора стиля картины.
Большой выбор полотен, возможность подбора картин конкретной тематики, цветовой гаммы, по личным предпочтениям, эскизам или фото.

Как правильно подобрать картину из модулей для интерьера

Для тех, кто никогда не имел дела с полиптихами, советуем обратить внимание на следующие рекомендации. Так Вы сможете определиться с правильной картиной для Вашего интерьера.

Итак, во-первых, определяемся с комнатой, в которой будет располагаться модульная картина. Спальня, гостиная, кухня, детская, коридор или кабинет. Также обращаем внимание на квадратуру комнаты – большая или маленькая, квадратная или вытянутая в длину, с высокими или низкими потолками. Вся эта информация пригодится, чтобы правильно выбрать:

тип картины – вертикальный, горизонтальный;
преобладающую цветовую гамму – спокойные расцветки или яркие тона;
общий размер полотна, если объединить все модули и размеры отдельных составных элементов.

Далее исходя из первоначальных данных и функций, которые должна выполнить картина на стене, определяемся с тематикой полотна. Запомните, что изображения ландшафтов – закат, море, лес, горы и т. д. – хороший способ визуально увеличить пространство помещения. Открытые горизонты на картине придадут впечатление дальней перспективы, как бы продлевая дальше пространство небольшой комнаты.

После этого, уточняем форму и конкретизируем размер картины в зависимости от параметров стены. Дизайнеры советуют перед тем, как покупать картину, приложить к стене картон размера планируемого полотна. Рассмотрев несколько вариантов, так Вы точно определитесь с наилучшим.

Следующий шаг – обратите внимание на мебель у стены, на которую вы хотите повесить полиптих. Если модульное полотно будет превышать ширину мебели, это будет смотреться слишком громоздко, тяжеловесно, «неправильно» для глаз и восприятия изображения. Поэтому постарайтесь следовать правилу – картина должна составлять около 75% от ширины дивана или другой мебели у стены.

Наконец, то, что изображено на картине, должно соответствовать общему стилю интерьера. Абстракция, гранж – для хай-тековского дизайна; природа, пейзажи, цветы – для классических разновидностей дизайна; напитки, блюда разных кухонь – это, конечно, для кухни и так далее.

Типы модульных постеров

Выбор типа модульного постера зависит только от Вашего желания и вкуса. Вариантов множество – от 3 изображений разных животных или цветов до разделения абстрактной картинки на 6 составляющих.

Расположить полотно из 3 или 6 частей можно следующим образом:

вертикально – поможет зрительно вытянуть комнату в высоту;
горизонтально – создает иллюзию большого пространства;
по диагонали – вдоль наклонной линии, например, при оформлении лестничных пролетов.

Также Вы можете выбрать какой будет запечатка сторон элементов:

продолжение изображения;
зеркальное отображение от края;
размытие краев и др.

Общепринято размещение центральной детали полиптиха на уровне глаз среднестатистического человека (около 165 см от пола).

Экспериментируйте с модульными картинами, будьте оригинальны и индивидуальный, непохожий на другие интерьер Вам обеспечен.

как правильно вешать большие модельные из 4 или 5 частей или наборные трансформеры, небольшие раздельные картины для детской или спальни

Люди, всегда испытывают потребность в декорировании помещения в котором они живут либо трудятся. Это помогает улучшать атмосферу, добавить уюта и поднять настроение. В статье рассмотрим такие варианты декора, как картины, которые издавна считаются одним из оптимальных вариантов решения подобной проблемы.

Современный декор. Модульные картины

Модульными являются те картины, изображения на которых разделены на две либо более частей, а части эти наносятся на отдельные холсты. Модули либо фрагменты могут иметь любые формы, расположение и ориентацию относительно друг друга. При их помощи можно декорировать помещения любого назначения.

Актуальность модульных картин в интерьере: когда и где применяется

Модульные картины – это достаточно универсальный предмет, который даёт возможность обновлять интерьер квартиры исходя из индивидуальных пожеланий и предпочтений её обитателей. Востребованность подобных картин дополнительно обуславливается тем, что они способы внести весомые изменения во внешний вид помещений без затрат и усилий. Единственным недостатком и одновременно преимуществом является немалый размер картин состоящих из трёх, четырех и более кусков.

Модульные картины дают возможность закрывать большие пустующие пространства в жилых и вспомогательных помещениях. В зависимости от общей цветовой гаммы и стиля комнаты, будет отличаться и сама картина, однако же, зачастую модульные картины изображают пейзажи.

Какие есть модельные картины для стен

Среди базовых разновидностей картин можно выделить:

Диптих. Это модульные картины, состоящие из двух частей и представляющие собой простейший тип таких картин.
Триптих. Картина, состоящая из трёх элементов.
Пенаптих. Модульные картины, разбитые на пять частей.
Полинаптих. Шесть и больше.

Количество модулей непосредственно влияет на декоративные свойства и габариты, но не на содержимое самой картины. Независимо от того, на сколько частей разбивается изображение, каждый из фрагментов одинаково важен и даёт возможность составить полноценную картинку.

Модульные картины, как правило, выполняются на холстах и имеют массу преимуществ: универсальность применения, оригинальность стиля, масштабность, ненавязчивость дизайна.

Для того чтобы модульная композиция была уместной в том или ином помещении, её следует правильно выбрать. Следует руководствоваться такими критериями выбора: цветовая палитра, тематика, геометрические формы, интерьер помещения.

Большие модульные из нескольких частей

Большие модульные конструкции из нескольких частей — это то, с чем ассоциируется это понятие у большинства людей. Модульные картины уже давно не новинка, и находят широкое применение как в квартирах, так и в гостиницах, ресторана.

Изображение, раздробленное на множество частей, отличается оригинальностью и необычностью, а потому именно на них зачастую обращается внимание при выборе. Можно выделить ряд видов модульных картин состоящих из нескольких фрагментов.

Раздельные из 4 частей

Как уже было указано выше, картины, состоящие из четырех частей, называются полиптихами. Они являются современным дизайнерским решением, как для обычных потребителей, так и для декораторов. Ансамбль, создаваемый из четырех композиций, даёт возможность произвести неповторимый эффект, как на хозяев, так и на гостей. Панно на холсте из четырех частей занимает большой участок стены, но благодаря своей масштабности, изображение как будто бы оживает перед глазами наблюдателя.

Модульные картины из 4 частей объединяются единой сюжетной, цветовой и тематической составляющей. А вот размеры фрагментов могут быть совершенно неравноценными. Они могут быть одинаковы по размеры, спускаться каскадом либо и вовсе идти зубцами.

Как правило, в отличие от традиционных холстов, изображения на модульных картинах просты и незамысловаты. Их задачей является подарить положительные впечатления, как простому обывателю, так и ценителю объектов искусства.

Наборные из 3 частей

Модульные картины из трёх сегментов называемые триптихами, являются одними из максимально смелых и оригинальных дизайнерских решений в истории. При их помощи можно интересно и необычно декорировать любой интерьер. Изображения на таких холстах могут быть расположены относительно вертикали либо горизонтали и разбиты на три части, но они будут объединены единой тематикой и стилем.

Но, непосредственно сами фрагменты могут сильно отличаться друг от друга по расположению и размерам. Известно немалое количество вариаций расположения сегментов триптихов, а потому каждый, даже искушенный пользователь сможет подобрать вариант по собственному вкусу.

Трансформеры из 5-ти и более частей

Многие ошибочно полагают, что подобного рода картины занимают крайне много места, и при выборе игнорируют их. Однако сегментные картины также отличаются необычным расположением фрагментов, которое может быть не только горизонтальным, но также вертикальным, произвольным.

Одним из примечательных преимуществ таких изображений является как раз то, что многие считают главным недостатком – их размер. Благодаря большому масштабированию, качественно изготовленные холсты дают возможность получать максимально крупное, красочное и детализированное украшение на свою стену.

Как правильно вешать модульные картины на стены

Прежде чем начать украшать стену, следует понять, как это делается правильно. Существует ряд рекомендаций:

В случае, когда взаимосвязь между сегментами носит композиционный характер, то фрагменты на стену вешать следует с небольшими промежутками.
Сложные изображения, которые создают визуальный эффект, должны размещаться согласно авторскому замыслу, который можно отыскать в сопутствующей документации.
В случае, когда взаимосвязь сегментов осуществляется только за счет оттенков либо сюжета, то расположением частей можно варьировать по собственному желанию.
Нижний край полотна должен располагаться на уровне глаз наблюдателей.
Тематическая и смысловая составляющая не должны быть нарушены.
Все части должны равномерно освещаться.
Массивные и тяжелые фрагменты следует надежно закреплять на стене.

Какое выбрать крепление для картин из нескольких составных частей

Простой и очевидный вариант крепления – гвозди, а также дрель и шурупы. Впрочем, это далеко не единственные возможные варианты:

Легкие полотна можно аккуратно закрепить булавками, иглами и кнопками. В случае, если стена не из гипсокартона, то понадобится предварительно закрепить на ней, к примеру, деревянную рейку.
Полотна с фрагментами средних габаритов и массы можно крепить двухсторонним скотчем. Однако такое крепление отличается минусом, выражаемым в его перманентности – невозможно снять такое крепление не повредив покрытие поверхности стены.
С тяжелыми полотнами справятся не только традиционные, но и «жидкие» гвозди.
В качестве альтернативы скотчу и булавкам может выступать липучка из швейного магазина.

Не стоит забывать и о специализированных системах крепления модульных картин, которые зачастую можно приобрести в комплекте. Возможно, это не очень выгодный вариант, но наверняка наиболее действенный, особенно, если украшение не планируется передвигать.

Как повесить модульную картину из 5 частей

Выбор крепления для такого вида осуществляется исходя из материала стены, веса и размеров частей, а также учета возможности передвижения украшения в дальнейшем. Независимо от выбранного варианта, крепление должно быть надежным.

Как крепить модульные большие конструкции

Конструкции с большими фрагментами, особенно, если они растянуты по горизонтали, могут требовать, и пару креплений для каждого из них. Здесь важно соблюдать равномерность и правила расположения частей, а также рекомендуется обратить внимание на специальные крепежи, предлагаемые к покупке в комплекте.

Какой уход

В случае, когда конструкция закреплена надежно, то последующий уход потребует только проверки состояния крепежей, а также очищения поверхности изделия от пыли. Для того, чтобы не нанести ущерба, очистку можно производить при помощи: фланели, перьевой метелки либо же синтетическим веничком.

Модульные картины это универсальный способ придать уюта помещению, создать нужную атмосферу, а также подчеркнуть вкус и статус владельца.

Полезное видео

Модульные картины (фотопечать на холсте) эксклюзивные фото

Если вы хотите сделать свой интерьер неповторимым и запоминающимся, мы знаем, чем вам помочь. Предлагаем оценить яркие и изысканные модульные картины, которые стали весьма популярным дизайнерским трендом.

Эти изделия представляют собой фотопечать на холсте, разделенном на несколько частей. Такое оригинальное и стильное украшение будет уместно в любом помещении:
• загородный дом;
• квартира;
• офис;
• гостиницы;
• ресторан;
• салон красоты и так далее.

Варианты размещения модульных картин

Приобретая картины на холсте, Вы получаете отличную возможность ярко и необычно оформить помещение, сэкономив при этом на росписи стен. Сегментация изображения может быть произведена в любом порядке. Полотно можно «разрезать» по вертикали или горизонтали. Размеры частей могут быть одинаковыми или разными. Количество составляющих также выбирает заказчик:
• диптих – два элемента;
• триптих – три части;
• пенаптих – пять кусочков;
• полиптих – более пяти составляющих.

Композиция модульной картины делает интерьер более живым и энергичным. Составные модули могут быть размещены равномерно или находиться на различном расстоянии друг от друга. Все зависит от выбранного изображения и художественной идеи. Однако следует помнить, если расположить части изображения слишком близко друг к другу, исчезнет ощущение легкости и динамики, а при чрезмерном отдалении элементов картинка потеряет свою целостность.

Модульная картина – отличное украшение, которое не нуждается в каком-либо дополнении. Тем не менее, она будет прекрасно сочетаться со стильными книжными полками и оригинальными настенными часами. Благодаря лаконичной форме и отсутствию массивных рамок, это изделие будет уместно как в большом, так и маленьком помещении.

У модульных картин широкие возможности для воплощения идей с самой разнообразной тематикой:
• природа;
• фэнтезийные миры;
• фрукты и ягоды;
• популярные персонажи анимационных и художественных фильмов;
• символические узоры и много других вариантов.

Интересный вариант изготовить модульную картину с фото вашего ребенка или с семейным портретом. Такой предмет интерьера сделает любой дом поистине уникальным и комфортным.

Любителям самых смелых и необычных дизайнерских решений есть смысл купить модульные картины со встроенными часами.

Этот предмет интерьера совмещает эстетичность и функциональность. Часовой механизм полностью скрыт от посторонних взглядов. Снаружи видны лишь стрелки. Этот предмет можно приобрести для себя или в качестве потрясающего подарка для друзей или родственников.

Советы по выбору модульных картин

Прежде, чем заказать фото на холсте, следует представить, насколько хорошо оно будет сочетаться с цветом и фактурой стены. Идеальным вариантом станет однотонный фон, не содержащий узоров и каких-либо рисунков. Цветовая гамма изображения и стены должны отличаться, но при этом гармонично сочетаться.

Можно подобрать изображение, которое будет отражать ваше настроение и свойства характера. Кроме того, выбор полотна зависит от назначения помещения, в котором будет висеть картина:
• спальня – цветы, природа и прочие спокойные сюжеты;
• гостиная – натюрморты, портреты, абстракция и другие варианты;
• кухня – аппетитные фрукты, свежие овощи и другие «вкусные» изображения;
• детская – фотографии животных, картинки из любимых сказок и мультфильмов, детские рисунки;
• рабочий кабинет – городской пейзаж, лес, горные вершины и прочие мотивы для поддержания серьезной атмосферы.

Цена модульных картин

Она зависит от количества элементов, вариантов сегментации и других факторов. Эти предметы подчеркивают художественный вкус владельца помещения, а также делают интерьер динамичным, стильным и душевным.

Модульная картина может стать ценным подарком к значимому событию в жизни любимого человека, родственника, друга или знакомого. Выбор за вами!

Модульные картины над диваном для интерьера гостиной

Дизайнеры сегодня предлагают интересное решение оформления: модульные картины в интерьере гостиной становятся ярким, оригинальным элементом, формирующим или подчеркивающим общий стиль всего помещения. Фото, на которых представлено огромное разнообразие таких решений, показывают, насколько выигрышно может смотреться эта деталь интерьера. Располагать такой оригинальный аксессуар можно не только в гостиной, однако именно она является самым частым местом его «обитания».

История вопроса

Что же эта такое – модульные картины, когда они появились? Визуально это одно изображение, разделенное на несколько частей – одну, две, три, четыре, пять и больше. Как говорят историки дизайна, идея пришла из эпохи Возрождения, когда церкви украшали изображениями жизни святых, состоящими из нескольких полотен, размещенных рядом. Позже, в двадцатом веке, отдельные «модули» полотен появились в разных музеях: сохранившиеся во время Второй мировой войны части вывешивали как самостоятельные произведения. До сих пор такие полотна висят в разных музеях мира.

Сегодня «хорошо забытое старое» пришло к нам в новой интерпретации и стало одним из самых модных элементов дизайна жилых и нежилых помещений. Они успешно конкурируют с традиционными картинами и панно, становясь признаком хорошего вкуса и показателем того, что хозяин квартиры, дома, офиса следит за актуальными тенденциями мировой интерьерной моды.

МинимализмМодернНеоклассицизмСовременный стильКомбинация стилей

Деление на части

Сейчас модульные панно делают целенаправленно: изображение делят на несколько частей. В зависимости от их количества, это называется диптихом, триптихом, квадратиплитом. Бывают еще политиптихи или мультипанно – если элементов пять и больше. В принципе, число фрагментов не ограничено никакими правилами. Важная черта таких картин: у модулей нет рамок, это помогает создать единую композицию, одновременно дает необычный эффект разделенности частей общего изображения.

Относительно того, как располагаются модули и какого размера они могут быть, четких правил не существует:

Размещать модули можно на разном расстоянии друг от друга, на разной высоте;
Что касается размеров, то рекомендуется не мельчить: оптимальная длина меньшей стороны модуля тридцать сантиметров. Если сделать фрагменты меньше, эффект, присущий модульным картинам, может просто потеряться;
Изображение может быть сравнительно небольшим или огромным, во всю стену от пола до потолка. Размер выбирается соответственно помещению, наличию свободного места на стене.

Аскеты на картине из двух больших равных частейЛилииЛюди-деревьяРябинаТюльпаны

Картина в гостиной

Современные модульные картины можно встретить повсюду: в офисах, домах, квартирах, барах и ресторанах. Что касается жилья, то любимое место обитания этого предмета декора: над диваном в гостиной. Примеров такого размещения множество на фото.

Дизайнеры полагают, что наддиванное пространство особенно подходит для модульных картин. Во-первых, именно здесь во все времена было принято вешать яркие предметы: ковры, картины, полки с аксессуарами. Во-вторых, над диваном модульные картины удачно вписываются в общую композицию интерьера, создавая гармоничное единство с мягкой мебелью.

Можно не гнаться за точным соответствием оттенков другим деталям интерьера, важно достичь совпадения по отдельным моментам. Главное правило при этом, объясняют дизайнеры интерьера, чтобы тона картины сочетались с цветами, использованными при оформлении помещения. Тогда ансамбль получится гармоничным и желаемый декоративный эффект будет получен (примеры на фото).

Плюс важно учесть тематику изображения модульной картины. При желании всегда можно обратиться к специалистам, которые порекомендуют, какое именно решение лучше использовать в том или ином случае для конкретного помещения. Интересный ход: поддержать картину, размещенную над диваном, другой, выполненной в тех же тонах и с похожим сюжетом, и расположить ее на другой стене. Тогда декор будет смотреться более гармонично.

ЛинииЛюбовь на берегуМорской пейзажГорыБабочки

Размеры полотна

Гостиная самое подходящее место для экспериментов. Картины могут быть яркими, оригинальными, необычными, и величина полотен может быть любой. Но делать их меньше, чем шестьдесят сантиметров в высоту, не стоит, нужного эффекта не получится. Лучше соотносить габариты модулей с другими деталями интерьера:

На свободной стене специалисты рекомендуют размещать крупные изображения. Их размер может достигать высоты потолка, однако лучше, если между границами модулей, полом и потолком будет свободное пространство, это позволит выделить изображение на фоне стены;
В интерьере где, например, диван или мягкий уголок просторный, объемный, то и картину стоит повесить достаточно большую;
А если в оформлении использована компактная мебель, то чересчур крупные модули просто «перекроют» ее. В этом случае лучше выбрать изображение средней величины.

Впрочем, на первом месте всегда ваш собственный выбор, ведь интерьер дело индивидуальное. В своем жилище у нас есть возможность проявить свою уникальность так, как хочется нам самим, даже если это не соответствует общепринятым представлениям.

Однако все это не значит, что располагать этот элемент декора можно только над диваном. Модульные картины прекрасно вписываются в оформление других помещений дома: спальни, холла, детской, кухни и даже ванной. В квартире может быть целая галерея таких панно, создающая единый ансамбль. Также они могут быть самостоятельными деталями, согласуясь с предназначением и стилем конкретного помещения.

СаваннаТриптихЦветыПитиптихКувшинки

Сюжетная линия

Сюжеты модульных картин варьируются, тема может быть любой. Особенно популярны изображения разных цветов: орхидей, фиалок, веток сакуры, роз, других. На втором месте картины с водопадами, реками, озерами, морями. Третьи в списке – городские панорамы парижских улиц, римских площадей, венецианских каналов, нью-йоркских проспектов, московских бульваров и Кремля. Природа разных стран тоже входит в число лидеров, чаще других можно увидеть индийские мотивы, бразильские.

Потом, говорят дизайнеры, следуют фруктовые композиции, натюрморты из ягод. Популярны также автомобили в стиле ретро, мотоциклы, абстракции: кольца, зигзаги, другое. Подбирая картину для своего интерьера, стоит познакомиться с разными фото. Выбирать тематику и способ изготовления картины дизайнеры советуют в зависимости от общего стиля интерьера.

Например, классическому оформлению подходят полотна, где изображены замки, крепости, памятники, пейзажи. Интерьер в стиле прованс украсят модульные картины, сделанные в технике вышивки. Это будет смотреться мило, гармонично, добавляя уюта. Хай-тек и фьюжн выиграют от присутствия модулей, где изображена абстракция.

Модули постерыСредиземноморьеДеревня в горахЛепесткиЦветущие деревья

Способы изготовления

Способы изготовления модульных картин используются разные. Материалы, которые для этого применяются, позволяют выбрать походящий вариант:

Рисование: изображение рисуют на холсте, применяя масляные краски. Затем картину разрезают, натягивают на подрамники реечного типа;
Нанесение на стекло: батик накатывается на стеклянную поверхность;
Вырисовывание на коже или искусственной коже;
Создание объемного узора из кожаных фрагментов;
Вышивание с использованием лент, бусин, бисера. Фото таких картин показывают, насколько интересно это решение.

АкриловаяВышитаяНа стеклеНа холстеНа коже

Своими руками

Магазины предлагают множество модульных картин. Это могут быть фото под стеклом, картины из кожи, другие варианты. Найти подходящее для себя вполне возможно. Сделать этот предмет декора можно самостоятельно. Для этого сначала выбирается изображение. Можно, например, распечатать на принтере понравившееся фото, найденное в интернете. Важно следить, чтобы его качество было достаточно хорошим, изображение – качественным.

Есть вариант нарисовать модульную картину самостоятельно. Подойдут акриловые краски или масло. Когда это сделано: фото распечатано или картина нарисована, можно переходить к следующем этапу. Изображение разрезают на части. Можно разрезать по вертикали на равные фрагменты. Можно сделать одни фрагменты шире, другие уже. Или разделить изображение в горизонтальном и вертикальном направлении, чтобы получилось четыре фрагмента. Все зависит от вашего желания и фантазии.

Затем нужно наклеить фрагменты на куски пенопласта соответствующего размера. Важно рассчитать «припуски» — края картины должны выходить за край пенопласта, чтобы их можно было загнуть, закрепить на обратной стороне основы. Торцевые грани полученных модулей можно покрасить под цвет стены, на которой они будут висеть. Такой совет дают дизайнеры, но вы можете выбрать свой вариант.

Интересно, что развешивать модули четко геометрически, чтобы в целом получался квадрат или прямоугольник правильной формы, необязательно. Можно сдвинуть одну часть относительно другой. Можно вообще изначально выбрать картину нечеткой геометрии, у которой отдельные части выступают за условную границу.

Интересное решениеРаспечатанное на принтере фотоИз тканиПриродаКартина с отделкой

Актуальное решение

Модульные картины – очень интересный дизайнерский ход. Такое решение способно мгновенно преобразить интерьер, даже самый скучный – квартиры, дома, офиса. Оно может стать частью общего оформления, а может выйти на первый план, превратившись в центр интерьерной композиции и притягивая к себе взгляды каждого, кто входит в помещение. Какой размер, цвет, тему выбрать? Все зависит от вашего личного вкуса.

Модульные картины на стену в интерьерах квартир

Здравствуйте Дорогие читатели блога prosamostroi.ru! В настоящее время очень популярным дизайнерским решением являются модульные картины на стену, т.к. их наличие вносит в помещение определенное настроение. Именно о видах, размерах и способах крепления модульных картин на стены мы и поговорим в данной статье.

Краткое содержание данной статьи:

Что такое модульные картины?

Почему же вообще их называют модульными? Все просто – они состоят из нескольких частей, модулей, которые располагаются в одной плоскости, т. е. на одной стене, на небольшом расстоянии друг от друга, и создают ощущение цельной картины.

Весь секрет подобных картин в том, что каждая отдельная часть воспринимается ее зрителем как самостоятельная, хотя она является частичкой общего изображения. Конечно, использование картин в дизайне помещений далеко не новое направление, но именно деление одного эскиза на части считается очень даже инновационным.

К тому же модульные картины легко можно произвести на свет своими руками, для этого не нужно быть великим дизайнером, главное выбрать правильные пропорции, чтобы картины в итоге смотрелись гармонично в вашем интерьере. Их можно размещать как вдоль стены, так и поперек.

В выборе самих изображений на картинах вы полностью вольны, все зависит от ваших предпочтений и фантазии.

Виды сегментированных картин по количеству составных частей

Чтобы картина считалась составной, необходимо два и более модуля, но слишком уж тиражироваться тоже не нужно, т. к. изображение должно выглядеть одним целым в итоге.

По количеству сегментов составной картины разделение следующее:

Полиптих – модульная картина, состоящая более чем из 5 частей, чаще всего применяется для декорирования больших помещений, с огромной площадью.

Пенаптих – составная картина из пяти частей

Триптих – из названия вполне понятно, что в состав такой композиции входят три части, это самый распространенный вариант, можно сказать классический.

Диптих – сегментированная картина из двух составных частей. В основном данный вид применяется для декорирования маленьких помещений.

Из скольких частей вам лучше выбрать картину – решать, безусловно только вам. Производители модульных картин очень часто предлагают вариации одного изображения в разных размерах и пропорциях. А уж если вы выбрали изображение из интернета, то в специальных мастерских фотопечати вам изготовят нужную композицию в индивидуальных размерах.

Расстояние между сегментами картины желательно выдерживать в размере 1.5 – 2 см, это будет наиболее приемлемо для глаз ее наблюдателей. Но если же фон стен совпадает с тоном картин, то можно смело увеличить расстояние между частями композиции.

Как вешать модульные картины на стены правильно?

Для правильного самостоятельного монтажа модульных картин следуйте инструкции:

В первую очередь необходимо отметить расположение центрального сегмента композиции

Чтобы не ошибиться его лучше всего приложить к стене и обвести мелом, либо простым карандашом

После убираем центральный элемент и, отступая от полученных линий, сверлим отверстия на расстоянии 3 см от верхней и от боковых

В полученные отверстия вставляем крепежные элементы и фиксируем центральный модуль картины

Аналогично поступаем со всеми оставшимися модулями составной картины, соблюдая целостность изображения

Если вам необходимо повесить модульные картины на стену без сверления, то вполне можно воспользоваться скрепками, жидкими гвоздями или же скотчем. Один недостаток – в дальнейшем передвинуть такие картины без повреждения поверхности стены будет практически невозможно. Если вдруг, в итоге получилось так, что стена оказалась поврежденной, то отремонтировать ее своими силами не составит труда – однажды, в материале ремонт стен в квартире своими руками, мы подробно описывали весь процесс самостоятельного ремонта стен, обязательно изучите.

Модульные картины в интерьерах различных помещений в квартире

Размеры модульной картины и само ее изображение должны подходить к тому помещению, в котором она будет находиться, т.к. картины могут, как дополнить общий вид интерьера, так и испортить его. Далее мы рассмотрим наиболее популярные помещения, и дадим советы по расположению картин в них.

Составные композиции для гостиной и зала

Чтобы грамотно установить модульные картины на стенах гостиной или зала нужно перво-наперво отталкиваться от размеров самой комнаты и сегментов картины. Если гостиная (зал) большая, то вешать маленького размера картины глупо, или наоборот, если комната маленькая, то крупные части составной картины будут визуально давить на помещение.

По поводу цветовых решений – лучше всего закрепить картины ярких тонов, которые привнесут в зал (гостиную) определенное радужное настроение.

Наиболее актуальным местом, для установки модульных картин в гостиной или зале считается стена над диваном. Такое крепление подчеркнет вашу гостеприимность, создав визуальный акцент над диваном, как бы приглашая гостя присесть на него.

Сочетание модульных картин со стильной модульной мебелью, придаст вашей гостиной или залу неповторимый облик. Про модульную мебель для гостиной мы уже однажды говорили в статье — модульная мебель для гостиной в современном стиле, советуем изучить.

Модульные картины для детской комнаты

Для детской комнаты лучше всего подходят картины с яркими красками. Абстракция здесь будет уже не уместна. Конечно, многое зависит от возраста ребенка.

Лучше если изображение модульной картины будет состоять из любимых героев сказок вашего ребенка или красивых животных.

Также очень неплохо будет смотреться в детской комнате подборка ваших совместных семейных фотографий – это придаст чувство уверенности и защищенности вашему чаду.

Составные картины в спальне

Спальная комната – это особая зона отдыха, самая любимая комната большинства людей. Именно поэтому к выбору модульных картин в спальню нужно подходить особенно тщательно. Выбирая изображения, нужно ориентироваться на спокойные тона, которые будут гармонично сочетаться с интерьером.

Для спальни отлично подходят картины с изображениями различных пейзажей (лес, озеро и т.д.) и абстрактные эскизы. Наилучшими местами расположения модульных изображений в спальне считается стена над изголовьем кровати или противоположная ей стена.

Не нужно располагать модульные картины на стене с окном, т.к. уличный свет будет сильно оттенять изображение, и его видимость будет желать лучшего.

Сегментированные картины в прихожей

В прихожей комнате мы, как правило, проводим не так уж много времени, поэтому увешивать ее яркими, привлекающими внимание модульными картинами не нужно.

Это все-таки проходная часть нашего жилища и картины, находящиеся в ней должны просто подчеркивать индивидуальность помещения, но не выделяться из общего интерьера.

Лучше всего в прихожей использовать небольшие диптихи, т.е. картины, состоящие из двух модулей.

Также, коридор и прихожую можно дополнительно украсить с помощью декоративного камня, варианты отделки которым представлены в статье — декоративная плитка под камень для внутренней отделки — фото вариантов обрамления, обязательно посмотрите.

Варианты расположения картин из нескольких частей на кухне

Кухня – тоже очень позитивная часть нашего жилища, как и спальня. Здесь тоже вполне можно прикрепить яркие модульные картины на ту свободную стену, на которую не планируется установка различных полочек под мелочи.

Цветовая гамма картин для кухни может соответствовать тематике помещения, т.е. иметь сочные изображения фруктов и овощей, цветов, готовых вкусных блюд, часов и т. д.

Наиболее подойдут для использования на кухне триптихи, т.е. картины, состоящие из трех частей.

Как сделать модульную картину своими руками: подробная пошаговая инструкция

Для того чтобы самостоятельно создать сегментированную картину нужно строго придерживаться следующих правил:

Нужно четко определиться с местом будущей установки, т.е. необходимо выбрать пустую стену — от ее габаритов и размеров будут зависеть пропорции будущих частей модульной картины.

Под интерьер помещения выбираем подходящее изображение, которое режем на нужное нам количество частей. Делить можно как по диагонали, так и по вертикали, стандартов здесь никаких нет. Можно даже нарезать на сложные геометрические фигуры.

Потом под каждую часть заготавливаем рамки из дерева, размеры которых должны быть немного меньше, чем сами фрагменты картины, для дальнейшего натягивания на них. Можно вместо деревянных брусков использовать куски фанеры или двп. Также есть вариант купить готовый галерейный подрамник, если есть финансовая возможность.

Каждый фрагмент натягиваем на деревянную рамку и с обратной стороны закрепляем удобным способом – мебельными гвоздиками, степлером, скотчем, скобами и т.д.

Равномерно распределяем получившиеся фрагменты модульной картины на стене и радуем свои глаза получившейся красотой.

Обратите внимание: перед тем как сверлить отверстия под крепления модульных картин лучше разметьте места их будущего нахождения, например мелом или простым карандашом, чтобы визуально представить их расположение в дальнейшем. В крайнем случае, если вас не устроит положение дел с первого раза, есть возможность все стереть и перечертить заново. Поверьте, это лучше, чем пересверливать.

В качестве изображений для подобных самодельных картин могут служить обрывки красивых тканей, постеров, есть возможность распечатки картинок из интернета. Если вы владеете кистью, или вам близка вышивка, то в качестве модулей картины, можно использовать свои уже готовые работы – это будет полный эксклюзив.

Также их можно закрыть стеклом в дальнейшем и сделать накладные рамки, так ваши качественные, эксклюзивные модульные картины будут защищены от внешних воздействий. На рынке также имеются готовые стеклянные решения составных картин. Если вам лень заниматься самостоятельным рукоделием – можно воспользоваться рыночными вариантами, которые тоже очень достойного качества и вида.

Схемы расположения модульных картин в интерьере

Мы уже выяснили, что каждый фрагмент модульной картины может быть как с обрамлением, т.е. с рамкой, так и без нее. Отсутствие рамок придает всей композиции воздушной легкости, также на руку визуальной воздушности играет небольшое расстояние между частями картины. Схемы расположения фрагментов составной картины на стене принято различать следующие:

Популярная – высота каждого последующего от центра фрагмента уменьшается пропорционально в обе стороны от центральной части (влево и вправо), развесовка происходит строго по центру всех элементов модульной картины.

Геометрическая – составные части картины собираются в единую геометрическую фигуру (круг, квадрат, прямоугольник и т.д.)

Лестничная – каждый фрагмент после первого левого смещается либо вверх-вправо, либо вниз-влево, или, наоборот, от правого влево.

Диагональная – все модули картины вешаются по диагональной линии, мысленно прочерченной, относительно пола помещения

Стандартная – фрагменты крепятся на одном уровне, на одной высоте, под одним и тем же углом в ряд

Крепить модульные картины лучше всего на уровне глаз смотрящего на них человека таким образом, чтобы взгляд падал ровно на центр модулей.

Советы по выбору возможных размеров и форм сегментированных картин

Выше перечисленные способы размещения модульных картин, конечно же не являются единственными. Все, в конце концов сводится к результату, которого вы хотели бы достичь с помощью составных картин. Здесь приемлемы такие же нормы, что и при любой другой отделке помещений:

Вертикально растянутые картины визуально делают низкий потолок помещения выше

Модули, вытянутые по горизонтальной оси визуально увеличивают помещение с маленькой площадью

Большие предметы на картине в маленькой комнатушке сделают ее еще более маленькой визуально

Крупные панорамные изображения наоборот смогут сильно расширить маленькое помещение.

Слишком цветастые и яркие картины не стоит выбирать для помещений отдыха и сна. Например, черно-белые варианты не утомляют взгляд и отлично сохраняют свою актуальность долгие годы.

Гармоничным считается расположение модульных изображений вдоль мебели, над которой они находятся.

Для больших картин необходимо сделать подсветку, это визуально очень наполнит изображение картины и придаст шик всему помещению.

Что лучше: купить готовую модульную картину, сделать ее самостоятельно или заказать?

Цена готовой составной картины напрямую зависит от способа ее производства, качества и количества использованных материалов, и способов самой покупки (в магазине, либо через интернет).

Купить их можно в специальных магазинах, где вас подробно проконсультируют обученные специалисты, или в обычном строительном магазине, где цена даже будет немного ниже, чем в специализированной точке, но такого широкого ассортимента вам в магазине строительных материалов конечно не увидеть.

Приобретая через интернет модульные картины вы имеете шанс неплохо сэкономить, но качество полученного товара может оказаться очень не высоким.

Самыми лучшими вариантами соотношения цена/качество считаются самостоятельно изготовленные модульные изображения или сделанные на заказ у мастеров. Тем более картины, изготовленные по нужным конкретно вам размерам, идеально подойдут под ваши требования и интерьер.

Вредны ли для здоровья сегментированные картины?

В настоящее время бытует миф о вреде модульных картин для здоровья домочадцев – это полный бред! Современные картины изготавливаются из экологически чистых материалов (будь то натуральный, или искусственный холст), все они не имеют запаха, не токсичны и даже при возгорании не имеют вредных паров в составе дыма. Так что опасаться не стоит, смело приобретайте составные картины для своего жилища или делайте их своими силами — радуйте себя и близких.

Совет напоследок — вообще, старайтесь не оставлять стены в квартире или доме пустыми, т.к. пустота вносит холодок в ваше жилище и теряется уют. Именно поэтому модульные картины на стену являются прекрасным и очень популярным дизайнерским решением для создания тепла и уюта в помещении. Правильно подбирайте их, развешивайте, и будет вам эстетическое счастье. Удачи!

Если статья оказалась Вам полезна, поделитесь ею с друзьями нажав на кнопочки:
Ниже оставляйте свои комментарии, пожелания, задавайте вопросы, высказывайте свое мнение — нам это очень важно!

Сегментированные

2016-08-16

Красивые и очаровательные картины из частей способны придать помещению модное и современное звучание, привнести в привычную обстановку новые нотки и порадовать Вас и Вашу семью красивыми изображениями, которые могут наполнить дом особенной атмосферой и настроением.

Ведь каждая фотография или картина, которая лежит в основе любой модульной картины передает особое состояние и вызывает определенные чувства.

Читать дальше →

2015-03-11

Одним из направлений деятельности нашей кампании является производство сегментированных картин на основе готовых изображений, с которыми вы можете ознакомиться в каталоге модульные картины или на основе фотографии или картинки, присланной клиентом.

Для начала скажем о том, что сегментированная или модульная картина предполагает разделение на части, каждая из которых печатается на отдельном холсте и потом натягивается на подрамник.

Читать дальше →

2015-02-01

Вы хотите обновить интерьер? Мечтаете о смене обстановки? Хотите улучшить атмосферу дома? Тогда обратите свое внимание на составные картины. Это новое интерьерное чудо, которое представляет из себя художественное произведение из нескольких фрагментов. Получается своеобразная мозаика из картин, которая в результате являет собой единое законченное произведение.

Читать дальше →

2015-01-25

Для тех кто любит путешествовать по миру, одним из важнейших факоторов является выбор отеля или гостиницы, где можно отдохнуть от повседневных забот и расслабиться. Критерием отбора того или иного отеля становятся его красота, уютные номера, ухоженная территория, одним словом – приятная окружающая атмосфера …

Читать дальше →

2014-11-30

Стильные и необычные предметы интерьера, были и остаются в тренде. Каждый из нас (особенно женщины:)) мечтают чтобы их дом, квартира или даже офис выглядели как картина из модного журнала. И если вы относитесь к категории таких людей, тогда вам просто не обойтись без такого аксессуара как модульная картина.

Только представьте себе, что в вашей гостиной комнате, над диваном или камином расположится одна из самых стильных картин современности, состоящая из нескольких частей. Подобную работу можно приравнять к инсталляции, ведь произведение представляет собой разделенное изображение, при размещении которого на стене оставляют некоторое пространство.

Читать дальше →

2014-10-23

Ищите необычный и яркий элемент декора? Тогда создайте его сами!

Ведь ни в одном магазине вы не сможете найти такой аксессуар, который бы полностью отвечал вашим требованиям.

Зачем идти на компромиссы, если есть возможно получить удовлетворяющую на сто процентов вашим требованиям картину, постер, репродукцию или фото на холсте.

Сегодня мы расскажем вам как создать оригинальные и удивительные картины.

Читать дальше →

2014-10-08

Мы не раз писали о том что что такое модульные или сегментированные картины и каким образом можно применить подобную картину из частей в декоре комнаты.

Сегодня мы хотим рассказать вам как правильно создать классную сегментированную картину по фото.

Читать дальше →

2014-09-05

На пике интерьерной моды — составная картина. Она используется как для оформления офисного пространства, так и для украшений жилых помещений. Картины являют собой один из типов настенного декора, состоящего из нескольких фрагментов. Элементы произведения могут быть как идентичными по-размеру, так и различаться между собой.

Читать дальше →

2014-08-31

В мире полно самых разных вещей, которыми можно украсить стены: декоративные тарелки, зеркала, картины в причудливых рамах или рамы без картин, фотографии, красочные ковры, постеры и плакаты, наклейки на обои, лепные элементы. .. кажется нет ничего такого, что могло бы произвести впечатление или удивить. Однако пересыщенность интерьера подобными украшениями может вызвать некоторое изумление и ощущение дискомфорта, ведь никакой экстравагантный декор не может сравниться со стильным акцентом.

Читать дальше →

2014-08-21

Когда-то существовала традиция размещать в гостиной большой семейный портрет,однако современные интерьеры задают несколько другой стиль помещениям. На наш взгляд прекрасной альтернативой семейному портрету может стать сегментированная картина. Когда Вы решите повесить в гостиной сегментированную картину в гостиной комнате, задумайтесь над ее конфигурацией и темой изображения. При этом помните, что декор комнаты должен нравится каждому члену Вашей семьи и картина, соответственно тоже.

Читать дальше →

Базовое руководство по Photoshop для фотографов, занимающихся недвижимостью

Составное изображение или просто составное изображение — это изображение, созданное из нескольких фотографий, смешанных вместе. Этот прием можно использовать для разных типов фотографии. В съемке недвижимости и архитектурной фотографии создание композиционных материалов может оказаться очень полезным.

До / после композитного

Композиты в фотографии недвижимости

Композиты для съемки недвижимости и архитектуры обычно используются для интерьерных снимков. Другие используют эту стратегию для объединения снимков со вспышкой и окружающей обстановки в одну фотографию.

Профессиональные фотографы, занимающиеся недвижимостью, сделают разные снимки со вспышкой комнаты или экстерьера. Этот вариант лучше всего подходит для слишком темных участков, например интерьера. Если вы снимаете экстерьер в более темное время дня, этот трюк вам тоже подойдет.

Как снимать на композит

Когда вы фотографируете проект, будь то интерьер или экстерьер, убедитесь, что вы сделали достаточное количество разных изображений для создания композиции.Убедитесь, что вы достаточно осветили различные области с помощью вспышки. Определите области и места, которые нужно осветить и выделить. Снимок с естественным освещением также станет отличной основой для вашей композиции. Для интерьера достаточно трех-пяти рам для композита. Для больших пространств может потребоваться еще больше кадров.

Создание композиции в Photoshop

Когда у вас есть необходимые снимки, самое время заняться работой в Photoshop. Выполнение композитных изображений в Photoshop — один из основных приемов, которым вы должны научиться, как фотограф, занимающийся недвижимостью.

Вот шаги, которые вы можете предпринять, чтобы создать композицию в Photoshop для изображений недвижимости:

1. Импортируйте фото в Photoshop.

Подготовьте изображения для Photoshop. Перейдите в меню «Файл», выберите «Сценарии» и нажмите « Загрузить файлы в стек ». Выберите рамки, из которых будет составлен ваш композит. Это поместит ваши изображения на разные слои.

Импорт

2. Автоматическое выравнивание слоев.

Щелкните слои, удерживая клавишу Shift.Перейдите в меню «Правка» и нажмите «Автоматическое выравнивание слоев». Выберите «Авто» и позвольте Photoshop выровнять изображения за вас.

Автоматическое выравнивание

3. Скройте остальные слои.

Поместите маску слоя и скройте другие слои, кроме основного слоя с рассеянным освещением. Для этого щелкните конкретный слой, затем, удерживая клавишу Alt или Option, щелкните кнопку маски слоя. Это наложит маску на соответствующие слои.

Скрыть все остальные слои

4.Начните составлять один слой.

Чтобы добавить освещение одного слоя к базовой фотографии, щелкните инструмент «Кисть» и смягчите поток примерно до пяти или десяти процентов. Нарисуйте белым цветом слой-маску определенного слоя, который вы хотите показать на базовом слое. Свет начнет меняться, когда часть верхнего слоя сольется с основанием. Убедитесь, что вы исключили те части слоя, которых не должно быть на выходе. Как только вы будете довольны первым слоем, перейдите к следующему слою и повторите тот же процесс рисования белым поверх маски слоя.

Составные слои

5. Градиент слоя.

Это дополнительный шаг, который увеличивает глубину и размер фотографии. Просто щелкните инструмент «Градиент» и перетащите его по фотографии в том направлении, в котором вы хотите, чтобы свет появлялся. Сделайте необходимые настройки, чтобы сделать градиент максимально реалистичным.

Градиент слоя

6. Сгладьте изображение.

Когда у вас будет идеальный результат, который вы хотите, объедините слои.Перейдите в меню Layer и нажмите Merge Visible. Теперь у вас есть окончательная составная фотография.

Плоское изображение

7. Коррекция объектива.

Этот шаг не является обязательным. Перейдите в меню «Фильтр», нажмите на фильтр «Коррекция объектива» и произведите правильную настройку для выравнивания изображения. Вы можете проверить линии изображения, такие как плитки, углы шкафов или мебели или края стен, чтобы выровнять их.

8. Последние штрихи.

Перед завершением убедитесь, что цвета и тона изображения правильные.Если изображение вам уже нравится, оно готово к отправке клиенту.

Составное искусство Джейсона Хана

Джейсон Хан — фотограф и цифровой художник, живущий в Фениксе, штат Аризона.

По его собственным словам: « [Я был там] большую часть своей жизни с женой и тремя сыновьями. Я управляю семейной компанией Marble and Granite и зарабатываю на жизнь на севере Феникса, но это не мешает мне погрузиться в мою страсть к цифровому искусству и фотографии, когда у меня появится время.

Я начинал рисовать карандашом до фотографии. Рисование и рисование были тем, чем я занимался в детстве и никогда не переставал любить, но после того, как я женился и у меня появились дети, мне пришлось положить карандаш. Примерно в 2002-2003 годах я получил копию Photoshop от моего тестя . Некоторое время я баловался им и использовал его, чтобы нарисовать в цифровом виде некоторые из моих старых рисунков из комиксов, но, имея маленьких детей, у меня просто не было на это времени.

Только в 2009 году я вернулся в Photoshop, потому что моя жена стала фитнес-моделью и участницей.Я купил свою первую камеру, начал снимать жену и редактировать их, чтобы помочь ей создать модельное портфолио ».

DIYP: На кого вы повлияли?

JH: На меня в оригинале повлияли некоторые из великих художников комиксов, такие как Тодд Макфарлейн, Грег Капулло и Джим Ли, и это лишь некоторые из них. Что касается влияний фотографии, то, безусловно, следует начать с Джоэла Граймса. Когда я увидел некоторые из композиций, которые он делал, я был потрясен, не говоря уже о том, что он живет всего в нескольких минутах от меня.Я смог пойти на его мастерские и лично поучиться у него. Затем я начал исследовать других фотографов, композиторов и цифровых художников. Так я познакомился с Тимом Таддером, Адрианом Соммелингом, Келвином Голливудом, Глином Дьюисом, Рене Робин, Клинтоном Лофтхаусом и многими другими.

Сделай сам: некоторые из ваших изображений содержат несколько составных элементов. Сколько времени в среднем занимает создание изображения?

JH: Мои композиты могут иметь более 100 слоев, если я построю весь фон с нуля и добавлю дополнительные элементы, такие как одежда и аксессуары, поверх моделей. На большинство моих изображений уходит в среднем от 4 до 5 часов, но я работал над некоторыми, на создание которых уходило несколько дней.

DIYP: Сколько времени у вас ушло на то, чтобы создать свой собственный образ?

JH: Когда я смотрю на свои изображения бок о бок на своем веб-сайте, это не похоже на то, что у меня есть фирменный стиль. Затем, когда я разговариваю с людьми, они говорят, что распознали изображение как мое, когда оно появилось в их ленте Facebook или Instagram. Это меня удивляет, потому что я еще не чувствую, что создал фирменный стиль.Думаю, я еще новичок в этом искусстве и продолжаю развиваться как художник.

10213578 — пейзаж с горами под утренним небом с облаками

DIYP: насколько важен Photoshop в вашем рабочем процессе. Ваша работа полагается на это, или вы все равно можете создавать свои изображения без него?

JH: Photoshop — самый важный инструмент для меня, и без него я бы не смог создать ничего похожего на мои изображения. И, честно говоря, я бы даже не хотел продолжать работать фотографом, если бы у меня не было Photoshop.

DIYP: Вы снимаете собственные изображения или используете стоковые изображения?

JH: Я снимаю собственные изображения моделей и фона, но использую больше стоковых изображений для создания своих композиций в основном потому, что у меня нет времени на фотосессии. Я также нечасто выезжаю из Аризоны, поэтому фотографии пустынных пейзажей могут устареть.

DIYP: С появлением Photoshop, и в наши дни большинство людей имеют к нему доступ, как вы думаете, труднее выделиться из толпы?

JH: Я действительно думаю, что труднее выделиться из толпы со всем цифровым программным обеспечением и растущей индустрией фотографии, но я считаю, что если вы всегда беспокоитесь о том, чтобы выделиться среди всех, вы никогда этого не сделаете.Вы должны просто наслаждаться процессом создания и любить свою работу. Как только вы забудете о попытках выделиться или быть лучше, чем кто-то другой, именно вы будете выделяться из толпы.

Абстрактный бетонный интерьер с бирюзовой подсветкой. 3D рендеринг

DIYP: Какой лучший совет вы могли бы дать тем, кто только начинает использовать Photoshop в первый раз?

JH: Мой лучший совет всем, кто только начинает работать с Photoshop, — изучать инструменты один за другим.Потратьте время на то, чтобы поиграть с каждым инструментом, пока не поймете, на что он способен и как им пользоваться. Я годами избегал определенных инструментов либо из страха, либо просто чувствовал, что они мне просто не нужны для моей работы. Как только я их изучил, я понял, что творческие возможности безграничны.

Старая лодка викингов в Согне-фьорде, Норвегия

DIYP: Где бы вы хотели видеть себя через 10 лет?

JH: Я бы хотел, чтобы через 10 лет я по-прежнему увлекался созданием изображений.Это все!

Фотокомпозитов для интерьера —

Моя подруга Кортни попросила меня сделать несколько рекламных фотографий для ребрендинга ее бизнеса. Она объединяет несколько разных предприятий и называет все это Fresh. У нее есть место в центре Ваксахачи, которое одновременно является ее цветочным магазином и местом для собраний, вечеринок и мероприятий. Это дало мне уникальную возможность применить свои навыки компоновки фотографий в одном из моих любимых видов фотографии.

Фотография выше представляет собой композицию из одиннадцати изображений интерьера.Чтобы изображение получилось ярким и живым по всему кадру, мне пришлось сделать композицию. Такой вид фотографий достигается путем установки камеры на штатив и перемещения дистанционно управляемой вспышки по комнате. Используя эту технику, я могу добавить тени, осветлить пол и сделать великолепное фото интерьера. Это также метод, который я использую для фотографирования недвижимости для клиентов, которым нужны самые лучшие фотографии, чтобы показать свою собственность. Это также прекрасный пример того, почему я все зажигаю.

В приведенном выше примере мы видим одну фотографию без заполняющей вспышки. Это один кадр, снятый при доступном свете, который проникает через гигантские окна в пространстве. Для большинства людей это было бы хорошим фото для использования в качестве промо или для размещения на своем веб-сайте. Мои клиенты приходят ко мне, потому что ожидают большего от фотографии. Многие фотографы просто брекетируют несколько снимков, делают ужасные фото HDR и заканчивают. У меня нет особых проблем с HDR, за исключением того, что он может быть очень преувеличен и выглядеть просто ужасно.Используя одну вспышку Nikon и затем наложив несколько фотографий вместе в Photoshop, я могу создать фотографию, показанную вверху. В этом разница между хорошей фотографией и отличной фотографией. Финальный снимок — больше произведение цифрового искусства, чем фотография.

Фотографии выше являются примерами фотографий, которые используются для создания композиционного фото интерьера. Я использую эту технику в каждой фотографии, которую делаю. Сделав несколько фотографий и сложив их вместе, я могу создать идеальное фото для недвижимости или рекламы. Сама фотосессия длилась около двух часов. На создание каждого финального изображения уходит от пары часов до пары дней. На создание этой фотографии ушло около дня, и она состоит из одиннадцати изображений. Я использую комбинацию масок слоя, выделения, кривых и нескольких других инструментов, чтобы создать яркую и яркую фотографию по всему изображению. Это того стоит, так как мои клиенты могут показать свою собственность в лучшем свете (извините за каламбур).

Вот некоторые из финальных изображений, все они составные, с фотосессии на Fresh.

Fine Art Фотография для дизайна интерьера

Five Reasons Fine Art Фотография природы от Аарона Рида может помочь определить ваше внутреннее пространство

1. Цветовая палитра и динамический контраст

При выборе окончательной цветовой палитры в процессе проектирования следует Может быть неприятно пытаться связать другие элементы, не менее личные и важные для вас.Правильный выбор произведения изобразительного искусства дает возможность создавать бесконечные комбинации цветов, от простых и тонких до динамичных, смелых и смелых. Gallery Quality Fine Art с плавными линиями и полированным внешним видом может также создать красивый контраст с мягкими тканями, мебелью и другими визуальными элементами в комнате.

2. Визуальный фокус

Один из важнейших принципов в дизайне интерьера — необходимость в каждом пространстве иметь фокус, привлекающий внимание тех, кто входит.Легко идентифицируемые пространства, такие как стена над камином или поверх большой кровати, мгновенно создают законченный вид, если заполнены качественными настенными рисунками. Помимо визуального воздействия, никакое двумерное искусство не принесет большей пользы для разума, тела и духа, чем невероятная фотография природы. Наша связь с окружающим нас миром природы присутствует в каждом принимаемом нами решении и в наших самых глубоких мыслях и чувствах.

Самым важным фактором при выборе произведения искусства в качестве фокуса является физический размер произведения.Слишком маленький кусок будет выглядеть неуместно и идти вразрез с самой целью, которую вы пытаетесь достичь. Слишком большой кусок вызовет напряжение, привлекая внимание по совершенно неправильным причинам.

Фотография природы, когда она представлена в абстрактной форме, может создавать видимость движения или плавности либо самостоятельно, либо объединяя несколько визуальных элементов. Абстрактная фотография, часто похожая на картину или скульптуру, почти как два средства искусства в одном пространстве.В меньших размерах воздействие на зрителя часто снижается, а иногда даже теряется, но в больших произведениях абстрактная фотография природы — один из самых заставляющих задуматься и визуально ошеломляющих способов показать изобразительное искусство в вашем доме или офисе. Этот тип естественного искусства дает каждому человеку возможность интерпретировать и воспринимать работу на личном уровне, обеспечивая новую связь с каждым человеком, который входит. Точно так же, как цвет может обеспечить контраст, линии, формы и плавность абстрактного искусства могут создать контраст с элементами мебели с твердыми краями и естественными поверхностями в вашем доме.

Fine Art Limited Edition из 50 — Туннельное зрение — это потеря периферического зрения с сохранением центрального зрения, что приводит к сужению кругового туннельного поля зрения.

Fine Art Limited Edition, 100 экземпляров — Грязевые трещины образуются естественным путем, когда влажный илистый осадок высыхает и сжимается. Напряжение возникает из-за того, что верхний слой сжимается, в то время как нижний слой остается того же размера. Когда эта деформация становится достаточно большой, на высохшей поверхности образуются трещины каналов для снятия напряжения.Отдельные трещины распространяются и сливаются, образуя многоугольную взаимосвязанную сеть. Позднее эти трещины могут быть заполнены осадком и образовать наросты на основании.

4. Искусство разговора

Когда посетители входят в ваш дом впервые или перспективные деловые партнеры или клиенты переходят в ваше профессиональное пространство, чувство беспокойства или беспокойства иногда является нормальным побочным эффектом создания нового. личные связи. Как хозяева, мы хотим приветствовать наших гостей и создать уютное и уютное пространство.Стремясь сломать лед, мы используем приветственную беседу, чтобы успокоить людей. Удачно расположенное и визуально яркое произведение искусства предоставляет гостям мгновенную тему для разговора, позволяя им одновременно связаться с вами как с хозяином и начать знакомство с их новым окружением. Одна из частей обратной связи, которую я чаще всего слышу от своих клиентов, — это постоянная возможность для разговора, которую мои работы предоставляют им год за годом.

Fine Art Limited Edition из 50 экземпляров — Киркьюфелл (исландское: Церковная гора) — гора высотой 463 м на северном побережье полуострова Снайфелльснес в Исландии, недалеко от города Грюндарфьордюр.Киркьюфелл был одним из мест съемок 6-го и 7-го сезонов Игры престолов, где изображалась «гора с наконечником стрелы», которую Гончая и компания к северу от Стены видят при захвате твари.

5. Исцеляющая сила искусства

Люди со всего мира наслаждаются и коллекционируют мои работы для своих домов и предприятий. Часто я слышу рассказы об окончательном размещении предметов, о том, как они выставляются, об исходной мотивации или причинах создания дисплеев.Без сомнения, истории, которые мне больше всего нравятся, — это истории, которые помещают в медицинское учреждение или больницу, чтобы украсить и создать терапевтическую среду для пациентов. Путешествие по созданию этих изображений является очень терапевтическим для меня лично, и видеть, как эта работа проходит полный круг, оказывая положительное влияние на больных, — это унизительный и прекрасный опыт, частью которого стоит стать.

Наше врожденное предпочтение успокаивающей живописи или солнечного парка над темной аллеей имеет научную основу.Исследование Лондонского университета, проведенное в 2011 году, показало, что кровоток увеличивается на 10 процентов в части мозга, отвечающей «радостной реакции», когда испытуемые видят красивую картину — точно так же, как когда вы смотрите на любимого человека. По словам Фаерштейна, полученные данные подтверждают то, что мы всегда подозревали: визуальное искусство оказывает сильное положительное физиологическое воздействие на мозг. Хотя этот тип пособия известен и используется для исцеления больных в медицинских учреждениях и больницах, вознаграждения одинаково полезны для здоровых людей и у себя дома.Проще говоря, природа и искусство питают наши души.

Чтобы сделать первые шаги в поиске собственного искусства, питающего душу для вашего дома или офиса, я приглашаю вас узнать больше о прекрасном искусстве галерейного качества, которое я предлагаю, и дизайнерских услугах, которые я рад предоставить, помогая вам создавать удивительные и вовлечение личного пространства.

Fine Art Limited Edition из 50 экземпляров — За миллионы лет до фактического опускания и расширения Долины Смерти и существования озера Мэнли (см. Геологию области Долины Смерти) еще одно озеро покрыло большую часть Долины Смерти, включая территорию вокруг Забриски-Пойнт.Это древнее озеро начало формироваться примерно девять миллионов лет назад. В течение нескольких миллионов лет существования озера на дне собирались отложения в виде соленой грязи, гравия с близлежащих гор и пеплопадов с действующего в то время вулканического поля Черная гора. Эти отложения объединились, чтобы сформировать то, что мы сегодня называем формацией Печь Крик.

Искусство на тревожное время

На биеннале Центра современного искусства штата Мэн темы тревоги и выживания проходят через работы 34 художников.

Бриэн Джеймс, Коттедж , 2020, акриловая гуашь или панно.
Фото предоставлено художником)

Энергия биеннале Центра современного искусства штата Мэн (CMCA) сильна, ярка и противоречива. Ощущение беспокойства пронизывает коллективное повествование произведения искусства, а чувство тревоги и выживания преобладает. Они стали главенствующими чувствами времени глобальной пандемии, расового неравенства, экономической неопределенности и политических потрясений, и биеннале CMCA показывает, как возникающая напряженность может проявляться в творчестве художников.

Групповое шоу 34 самых интригующих творческих деятелей штата Мэн открывается в наполненном светом вестибюле Мэрилин Мосс Рокфеллер. Большая абстрактная настенная живопись Дженни МакГи Догерти задает тон с падающими формами, которые толкают зрителя к галереям, не позволяя ощущению равновесия. В ее картине — Municipal (2020) — блочные квазигеометрические формы, которые, кажется, парят на плоской бледной земле. В зале Карен и Роба Брейс восторженные карикатурные картины Фанни Бродар представляют собой яркую абстракцию, а также изображают сочувствующие лица, такие как лицо Гроувера из Улицы Сезам.Работа Бродара раскрывает образы поп-культуры в манере, напоминающей выгрузку тяжелого ранца. Линия, текстура, цвет и форма приближаются к хаосу, который превращает беззаботные образы картин в нечто близкое к насилию. В другом конце коридора сшитые куски ткани Изабель Машаль О’Доннелл в виде стеганых мозаик из ткани цвета драгоценных камней излучают своего рода оптимистичный антиутопический модернизм.

Атмосфера в Guy D.Галерея Хьюза. Картины, фотографии и скульптуры здесь действуют как серия memento mori, стоящих на страже того, что было потеряно или находится в процессе утраты. Работа Бакстера Козиола образует шарнир повествования в этой последовательности, позволяя зрителю представить себе мир, в котором тревогу и панику можно подавить, построив подходящую одежду или жилище, чтобы сдержать эти чувства. The Sequel Suit (2019), настенная скульптура, представляет собой небольшую последовательность коричневых костюмов, вшитых друг в друга и поверх друг друга, чтобы сформировать единую составную одежду, напоминающую несколько копий Felt Suit Джозефа Бойса, которые построил Бойс в 1970-х годах для воображаемых гигантских людей будущего.В том же духе работы Козиола приглашают зрителя увидеть, какой комфорт его костюмы могут принести неизвестному человеку. Survival Blanket 1 (2020), дополнительный предмет на полу галереи, предлагает большую специфичность. В нишах большого трехмерного одеяла мы находим книги по самопомощи на пленке, чтобы избавиться от беспокойства; длина веревки; Кассеты VHS; комплект маскировочной окраски лица; и другие средства выживания и побега. Это ключ к идеологии биеннале 2020 года: встречать тревогу лицом к лицу и преодолевать ее творчески.Работа Козиола одновременно указывает и на болезнь, и на возможное лекарство.

Скульптурам Козиола соседствует замысловатая композитная картина Бриэна Джеймса, изображающая сцены из затерянного мира. Коттедж (2020) документирует хижину ее деда в северном Висконсине и узоры, найденные внутри и вокруг нее. На многопанельной росписи изображены изображения экстерьера и интерьера кабины, а также сопутствующие декоративные мотивы, встречающиеся в ней. Для Джеймса — художника, профессора и матери из Скарборо — пандемия не полностью изменила ее студийную практику: «Я просто начала просыпаться очень рано или поздно ложиться спать, чтобы поработать в студии», — говорит она.Оставаясь дома и заботясь о своей семье, земле и художественной практике, Джеймс стала ближе к ритмам повседневной жизни, что согласуется с эстетикой выживания биеннале. Вытесненные из рутин капитализма художники снова сосредотачиваются на материалах, из которых состоит повседневная жизнь.

Галерея Брюса Брауна открывает этот герметичный мир для наблюдения, разрушения и реконструкции. Работа Элайджи Обера отслеживает скунса в ночном задании (с большей клинической точностью, чем обычно требуется при отслеживании скунса) в мультимедийной настенной скульптуре с видео, светом и гипсовыми слепками следов.Движение приводит к зрительному распаду фотографических изображений, и фотографы Мэнди Лэмб и Гектор Неварес Маганья используют это как отправную точку повествования в своих работах, посвященных непостоянству. Лэмб, работавший за Полярным кругом, изображает беспокойных летающих морских птиц; Работа Маганья сосредоточена на изображениях размытых движущихся пейзажей, интерьеров транспортных средств и фрагментарных фигур. «Моя работа всегда была личной, почти журналистской или документальной в том смысле, что я описываю свой мир почти правдой», — говорит Маганья.«Эта пандемия предоставила возможность исследовать мир в пределах моей прямой непосредственной досягаемости и представить выводы о том, какие почти истины существуют в нем». Его черно-белые фотографии, сделанные между 2016 и 2020 годами, искажены движением и нетипичными подходами к фокусировке. Они делитерализуют статус изображений как записей и наделяют их ощущением быстротечности. Эта близость к художественной литературе и попытка воссоздать мелочи повседневной жизни в повествовании дают повод для всеобщего осознания почти правдивости, пронизывающей этот раздел Биеннале.Мы реконструируем то, что нам дано, иногда делая больше из нашего материала, иногда меньше.

Темы перестройки и реконструкции продолжаются в Главной галерее. Залитый светом большой зал предлагает ощущение блуждания среди упавших памятников. Картины и скульптуры Джеффри Акермана прямо передают это своим волнующим повествованием о гедонистической культуре в упадке. На одной из его картин сатиры проносятся мимо рассеявшегося принца и его желтоволосого товарища, когда они пьют и курят в ярко-красочном дворце; Тем временем на разбитую статую посреди земли нападают паразиты.В Главной галерее доминирует фотография Фила Лонергана во всю стену, на которой изображена рука работающего художника; Перед этим изображением, подобно надгробным плитам или поганкам, возвышается пара скульптурных картин Генри Остина: Смерть в семье и Подковы (Куда мы идем?) , обе созданы в 2020 году. Эти работы имеют параболу. — фигурные формы, выходящие из аккуратных насыпей навалочного гравия, с тщательно освещенными полосами, врезанными в камни. Парусные и двусторонние, композиции изогнутых картин абстрактны, в них преобладают размытые пастельные тона и резко очерченные черные формы.Композиции кажутся знакомыми, напоминающими наскальное искусство и смутно вспомнившиеся сны. По сути, символические, эти две части также служат в буквальном смысле памятниками — близкому другу Остина Джо, который скончался в 2014 году, и его отцу (также по имени Джо), который неожиданно скончался вскоре после завершения работы над этими картинами. Работа также увековечивает то, что мы потеряли коллективно и индивидуально. Остин признает, что памятники вокруг него упали, и рассматривает их восстановление как естественный следующий шаг.

Работающие перед лицом опасности, художники перестраивают из обломков, чтобы сформировать новый мир, в котором они мечтают жить. На Биеннале CMCA 2020 нам дается ряд возможных ответов на вопрос о том, как это перестроение может быть выполнено, и окна в красоту, которую может содержать мир, воссозданный из фрагментов.

The2020CMCABiennial будет проходить до 2 мая 2021 года.
Виртуальный тур по этой выставке со ссылками на работы всех художников можно найти на веб-сайте CMCA.

Центр современного искусства штата Мэн
21 Winter St., Rockland
207.701.5005
cmcanow.org

Как осмотреть старинную раму для картин

Версии старинных рам

Античные рамы с их замысловатым дизайном напоминают о прошлом, когда мастерство само по себе было искусством. Как и в случае с изысканными винами, с течением времени антикварные рамы приобретают характер и ценность. В некоторых случаях старинная рама может стоить больше, чем произведения искусства, которые она окружает.

Но как определить, антикварная рама, репродукция или и то, и другое? Выполнение этих четырех шагов поможет вам проверить и классифицировать вашу раму:

1. Посмотрите на спину

Поверните раму назад или на оборотную сторону и внимательно посмотрите на нее. Если он деформирован, подходит к старому оборудованию или имеет червоточины, вероятно, он старый. Большинство фоторамок не дублируют коробление или червоточины на обратной стороне новой рамы, даже если передняя часть выглядит старой.

2.Определите материал

Сделан ли каркас из гипса или вырезан из дерева? Гипсовые или композиционные рамы стали популярны в начале 19 века. Следовательно, если каркас сделан из гипса, а не из резного дерева, то он, вероятно, не старше
года XIX века, даже если его конструкция кажется относящейся к более раннему периоду. Например, каркас Людовика XV из гипса или композитного материала не мог быть изготовлен в 18 веке.

3. Ищите линии позолоты

Вы можете подумать, что позолоченная рама должна быть ценным антиквариатом.Подумай еще раз. Причина прекрасной патины оправы — в настоящем золоте или менее драгоценном металле? Не всякая, казалось бы, золотая отделка — настоящая вещь: то, что вы видите, может быть бронзовой краской, которая часто используется сама по себе или для маскировки поврежденного позолоты. Бронзовая краска наносится густо, поэтому вы обычно можете обнаружить ее по видимым мазкам кисти и, со временем, по изменению цвета до тускло-коричневого. Другой недорогой заменитель золота — металлический лист, который довольно легко заметить по оранжевому оттенку.

Настоящее сусальное золото, напротив, не тускнеет с возрастом, имеет безошибочный блеск и наносится вручную с использованием небольших листов толщиной 22 карата.Иногда листы образуют слабые линии на рамке в местах наложения. Эти линии позолоты могут быть отличительной чертой ценной рамы

4. Ищите классическую форму

Может ли рама быть отнесена к определенному периоду по своему стилю и дизайну, или эти особенности являются данью уважения рамкам того периода? Хотя стиль и дизайн оправы могут быть полезны при определении ее возраста, обратите внимание, что многие дизайны были созданы в течение длительного периода времени или воспроизведены в более поздние времена, поэтому вам следует с осторожностью относиться к этим критериям. Обрамление скинии — тому пример: древние церкви имели рамки скинии, но не все скинии являются античными. Например, в XIX веке американский архитектор Стэнфорд Уайт создал свою интерпретацию этого классического дизайна.
Точно так же итальянская кассетная рама была представлена в 13 веке, но ее версии продолжали изготавливаться в 19 и 20 веках.

Если рама старая, вырезана из дерева, действительно позолочена с использованием настоящего сусального золота и хорошо спроектирована, то она может быть ценной.Для всесторонней оценки попросите профессионального рамщика осмотреть ее

Вам интересно, является ли рама, которой вы владеете или хотите собрать, ценным антиквариатом? У вас есть поврежденная рама и вам нужна помощь в определении того, стоит ли ее ремонтировать? Эксперты Lowy могут помочь вам оценить вашу раму, восстановить ее, сохранить ее историческую целостность и сохранить ее ценность.

Лучшие фото-приложения прямо сейчас

Лучшие фото-приложения не обязательно предлагают возможности для редактирования изображений настольных приложений, но они компенсируют это изобретательными и захватывающими эффектами, фильтрами и обработками изображений. Они также дешевле, чем настольные приложения, и всегда доступны на вашем интеллектуальном устройстве, поэтому редактирование и совместное использование не должны ждать, пока вы вернетесь домой.

Современные смартфоны оснащены мегапикселями и все более чувствительными сенсорами, а это означает, что даже фотографы, предпочитающие использовать зеркальные и беззеркальные камеры, все больше и больше полагаются на них. Однако у телефонных камер есть свои ограничения, что затрудняет творческую фотосъемку, поэтому мы также включили ряд приложений для камеры, которые поднимают потенциал вашего смартфона для творческой фотографии на совершенно новый уровень.

Мы разделили эти приложения на две части, чтобы упростить поиск именно того, что вы ищете, и обязательно проверяем спецификации, потому что некоторые из этих приложений разработаны только для iOS.

Лучшие приложения для фотографий в 2021 году

Лучшие приложения для съемки

Приложение камеры по умолчанию в вашем смартфоне выполнит свою работу, но в нем будут отсутствовать многие из более продвинутых инструментов, необходимых для творческой фотографии. Вот наши любимые приложения для смартфонов прямо сейчас.

1.Камера + 2

Платформы: iOS | Цена: 3,99 $ | Веб-сайт

Camera + заработала репутацию одного из лучших альтернативных приложений для камеры для пользователей iPhone, и Camera 2+ опирается на это с множеством функций и единой разовой ценой. Camera + 2 предлагает необработанную съемку и редактирование, управление глубиной, ручную регулировку, отслеживание объекта, длительную выдержку и усиление фокусировки. Он также предлагает настройки редактирования и фильтры с поддержкой обычных JPEG и нового формата HEIF.Camera + 2 больше ориентирован на управление съемкой, чем на редактирование, и лучше всего подходит для тех, кто считает, что приложение камеры iOS по умолчанию не делает все, что им нужно. Если вы пользователь Lightroom, вам, вероятно, будет лучше с приложением Lightroom Mobile; Если нет, Camera + — отличное приложение для камеры по невысокой разовой цене.

• См. Также Лучшие приложения для камеры для iPhone и Android

2. Instagram

Платформы: iOS и Android | Цена: Бесплатно | Веб-сайт

Если вы не использовали Instagram, возможно, вы не знали, что он предлагает широкий спектр инструментов для редактирования, а также фильтры по товарным знакам.Приложение предлагает ползунковые регулировки яркости, контрастности, насыщенности, теплоты, светов / теней и т. Д., А также цифровые версии оптических эффектов, таких как наклон-сдвиг и виньетка. Есть даже инструмент для фиксации перспективы, который действительно неплохо работает, когда широкоугольный объектив вашего телефона приводит к тому, что ваши вертикали становятся немного размытыми. Одно небольшое раздражение в приложении Instagram состоит в том, что оно не позволяет выполнять точную обрезку. Вы должны увеличить ту часть изображения, которую хотите, и все это будет довольно плавным и неточным. Если вам нужен очень конкретный выбор изображения, лучше всего использовать другое приложение для кадрирования перед загрузкой Instagram. Но в остальном Instagram имеет преимущество перед всем остальным своей простотой и удобством.

3. Медленный затвор

Платформы: iOS | Цена: 1,99 $ | Веб-сайт

Длинная выдержка — излюбленный прием пейзажных фотографов, позволяющий придать рекам, водопадам и прибоям гладкий шелковистый вид и создать плавное движение в облаках.Если вы используете зеркальную камеру, это обычно означает использование фильтра нейтральной плотности (ND). Однако, если вы поставите iPhone на штатив, функция Slow Shutter сделает все за вас. Вы можете установить экспозицию на 1, 3 или 10 секунд и на три степени чувствительности, так что это довольно простой, но невероятно простой в использовании. Фотографии можно делать быстро и легко, а также легко экспортировать в фотопленку вашего телефона. Медленный затвор также можно использовать для съемки световых следов от транспорта, фейерверков и просто для увеличения снимков при слабом освещении. Только не забудьте свой штатив.

4. Lapse It

Платформы: iOS / Android | Цена: Бесплатно с покупками из приложения / $ 2,99 (Lapse It Pro) | Веб-сайт

Покадровая съемка — это метод, который дает ускоренное представление о медленно меняющихся событиях — представьте себе сверхбыстрые закаты, мчащиеся по небу облака или растущие или рассеянные толпы — и требует положить телефон на штатив и оставить его в покое. всего на несколько минут или на час или два. Lapse Это упрощает задачу, позволяя выбирать скорость съемки (интервал между снимками) и настраивать различные параметры, включая экспозицию, ISO, фокусировку и баланс белого.Он отключает экран вашего телефона во время съемки и позволяет фильтровать и обрезать видео перед тем, как сделать видео доступным для общего доступа (а в платной версии LapseIt Pro — добавить музыку). Все это делает его более продвинутым, чем собственный режим покадровой съемки вашего телефона. Теперь вы также можете импортировать предварительно записанные видео из своей галереи в виде покадровых проектов, чтобы ускорить или замедлить их.

5. NightCap Pro

Платформы: iOS | Цена: 2 доллара.99 | Веб-сайт

Существует множество приложений для телефонов, которые предлагают ручной режим, но очень мало приложений для ночной фотографии. Доступное для iPhone и iPad, это приложение, ориентированное на астрофотографию, пытается получить результаты, аналогичные DSLR, за счет увеличения ISO до 6400 (что, по общему признанию, сейчас есть на некоторых телефонах). К счастью, это идет с шумоподавлением и создает файлы TIFF, которые обеспечивают большую гибкость, чем JPEG. Другие функции включают в себя интервалометр для настройки таймлапсов ночного неба, хотя больше всего впечатляют ориентированные на астрономию предустановки — звезды, метеоры и режим звездных следов.Еще один отличный вариант — режим МКС, который предварительно настроен на запись светового следа, оставленного Международной космической станцией. Однако, поскольку слабое освещение — это область, которая значительно улучшается с каждым новым поколением смартфонов, это приложение, которое всегда будет работать намного лучше с самыми последними телефонами. Независимо от того, с чем вы его используете, штатив необходим.

Приложения для редактирования фотографий

Эти приложения предлагают огромный набор инструментов для редактирования фотографий, эффектов, фильтров и творческих стилей, и часто дают вам идеи и вдохновение, которых вы просто не получите от обычного программного обеспечения для настольных компьютеров.

(Изображение предоставлено Родом Лоутоном)

1. Snapseed

Платформы: iOS и Android | Цена: Бесплатно | Веб-сайт: na

Google Snapseed — это инструмент для создания фотоэффектов и редактирования, который вы можете бесплатно загрузить и использовать на устройствах iOS и Android. Он может синхронизироваться с Google Фото, но также будет работать с Apple Photos на устройствах iOS. Нет платы за подписку и нет покупок в приложении. Snapseed имеет необычный интерфейс, основанный на фильтрах, которые можно использовать по отдельности или вместе.Изначально он выглядит как простой редактор графических эффектов, но на самом деле имеет и обычные и мощные инструменты для улучшения изображения.

Существует не менее 29 различных инструментов и фильтров, которые предлагают все: от кривых, баланса белого и коррекции перспективы до выборочных улучшений, исцеления, зернистой пленки и винтажных эффектов, улучшения портрета, кадров и двойной экспозиции. Вы можете использовать эти фильтры по отдельности или комбинировать их, чтобы создать свой собственный «внешний вид», который вы можете сохранить для повторного использования.

Чем глубже вы изучите фильтры и параметры Snapseed, тем больше возможностей вы откроете. Вы можете использовать его, чтобы добавить мгновенный эффект к своей ленте Instagram или создать тщательно продуманное черно-белое изобразительное искусство. Он чрезвычайно эффективен при регулярном улучшении и исправлении фотографий, даже без применения каких-либо специальных эффектов.

• См. Также лучшие бесплатные фоторедакторы для мобильных устройств

(Изображение предоставлено Родом Лоутоном)

2. Adobe Photoshop Express

Платформы: iOS, Android | Цена: бесплатно | Веб-сайт

Photoshop Express — это бесплатное приложение для устройств iOS и Android, которое имеет торговую марку Photoshop, но не связано с ним или другими планами Adobe Creative Cloud.В настоящее время он бесплатный, но в нем есть функции, помеченные как «Премиум» и «Бесплатно в течение ограниченного времени». В App Store в настоящее время указаны цены на премиальную подписку, но в приложении нет возможности обновления, поэтому ситуация сбивает с толку. Нет настольной версии Photoshop Express, и она не взаимодействует напрямую с Photoshop или Lightroom, хотя, если у вас есть подписка Lightroom, вы можете получить доступ к своим фотографиям Lightroom из приложения.

Интерфейс отображает полосу предустановленных категорий эффектов в нижней части экрана.При нажатии на категорию (например, «Basic», «HDR», «B&W», «Pop Color») кнопка разворачивается вправо, чтобы отобразить предустановленные эффекты, доступные в этой категории. Но это только начало. Ниже находится ряд значков для применения дополнительных эффектов изображения, обрезки изображения (с общими предустановками для публикации в социальных сетях), выборочной настройки с автоматическим выбором объекта, инструментов для удаления объектов и дефектов, наложения текста и наклеек, расширенных эффектов Photoshop (вы будете нужно подключить к фотошопу) и коллажей.Photoshop Express может даже извлекать и редактировать фотографии из ваших альбомов Facebook.

Это инструмент не для опытных пользователей, но он является чрезвычайно богатым источником вдохновения для фотографов смартфонов, пользователей социальных сетей или любого фотографа, которого не вдохновляет обычное программное обеспечение для редактирования фотографий.

(Изображение предоставлено Родом Лоутоном)

3. Adobe Lightroom Mobile

Платформы: iOS, Android | Цена: бесплатно, но лучше всего с подпиской на Lightroom | Веб-сайт

Это мобильная версия Adobe Lightroom CC, работающая на устройствах iOS и Android, а также на планшетах и телефонах.Его можно использовать как бесплатное приложение, но он раскрывает весь свой потенциал и возможности синхронизации только при использовании с планом подписки Adobe Photography или Lightroom.

Вы получаете почти все инструменты настольной версии Lightroom CC, а также эффективное и мощное приложение камеры, которое предлагает гораздо больший контроль, чем стандартные приложения для камеры смартфона, и позволяет захватывать изображения прямо в вашу библиотеку Lightroom.

Lightroom Mobile очень близко соответствует настольному ПО Lightroom CC как с точки зрения внешнего вида, так и с точки зрения доступных инструментов редактирования. Что здесь усложняет, так это наличие двух настольных «Lightroom». Lightroom Classic CC известен большинству фотографов, но мобильное приложение Lightroom более тесно связано с веб-версией Lightroom CC, которая имеет более ограниченный набор инструментов, но предлагает полностью облачное хранилище.

В Lightroom Mobile вы можете применять корректировки кривых, восстанавливать тени и блики, редактировать цвета, добавлять эффекты четкости и удаления дымки, исправлять перспективное искажение, удалять пятна и пятна, применять пользовательские профили и предустановки и даже локальные корректировки с помощью градиента, радиального градиента и кисти инструменты.

Вдобавок ко всему, есть встроенный режим камеры, который предлагает элементы управления (и поддержку RAW), которых не будет во встроенном приложении камеры вашего устройства. Когда вы используете камеру, вы даже можете выбрать предустановленный эффект — и изменить его позже, если захотите.

Лучший на сегодня план Adobe Creative Cloud для фотографов:

(Изображение предоставлено Родом Лоутоном)

4. Affinity Photo для iPad

Платформы: Только iOS, iPad | Цена: 19,99 $ | Веб-сайт

Affinity Photo для iPad поступила в продажу за два года до того, как Adobe успела создать версию Photoshop для iPad, которая на удивление хорошо дублирует функции и инструменты настольной программы.

Это приложение продается по единой разовой цене (без подписки или покупок в приложении), и вы можете синхронизировать файлы с настольной версией через Apple iCloud, Dropbox или Google Drive. Эта система похожа на систему Adobe, но использует сторонние облачные сервисы, которые вы можете выбрать сами, без каких-либо эзотерических новых форматов файлов.

Список инструментов включает инструменты осветления и затемнения, рисование (удаление объектов), размытие, повышение резкости, обширные инструменты выделения (лассо, волшебная палочка, инструмент «Перо»), уточнения выделения и не менее 22 различных корректирующих слоев.Affinity Photo для iPad поддерживает неограниченное количество слоев текста, векторов, пикселей и изображений, а также предлагает сшивание панорам, HDR, отображение тонов и наложение фокуса. Он также поддерживает 8-битные и 16-битные цветовые пространства RGB, CMYK, оттенков серого и Lab. Affinity Photo для iPad предлагает полную совместимость форматов файлов с версией для настольных ПК и избавляет от каких-либо проблем, связанных с проприетарными облачными сервисами Adobe. Кроме того, он гораздо более мощный и полнофункциональный, чем Photoshop для iPad, которому предстоит пройти долгий путь.

Он очень хорошо оптимизирован для сенсорного управления, но глубина и сложность инструментов неизбежно означают, что для этого потребуется немного обучения и адаптации. Это не инструмент мгновенных эффектов для новичков, это чрезвычайно мощный мобильный редактор фотографий.

(Изображение предоставлено Родом Лоутоном)

5. Enlight Photofox Pro

Платформы: Только iOS | Цена: 79,99 $ или подписка | Веб-сайт

Photofox — это приложение для iPad и iPhone, которое можно загрузить бесплатно, но с покупками внутри него. Вы можете использовать некоторые из его основных функций без ограничений, но при попытке использовать премиум-функции появится предложение перейти на подписку на 1 месяц, более экономичную подписку на 12 месяцев или оплатить программное обеспечение сразу по довольно высокой цене. (для приложения) 79,99 $.

Если вы когда-нибудь хотели превратить свои фотографии в цифровое искусство, но не знаете, с чего начать, это приложение вам нужно. Вы можете добавлять фильтры мгновенного просмотра пленки, выполнять регулярную экспозицию, резкость, регулировку цвета и удаление объектов, комбинировать изображения в слоях, добавлять световые эффекты и рамки для изображений, создавать различные образы «эскиза», превращать обычные изображения в «крошечные планеты». ‘и многое другое.

А если это слишком сложно, есть режим QuickArt с готовыми монтажами, эффектами эскиза, двухцветными тонами и «сюрреалистическим небом».

Не все впечатлены. Модель монетизации Photofox вызвала много критики со стороны предыдущих пользователей, и постоянные предложения перейти с бесплатной версии быстро утомляют. Вы можете по крайней мере выбирать между довольно крупной прямой покупкой и ежемесячной или годовой подпиской. Ни один из этих вариантов не является дешевым, поэтому мы советуем потратить немного времени на бесплатную версию или месячную подписку (не забудьте отменить ее), чтобы помочь вам принять решение.

(Изображение предоставлено Родом Лоутоном)

6. Adobe Photoshop для iPad

Платформы: Только iOS, iPad | Цена: требуется подписка на Photoshop | Веб-сайт

Adobe Photoshop для iPad — это мобильная версия настольного приложения, позволяющая работать с файлами Photoshop на обычном компьютере И iPad, а также легко синхронизировать изменения через систему облачного хранения Adobe.

Это приложение отдельно не продается.Вместо этого это бесплатная часть экосистемы подписки на программное обеспечение Adobe Creative Cloud, и если у вас есть план, который включает Photoshop, вы можете бесплатно использовать Photoshop для iPad в рамках своей подписки.

Adobe сосредоточила свои усилия на инструментах ретуширования и композитинга в этой ранней версии, которая еще не имеет полного набора функций настольной версии. На момент написания такие функции, как корректировка кривых, улучшение выделения краев, поворот холста и интеграция с Lightroom, еще впереди — хотя обновление неизбежно.Даже в нынешнем виде это все еще очень эффективный инструмент для художников Photoshop и фотографов, которые хотят продолжить работу с изображениями на своем iPad.

Форматы файлов и параметры синхронизации Adobe довольно запутанные. Photoshop для iPad не работает напрямую с файловой системой Adobe Creative Cloud, но вместо этого использует новый формат облачных документов, хранящийся в другом месте вашей учетной записи Creative Cloud. Это обеспечивает возможность бесшовного редактирования в Photoshop, но (пока) не в Lightroom, а также представляет еще одну мини-экосистему Adobe.

Лучший на сегодня план Adobe Creative Cloud для фотографов:

(Изображение предоставлено: Digital Camera World)

7. TouchRetouch

Платформы: iOS и Android | Цена: 1,99 $ | Веб-сайт

В то время как довольно много приложений для фотографий предлагают возможность удаления нежелательных объектов и пятен с ваших изображений, TouchRetouch специально предназначен для этого и, что неудивительно, делает это лучше всего. Просто выделите объект, который хотите удалить, и приложение удалит его, разумно заменив, чтобы он слился с фоном.Если объект, который вы удаляете, сложный, это может занять немного больше времени, но чем больше вы играете с приложением, тем легче вам будет его использовать. Только для iOS и Android TouchRetouch обойдется вам в 1,99 фунта стерлингов, но если вы видите, что используете его много, это кража.

8. Google Фото

Платформы: iOS и Android | Цена: бесплатно | Веб-сайт

Вы делаете фотографию, и когда вы в следующий раз подключаетесь к Wi-Fi, это приложение для сортировки, обмена и хранения будет загружать неограниченное количество фотографий с разрешением до 16 МП (любое выше, и вам придется платить). Однако, несмотря на то, что Google Фото рассматривается в основном как способ резервного копирования фотографий, снятых на телефон, без стресса, он полон небольших технологий, которые можно назвать искусственным интеллектом. Например, если вы много фотографируете свою кошку или собаку, а кто этого не делает? — Google Фото использует распознавание лиц и изображений, чтобы автоматически группировать их вместе. Он также самостоятельно выберет несколько ваших изображений и добавит фильтр, сделает их монохромными или даже создаст небольшую анимацию из нескольких фотографий или небольшого видеоклипа, который найдет на вашем телефоне.Это может быть случайная ошибка, но в Google Фото есть серьезная сила, которую стоит изучить. Однако на самом деле это не инструмент для съемки или редактирования, а быстрый и простой шлюз к службе хранения фотографий Google.

9. VSCO

Платформы: iOS, Android | Цена: Бесплатно (доступна платная версия) | Веб-сайт

Убийственная особенность VSCO — это коллекция предустановленных фильтров, которые обеспечивают ряд стилистических образов в стиле кино, которые приятно утончены и не слишком властны. Каждый из этих фильтров можно точно настроить с помощью настроек яркости, контрастности, насыщенности и т. Д. У пользователей есть выбор бесплатных предустановок на выбор, другие доступны в магазине, если вы готовы выложить за них несколько фунтов. . Существует также сообщество VSCO, где пользователи могут делиться своими изображениями, хотя это мелочь по сравнению с Instagram. VSCO можно загрузить бесплатно, и его стоит попробовать, если вы хотите освежить свою мобильную фотографию.

Подробнее: Как использовать Instagram для фотографий

Подробнее
• Лучшие предложения только для SIM-карт в 2021 году
• Лучший бюджетный телефон с камерой в 2021 году
• Лучший телефон с камерой в 2021 году
• Лучшие дополнительные линзы для телефонов iPhone и Android
• Лучшие стабилизаторы для вашего iPhone, GoPro и камеры
• Лучшие палки для селфи